STRINK - QUEEN






Har en kandidatexamen i konsthistoria och en magisterexamen i konst- och kulturförvaltning.
38 € | ||
|---|---|---|
33 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138578 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
QUEEN är ett originalt STRINK-verk från 2026 inom 3D street art i blandteknik på en handbearbetad betongblock, 22 × 15 cm, signerat, i utmärkt skick, tillverkat i Frankrike och sålt direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
3D–verk skapad på ett handformad betongblock av konstnären själv.
Varje stycke gjuts, bearbetas och textureras hantverksmässigt av ungefär 2 kg betong, vilket ger upphov till ett grovt, mineraliskt och synnerligen urbant stöd. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som ett fragment av en vägg som lösgjorts från staden, kan detta verk uppföras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bibliotek eller i ett vitrinskåp. Det passar in i vilket utrymme som helst och tillför en stark, samtida närvaro.
Avsikten är tydlig: att återskapa känslan av gatukonst målad direkt på väggen. Betongen, ett industriellt och kallt material, blir här en uttrycksmedium. Det handlar inte bara om ett understöd, utan om en bit av urban arkitektur som förvandlats till konstverk.
Varje steg är utformat för att behålla den visuella kraften i graffiti samtidigt som det införlivas i ett varaktigt konstföremål.
Råheten i betongen, dess naturliga oregelbundenheter och mikroimperfektioner bidrar till dess autenticitet. Ingen yta är identisk; varje skapelse har sin egen textur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar denna enastående pjäs stadens väggs råa energi i en intim och samlarvänlig form.
Strink är mer än ett namn: det är ett manifest.
Street + Ink.
För att gatan är hans studio, och bläcket hans språk.
Född i periferi till storstäderna växer Strink upp där officiella diskurser inte når fram, men där väggarna talar högt. Där stenciler ersätter plakat och där konsten blir den ultimata sanningen. Som tonåring förstod han att hans vapen skulle vara bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ifrågasätter och inkräktar.
“Jag använder inte konsten för att fly från världen, jag använder den för att se världen rakt i ögonen.”
Driven av denna nödvändighet att säga något utbildade han sig i grafisk design, visuell konst och effektiv kommunikation.
Varje verk är en visuell kortslutning. En krock mellan vad vi tror och vad vi upplever. En steriliserad värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spräcka den.
Att erbjuda ett nytt perspektiv där man såg en fasad.
Att få fram vad man vägrade se.
Och alltid med en radikal estetik: skarp svartvitt, livfulla färger som varningstexter, tydliga linjer som slagord.
Han arbetar ute på gatorna, på duken eller i begränsad upplaga.
Men alltid med samma avsikt:
att framkalla en medvetenhet, även om den är kortvarig, även om den är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
Säljarens berättelse
3D–verk skapad på ett handformad betongblock av konstnären själv.
Varje stycke gjuts, bearbetas och textureras hantverksmässigt av ungefär 2 kg betong, vilket ger upphov till ett grovt, mineraliskt och synnerligen urbant stöd. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som ett fragment av en vägg som lösgjorts från staden, kan detta verk uppföras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bibliotek eller i ett vitrinskåp. Det passar in i vilket utrymme som helst och tillför en stark, samtida närvaro.
Avsikten är tydlig: att återskapa känslan av gatukonst målad direkt på väggen. Betongen, ett industriellt och kallt material, blir här en uttrycksmedium. Det handlar inte bara om ett understöd, utan om en bit av urban arkitektur som förvandlats till konstverk.
Varje steg är utformat för att behålla den visuella kraften i graffiti samtidigt som det införlivas i ett varaktigt konstföremål.
Råheten i betongen, dess naturliga oregelbundenheter och mikroimperfektioner bidrar till dess autenticitet. Ingen yta är identisk; varje skapelse har sin egen textur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar denna enastående pjäs stadens väggs råa energi i en intim och samlarvänlig form.
Strink är mer än ett namn: det är ett manifest.
Street + Ink.
För att gatan är hans studio, och bläcket hans språk.
Född i periferi till storstäderna växer Strink upp där officiella diskurser inte når fram, men där väggarna talar högt. Där stenciler ersätter plakat och där konsten blir den ultimata sanningen. Som tonåring förstod han att hans vapen skulle vara bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ifrågasätter och inkräktar.
“Jag använder inte konsten för att fly från världen, jag använder den för att se världen rakt i ögonen.”
Driven av denna nödvändighet att säga något utbildade han sig i grafisk design, visuell konst och effektiv kommunikation.
Varje verk är en visuell kortslutning. En krock mellan vad vi tror och vad vi upplever. En steriliserad värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spräcka den.
Att erbjuda ett nytt perspektiv där man såg en fasad.
Att få fram vad man vägrade se.
Och alltid med en radikal estetik: skarp svartvitt, livfulla färger som varningstexter, tydliga linjer som slagord.
Han arbetar ute på gatorna, på duken eller i begränsad upplaga.
Men alltid med samma avsikt:
att framkalla en medvetenhet, även om den är kortvarig, även om den är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
