Jana Zanoskar (1963) - Covid

Anno 2010
Blandteknik: akryl på canvas
Leverans med ram
Signerat Jana Zanoskar

Kritik & Utställningar
NOTA KRITIK - BIOGRAFI
I folkbokföringen Miriana Zanoskar i konstnärlig form Jana Zanoskar. Examinerad 1963 vid Konsthögskolan i Ljubliana med studietid på fem år och med slutexamen med titeln ”Färgen i konsten, optik, kemi och fysik”.
När jag kom till Italien har jag ställt ut på Galleria 14 i Florens och erhållit 2 guldmedaljer. Åren som följde deltog jag i kollektivutställningar på olika platser i Lunigiana, konsten i Toscana under den perioden var livlig och intressant för publiken.
Många år har jag tillbringat med att följa Giulia Silato och ställa ut i historiska palats i hela Italien. Utställningarna var välorganiserade på historiskt viktiga och konstnärt anmärkningsvärda platser men framför allt utan en framtid.
Vid tjugofemte jubilee exponerade jag tillsammans med mina kollegor i Ljubliana, Kranj, och senare även i Rom.
Med Stefano Sichel hittade jag en konstnärlig överenskommelse, möjligheten att ställa ut även utomlands och hela året i hans galleri.

ÄMnena varierar med tidens idéer, jag har alltid varit surrealistisk, naturligtvis även abstrakt med något vitsord eller referens till verkligheten, som drömlika anspelningar. De senaste åren har jag återgått till realism och målat tatuerade nakna personer, och med de stora målningarna närmade jag mig jordens klimatiska situation, som ”Den förlorade världen” och den okända världen i vår själ, som exempel i målningen ”Tidens portar”.
De TEKNIKER jag använt under åren är mycket olika. Jag började med oljemålningar, därefter fortsatte jag med akryl, med återvunna material som jag samlade i målningen, gamla ur, åldrade träslag, glasyrerna, rep, spik och snören.
(Skickat till herr Cairo på Mondadori)

INFOBLAD
efternamn: Zanoskar -
förnamn: Miriana - i konstnärlig form Jana
Född den 1 december 1935 i Ljubljana i dåvarande Jugoslavien, nu Slovenien.
Boende i Italien, i Celleno (Viterbo) vid äldreboendet Villa Acquaforte
www.janazanoskar.it
E-post: jana.zanoskar@alice.it

Relation till gallerierna genom åren 2018 och 2019:
Centro ARTE MODERNA di Sbrana Massimiliano, Lungarno Mediceo, Pisa
Galleria d'Arte di Stefano Sichel, Castellarquato (PC)

Priser per tavla:
från 50 till 80 cm 4.000,00 €
från 120x100 cm 6.000,00 €
från 250x230 cm 25.000,00 €

Under åren 2018 och 2019 hade jag två personliga utställningar på Centro Arte Moderna i Pisa.
Löpande utställning i gallerian hos Stefano Sichel samt kollektiva utställningar alltid med Stefano Sichel utomlands.

"Jana Zanoskar, målarinna av mystiska ögonblick, använder med visdom former, tecken och färger för att förvandla verkligheten till lyriskt objektivt. I sina abstrakta undersökningar visar konstnären en undersökande medvetenhet, som uttrycks i helt nya uttrycksformer. Hon fastslår formen som ren livskraft, och vittnar om färgens abstrakta klang och rytmen i volymerna, och väver en kärlekfull dialog med färgmaterialet".
Paolo Levi

Hon föddes i Ljubljana, Slovenien, en stad kopplad till myten om Jason och Argonauterna, men efter många år bosatt i Italien. Hon lever och verkar i Podenzana, Lunigiana.
Magisk måleri, mellan abstrakt och surrealism.
Klee tog mycket av Jugendstilens, den franska Art Nouveau:s arv. Även Zanoskar känner av blomsterornamenten (Floreale) och Liberty-stilens reflektioner, men hon anpassar dem till sin fantasis gnista, känslan av det fantastiska som styr hela hennes forskning i ett kalejdoskop av flytande former och färger som skiftar med olika vinklar.
I 1900-talets issugna uttryck, i landskapet för målningar i Ligurien-Toscana-sökningen, lyckas Jana Zanoskar fånga betraktaren, inte minst för den oro som aldrig skiljs från en kärnfull poetisk kärna. Hennes igenkännbara och alltid distinkta uttryck bottnar i denna förmåga till magiskt åkallande. Hon lever och arbetar i Lunigiana.
R. Bertoli

