Gianfranco Zenerato - ICON

OPPDRAG FÖR KONSTENTUSIASTER OCH INVESTERARE

Bland samtida konstnärer som uppskattas mest och växer snabbast på Catawiki har Gianfranco Zenerato redan vunnit förtroende hos över 180 internationella samlare.

LÄGG TILL EN EXKLUSIV OCH DISTINKT VERK TILL DITT KOLLEKTION, SOM VARERAR DITT KONSTVÄRDE OCH PATRIMONI!

- 216 verk sålda
- 100% positiva omdömen
- 84 certifierade recensioner

Ärade samlare,
om ni befinner er på semester eller tillfälligt frånvarande, vänligen kontakta mig för att tillsammans överenskomma leveransplanen för den köpta loten. Jag hjälper gärna till att anpassa leveransen efter era organisatoriska behov så att den kommer fram på er mest bekvämaste tid och sätt.

www.zenerato.com

Unikt verk 100% HANDMÅLAT på canvas - lyser i mörkret

VARFÖR ATT COLLETIONERA ETT VERK AV GIANFRANCO ZENERATO

✓ Över 35 års professionell karriär
Aktiv sedan 1990 har Gianfranco Zenerato utvecklat över tid ett personligt, igenkännligt konstnärligt språk som värderas av samlare och konstkritiker.

✓ Mer än 600 utställningar och konstprojekt
En konstant närvaro på nationella och internationella konstscener byggd genom decennier av utställningsverksamhet.

✓ Över 500 pris och erkännanden
En konstnärsbana belönad av institutioner, kritiker och kulturorganisationer som har erkänt hans värde och kvalitet.

✓ Verk finns i privata och offentliga samlingar
Hans målningar ingår i samlingar i Italien, Europa, Amerika och Asien och bekräftar det internationella intresset för hans arbete.

✓ uppskattad av specialiserad kritik
Hans konstnärliga forskning har analyserats och presenterats av framstående kritiker och konsthistoriker, bland andra Paolo Levi, Giammarco Puntelli, Sandro Serradifalco, Giorgio Grasso och många andra yrkesverksamma inom fältet.

✓ En unik och omedelbart igenkännbar stil
Zenoratos verk förenar figurativ Tradition, symbolik och nutid. Varje målning berättar en historia och uppmanar betraktaren till en personlig och ständig förnyad tolkning.

✓ Verk av hög teknisk kvalitet
Stor uppmärksamhet på detaljer, balanserad composition och färgdjup gör varje arbete till ett starkt visuellt och samlarvärde.

✓ Inte bara dekoration
Varje verk föds ur en forskningsresa som pågått i över tre decennier av professionell verksamhet och utgör en syntes av konstnärens vision.

En möjlighet för samlaren

Att förvärva en Gianfranco Zenerato-verke innebär att förvärva ett originellt arbete skapat av en konstnär med lång dokumenterad karriär, hundratals erkännanden och en solid närvaro i internationella samlingar.

Ett verk som är tänkt inte bara att beundras idag, utan som över tid ska behålla sitt konstnärliga, kulturella och samlarvärde.

"ICON" är en visuell reflektion över teknikens helighet. Det vardagliga objektet, en mus, förädlas till en relik av digitalt tänkande, centrerad i en energi av färg som vibrerar som en aura. Konstnärens måleri blir språket för den informationsflöden, översätter den mekaniska rörelsen till inre upplevelse. Konstnären förvandlar funktion till symbol och återger nuet en kultbild: vår tidens ikon i uppkoppling.

Att äga ICON betyder att bevara ett fragment av den samtida mest autentiska: ett verk som förenar estetik, reflektion och teknologiskt minne. En målning som kommer att bli ett bevis på vår övergång från den analoga människan till den digitala människan.

Internationellt arkivcertifikat - Certifikat på äkthet undertecknat av konstnären - Premiärfascikel innehållande konstnärens yrkesbana
Unikt verk 100% HANDMÅLAT på canvas - totala mått inklusive ram 29x29x3 cm - akryl, fluorescerande färger på canvas - 2026
Redo att hängas - Elegant träram av hög kvalitet LARSON-JUHL RUBENS, internationellt erkänd varumärke för tillverkning av eleganta och tåliga ramar.

Gianfranco Zenerato (Yrkesartist - Italien)

• Aktiv sedan 1990, över 600 deltaganden i nationella och internationella konstevenemang.
• Känd för hög kvalitet i verken, över 500 priser erhållna.
• Finns i offentliga och privata samlingar i Italien, Europa, Amerika och Asien.
• Har ställt ut bredvid mästare som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, m.fl.
• Recenserad av ledande italienska kritiker.

