STRINK - HELL WAS FULL






Studerade konsthistoria vid École du Louvre och specialiserade sig på samtidskonst i över 25 år.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139016 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
STRINKs HELL WAS FULL är ett 3D verk i mixed media på ett handgjort betongblock, signerad, originalutgåva, 22 × 15 cm, ca. 2 kg, tillverkad 2026 i Frankrike.
Beskrivning från säljaren
3D-konstverk gjort på ett betongblock som formats för hand av artisten själv.
Varje del är gjuten, arbetad och texturerad hantverksmässigt från cirka 2 kg betong, och föder en rå, mineralisk och djupt urban yta. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som ett fragment av en vägg som lossnat från staden, kan verket installeras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bokskåp eller i ett skyltfönster. Det passar in i vilket utrymme som helst och ger en stark, samtida närvaro.
Syftet är tydligt: att återskapa själen av street art målad direkt på väggen. Betongen, industriell och kall som material, blir här en uttrycksfull duk. Det handlar inte bara om ett stöd, utan om ett stycke urban arkitektur omvandlat till konstverk.
Varje steg är tänkt för att behålla den visuella kraften i graffiti samtidigt som den införlivas i ett hållbart konstobjekt.
Betongens grovhet, dess naturliga textur och mikroskopiska brister bidrar till dess äkthet. Ingen yta är identisk; varje skapelse har sin egen struktur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar detta unika verk den råa energin i stadsväggen i ett intimt och samlarvänligt format.
Strink är mer än ett namn: det är ett manifest.
Street + Ink.
För gatan är hans studio, och bläcket hans språk.
Född i utkanten av storstäderna växer Strink där officiella tal inte når fram, men där väggarna pratar högt. Där schablontryck ersätter banderoller och där konsten blir den ultimata sanningen. Som tonåring förstår han att hans vapen är bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ifrågasätter, stör.
“Jag använder inte konsten för att fly från världen, jag använder den för att se världen rakt i ögonen.”
Driven av denna brådska att säga något utbildar han sig i grafisk design, visuell konst och kommunikation med genomslagskraft.
Varje verk är en visuell kortslutning.
En krock mellan vad vi tror och vad vi upplever.
En steriliserad värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spricka den.
Erbjuda ett nytt perspektiv där man såg en fasad.
Få fram det man vägrade se.
Och alltid med en radikal estetik: svartvitt med skarpa kontraster, lysande färger som varningssignaler, fria linjer som slagord.
Han arbetar i gatan, på duk eller i limiterade upplagor.
Men alltid med samma avsikt:
att sätta igång en medvetenhet, även om den bara är kortvarig, även om den är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
Säljarens berättelse
3D-konstverk gjort på ett betongblock som formats för hand av artisten själv.
Varje del är gjuten, arbetad och texturerad hantverksmässigt från cirka 2 kg betong, och föder en rå, mineralisk och djupt urban yta. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som ett fragment av en vägg som lossnat från staden, kan verket installeras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bokskåp eller i ett skyltfönster. Det passar in i vilket utrymme som helst och ger en stark, samtida närvaro.
Syftet är tydligt: att återskapa själen av street art målad direkt på väggen. Betongen, industriell och kall som material, blir här en uttrycksfull duk. Det handlar inte bara om ett stöd, utan om ett stycke urban arkitektur omvandlat till konstverk.
Varje steg är tänkt för att behålla den visuella kraften i graffiti samtidigt som den införlivas i ett hållbart konstobjekt.
Betongens grovhet, dess naturliga textur och mikroskopiska brister bidrar till dess äkthet. Ingen yta är identisk; varje skapelse har sin egen struktur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar detta unika verk den råa energin i stadsväggen i ett intimt och samlarvänligt format.
Strink är mer än ett namn: det är ett manifest.
Street + Ink.
För gatan är hans studio, och bläcket hans språk.
Född i utkanten av storstäderna växer Strink där officiella tal inte når fram, men där väggarna pratar högt. Där schablontryck ersätter banderoller och där konsten blir den ultimata sanningen. Som tonåring förstår han att hans vapen är bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ifrågasätter, stör.
“Jag använder inte konsten för att fly från världen, jag använder den för att se världen rakt i ögonen.”
Driven av denna brådska att säga något utbildar han sig i grafisk design, visuell konst och kommunikation med genomslagskraft.
Varje verk är en visuell kortslutning.
En krock mellan vad vi tror och vad vi upplever.
En steriliserad värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spricka den.
Erbjuda ett nytt perspektiv där man såg en fasad.
Få fram det man vägrade se.
Och alltid med en radikal estetik: svartvitt med skarpa kontraster, lysande färger som varningssignaler, fria linjer som slagord.
Han arbetar i gatan, på duk eller i limiterade upplagor.
Men alltid med samma avsikt:
att sätta igång en medvetenhet, även om den bara är kortvarig, även om den är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