Konstnären, av slovenskt ursprung, står mellan österländsk symbolism, avbildningslös i natur, och västlig ikonism, vars syntes är ödesdyl eftersom den transfigurerar bilderna till abstrakt innebörd, som i de mest kända konsttendenserna i Europas 1900-tal. Hennes verk avger en Mitteleuropa-anda som gör dem tilltalande för en bildad publik som är känslig och väl orienterad i modernisters frågor. Den särskilt starka förkärleken för abstrakta och geometriska former leder naturligtvis till abstraktion och till den stora målarkonsten hos Wassily Kandinsky, som tydligt påverkar. I fallet Jana är det också sant att den materiella rikedom som uppstår genom att integrera målningen med material av olika ursprung och arten, samt den fullständiga färspastan, avslöjar ett säkert behärskande av uttrycksmedel, vilka gör det möjligt att ge plastik och volym, förutsättningar för vår klassicism (det bör inte förbises att målarinnan länge bott nära marmorens Michelangeliska jord). Och det är inte så mycket att grubbla över i ett försök att tvinga någon rationell läsning. Det är uppenbart att teman hämtas ur en ständig och ostoppbar källa som flödar outtömligt... Fantasin, särskilt i denna frihet.
Driven av den outtalade gåtan som kreativiteten är, strömmar den ut över dessa dukar i en ström av färger som till synes slumpmässigt sprider sig enligt geometriska partiturexperter, alla formade av växtformade, kurviga ornament, vändningar, slingor, oregelbundna gångar och vågor, oväntade hörn... en ”monströs” varelse visar sina tänder... men det är bara en kulapparat!!! Konstnärliga övergångar och djärva plastiska sken, dessa av Jana, men alltid avmätta från färgtoner som är mättade och lysande för att visa oss en korall-liknande natur, en undervattensgrund eller ett blommande gräsäck.
varje verkstitel, upprepande och envis i begreppet ”otillfredsställande”, gör tydligt referens till Kandinsky:s ”Untitled”, men det viktigaste är modet att våga ge sig in i detta fantastiska universum av havs-, himmel- och jordvarelser. Trianglar, Paneler, Noder, Grunder, Rektanglar, Draperier, Snäckor (eller giriga rocaill-krusningar?) och allt som man rimligen kan dra slutsatser om ur läsningen av dessa målningar, nu även skulpturer, leder oss in i en Mystisk Kosmologi, som endast ett “Tredje Öga”, nämligen Andens, kan upplysa.
Giulia Sillato

År 1963 tog jag diplom vid Kungliga Akademin i Ljubljana (Slovenien, tidigare Jugoslavien)
År 1965 började jag ställa ut på Civica Galleria d'Arte Moderna i Ljubljana, vilket förtjänstfullt gav mig permanent utställningsplats vid stadsmuseet.
Under 1970-talet flyttade jag till Italien där Florens kommun gav mig priser och erkännanden i en serie konst- och tävlingstillfällen. Jag började också undervisa i konstnärliga ämnen vid statliga mellanskolor, efter att ha övergått från Ljubljana som huvudman, och parallellt ägnar jag mig åt keramik med specialkurser.
Det är under dessa år som jag skapade stora keramiska dekorativa paneler, föremål till fasaderna på flera offentliga och privata byggnader.

1975 Galleria 14, Florens
1975 Heliga Maria av ekarna-kyrka - Cloister (kloster), Aulla (Massa Carrara)
1976 Ordföranderna, kommunhuset - Samhällssalen, Aulla (Massa Carrara)
1979 Arte Fiera, Carrara
1980 Rundresa i Frankrike med stopp i Paris
1996 Internationella galleriet, Viareggio (Lucca)
1996 Kommunhuset (Massa Carrara) - Samhällssalen, Aulla
1997 Kommunhuset - Samhällssalen, Pontremoli (Massa Carrara)
1997 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
1997 Kommunhuset - Samhällssalen, Sarzana (La Spezia)
1998 Galleria "Il Navicello": Torre del Lago Puccini (Lucca)
1998 Internationella galleriet, Viareggio (Lucca)
1998 Hippodromen, Montecatini Terme (Pistoia)
1998 Kommunhuset - Cloister dei TAU, Altopascio (Lucca)
1999 Galleria Mercadante, Costa Smeralda (Sassari)
2000 Turistpromotionsföretaget, Massa
2000 Hotel Prince, Venedig
2000 Kommunhuset - Samhällssalen, Montecatini Terme (Pistoia)
2000 Internationella galleriet, Viareggio (Lucca)
2001 Galleria del Torchio, Rom
2001 Konststudio, Venedig
2001 Konststudio, Bassano del Grappa (Vicenza)

2001 Turistpromotionsföretaget, Massa
2001 Liten galleria, Kranj (Slovenien)
2001 Kommunhuset - Cloister dei TAU, Altopascio (Lucca)
Republiken San Marino
2001 Kommunhuset - Samhällssalen, Marina di Massa
2002 Turistpromotionsföretaget, Massa
2002 Kommunhuset - Samhällssalen, Bolsena (Viterbo)
2002 Galleria Mercadante, Levanto (La Spezia)
2003 Carnevale di Viareggio (Lucca)
2003 Kommunhuset - Samhällssalen, Bolsena (Viterbo)

Sedan 1999, återupptäckt av branschen, särskilt av Giulia Sillato, Konstvetare vid Scuola Longhiana, har jag bedrivit min utställningsverksamhet bland Italiens mest prestigefyllda historiska bostäder och nationella gallerior som har begärt mina Verk för att presentera dem på viktiga auktionshus.

1999 Rocca di Giovanni Della Rovere, Senigallia (Ancona)
1999 Palazzo Ducale (Pianoterra i Guglielmo Gonzaga:s bostad), Mantua
1999 Spanska fortet, L'Aquila
1999 Villa Carlotti, Caprino Veronese (Verona)
2000 Palazzo dei Capitani del Popolo, Ascoli Piceno
2000 Rocca di Caterina Sforza, Forlì
2000 Palazzo dei Priori, Assisi Perugia)
2000 Abadia di San Nilo, Grottaferrata (Rom)
2001 Antico Castello sul Mare, Rapallo (Genoa)
2001 Quattro berömda "Castelli Romani" i Contemporanea:
Villa Aldobrandini, Frascati (Rom)
Villa Tuscolana, Frascati (Rom)
Villa Falconieri, Frascati (Rom)
Antico Granaio Borghese, Artena (Rom)
2002 Palazzo Pallavicini Rospiglioso till Quirinale (Rom)
2002 Krypta i Santa Croce-basilikan (Florens)
2002 Casina Pompeiana i Riva di Chiaia (Napoli)