VIKTIG NOTIS TILL OFFERANTER UTANFÖR EU
Frakt till länder utanför EU är möjlig, men på grund av komplexa byråkratiska procedurer (ministeriumtillstånd, tullhantering osv.) tillkommer extra kostnader, redan inkluderade i de fraktkostnader som anges i annonsen.
Av samma skäl kan leveranstiderna bli längre än vanligt.
Tack för förståelsen.

GIANFRANCO ZENERATO (Yrkesartist - Italien)
Aktiv sedan 1990 har han deltagit i över 600 konstevenemang och erhållit nationella och internationella erkännanden för kvaliteten på sina verk. Med över 500 priser i bagaget berikar hans skapelser offentliga och privata samlingar av betydelse i Italien, Europa, Amerika och Asien. Han har ställt ut bredvid mästare som Antonio Nunziante, Athos Faccincani, Alfonso Borghi, Giuseppe Menozzi, Giampaolo Talani, Saturno Buttò, m.fl...

För närvarande samarbetar han med den berömde konstkritikern Prof. Giammarco Puntelli.

Några kritikeruttalanden av erkända experter inom fältet:

Gianfranco Zenerato tillhör den strömning av 1970-talets konstnärer som varnar samhället: medan Milanese Antonio Recalcati och Romerska Franco Mulas uttryckte social ilska, är Zenerato bärare av en vemodig varning där människans nederlag kan vara ingången till en sekulär förlösning. En syn som är rik på symboliska betydelser, av en modern skolas målarteknik som skickligt förenar forskning med experiment. (Paolo Levi)

Man märker hur denna bild uppmanar meditation över skönheten i en stilleben, en blomma och en ung kvinna. Klassicismen i dessa tysta bilder avbryter den dämpade atmosfären i en grå värld i nutiden som drar oss bort från drömmen. (Paolo Levi)

I detta oroande men uttolkande visuella budskap, visar dialogen mellan färglöshet och formharmoni en uttrycksfull tension och konstnärens skicklighet. Intressant och nyskapande blandningen av blommor, frukter och samtida teknologiska föremål. (Stefania Bison)

Gianfranco Zenerato utvecklar övertygelser som avslöjar, steg för steg, de oändliga möjligheterna i en fertil fantasi organiserad enligt ordnade sekvenser av hans mentala processer. Hans fantasifulla konstruktioner kan därför förvirra kritisk bedömning när man försöker definiera honom som surrealist. Detta är dock inte korrekt, då han inte föreslår en absurd och orealistisk fantasi, utan tvärtom målar en verklighet som är bekant för oss, men med ett kommunikativt och starkt symboliskt syfte. (Sandro Serradifalco)

Denna målning av Gianfranco Zenerato är tekniskt välstrukturerad, finurligt och rikt artikulerad och föreslår verkligheten som skapats av en visionärs sinne. Hans verk har en stark scenografisk komponent, och när man undersöker dessa budskap återstår att dechiffrera vilket betydelse konstnären själv tillskrivit dem. Han leker med symboler och ledtrådar och njuter av att förvirra de tolkningsmässiga koordinaterna för vad som kan vara en vävd historia i förklädnad av orealitet. (Salvatore Russo)

Med Gianfranco Zenerato har vi en utmärkt idé, omvandlad med enorm förmåga till en bild av väntan där moderniteten möter en tid som inte längre existerar för att återförena våra känslor... (Giammarco Puntelli)

Författaren lutar sig mot överskrivning och korsning av genrer, mot en allusionell och metaforisk forskning som effektivt påverkar motiv och färger. Med blixtsnabb intuition förenar han det förflutna (natur; stilleben), nuet (den kvinnliga bilden) och framtiden (symbolismen, kryptiska skrivtecken...) så att verket blir ett konstnärligt men också litterärt och metanarrativ paradigm. Det ligger i målarens uppdrag att finna en ny visuell universum, undersöka gränserna för den traditionella ikonografin för att visa hur måleriet i XXI:a århundradet fortfarande har ett berättigat plats. Konstnärens kreativitet bekräftas då — även med skarpa färger — hur ansatsen kopplad till genren fortfarande har medborgarskap i måleriet.

Måleriet av Gianfranco Zenerato leder oss till en syn på verkligheten över tre nivåer. Det är en tidsresa som konstnären tar oss igenom; genom olika experiment har han med åren placerat sin syn i en nutid som ”tittar” mot det förflutna som en ideal värld, men som är förlorad, och mot en framtid full av artificiell och påhittad påverkan. Budskapet som framträder i målningen är en varning och en anmärkning: