Rajnish Chhanesh - Metropolis 2.0





2 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138705 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Rajnish Chhanesh, Metropolis 2.0, en akrylmålning på canvas med blandade medier, 48 × 54 tum, tillkommen 2011, handsignerad, originalupplaga, Indien, avbildar Arkitektur, såld av Gallery.
Beskrivning från säljaren
"India Contemporary curated by Veer Hooda" ger en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer och skapa en koppling till en av världens mest livskraftiga och snabbväxande konstmarknader.
Auktionen är kuraterad av den internationellt erkända indo-europeiska konstnären - Veer Hooda - i samarbete med det högt ansedda NIV Art Center, New Delhi och tillgänglig exlusivt på Catawiki.
Om konstnären: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh är en indisk samtida målare vars praktik vilar på formell akademisk utbildning i konsthantverk i Indien. Hans utbildning har gett ett starkt behärskande av teckning, figurativ struktur och kompositionsklarhet, vilket fortsätter att forma hans måttfulla och introspektiva förhållningssätt till måleri. Djup uppmärksamhet på detalj och yta, Chhanesh arbetar med en fin balans mellan precision och känslomässig återhållsamhet.
Genom att förena klassiska grunder med en samtida sensibilitet utforskar hans verk teman som identitet, inre spänning och de tysta komplexiteterna i människans tillstånd. Subtila gester, lager av bildspråk och kontrollerade färgpaletter bidrar till ett visuellt språk präglat av lugn intensitet och psykologisk djup.
Genom detta disciplinerat men uttrycksfullt tillvägagångssätt placerar Chhanesh sig inom en konstnärslinje som värdesätter hantverksskicklighet, eftertanke och känslig äkthet i samtida måleri.
Soloutställningar
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, Indien, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, Indien, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, Indien, 16 dec 2021 – 16 jan 2022
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Taiwan, 2018
Urval av grupputställningar
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, Indien, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, Indien, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Taiwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, Indien (flera upplagor: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, Indien, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Taiwan, (år ej specificerat)
Cultivate Art, Mumbai, Indien, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, Indien, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, Indien, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, Indien, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, Indien, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, Indien, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, Indien, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, Indien, 2015
Om Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och har nyligen avslutat sin slutsålda show på Miami Art Basel 2025; under året (2026) kommer han bland annat att medverka i Venic Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, flera utställningar över Europa och Österrike och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget verk speglar en stark konceptuell och materiell känslighet utvecklad genom års kreativt och professionellt erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden.
Positionerad mellan Indien och Europa fungerar Hooda som en kulturell bro, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan snabbt vinner internationell erkänsla — vilket gör hans kuratioriska och konstnärliga vision till ett unikt insiderperspektiv vid ett viktigt ögonblick för indisk samtida konst.
Om NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre är en ledande samtida konstinstitution baserad i New Delhi, som arbetar för att främja konst, film och nya mediepraktiker inom en global ram. Med en stark nationell kulturell vision och ett internationellt synsätt fungerar NIV som en dynamisk plattform för konstnärlig forskning, produktion och utbyte.
Genom sitt internationella residensprogram för samman Indian och globala konstnärer, erbjuder NIV professionella ateljéutrymmen och främjar tvärvetenskapligt samarbete inom en av Asiens mest inflytelserika metropoliska konstmiljöer.
NIV fungerar som en koppling inom konstsystemet—länkande konstnärer, institutioner och publik—och står som en hub för kulturell dialog, innovation och global konstnärlig engagemang.
Samarbetet mellan Veer Hooda & NIV Art Center:
Ett exklusivt samarbete mellan Veer Hooda och NIV Art Center markerar ett avgörande steg i att föra fram ledande indiska samtida konstnärer till den europeiska konstmarknaden genom kuraterat utbyte och långsiktigt samarbete.
Indiens samtida konstscen upplever ett exceptionellt ögonblick—dynamisk, intellektuell, med många röster, och snabbt växande i både global synlighet och investeringsvärde. Med ökande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett avgörande skede av dess globala uppgång.
För detta samarbete kuraterar Veer Hooda personligen ett urval av framstående verk av etablerade indiska samtida konstnärer i samarbete med NIV, utvalda för deras konstnärliga djup, originalitet och långsiktiga relevans. Varje verk speglar styrkan och mångfalden i dagens indiska konstlandskap samtidigt som det resonerar med en internationell samlarsbas.
De kuraterade verken kommer erbjudas exklusivt via auktion på Catawiki, vilket ger europeiska samlare och konstälskare direkt tillgång till museumsliknande indisk samtida konst genom en betrodd internationell plattform.
Detta samarbete är inte bara en utställning—det är en port: en noggrant kuraterad introduktion av Indiens mest övertygande samtida röster till Europas samlare, i ett ögonblick då marknaden är livlig, framåtblickande och full av möjligheter.
Om konstverket:
Konstnär: Rajnish Chhanesh
Namn: The Axis of the Taj
År: 2011
Storlek: 48 tum x 54 tum x 5 cm
Teknik: Akryl på duk, blandteknik på duk
Signerat och äkthetsintyg: Alla verk är handsignerade av konstnären och ett signerad äkthetsintyg för alla verk kommer att tillhandahållas av NIV Art Center.
Förpackning och försäkring: Målningen kommer att paketeras professionellt och skickas rullad i ett rör. Verkets är helt försäkrat under frakten till köparen.
Tullavgifter och import: Importtull på originalkonstverk till de flesta EU-länder är 0%, men vissa länder kan tillämpa importmoms på 5-12% och/eller tull- eller klareringsavgifter som köparen måste betala före leverans. Detta görs vanligtvis online via leveransföretagets tjänst. Det är en ganska enkel process, men vi hjälper gärna till vid behov.
"India Contemporary curated by Veer Hooda" ger en sällsynt möjlighet för samlare och konstälskare i Europa att förvärva originalverk av mycket etablerade indiska samtida konstnärer och skapa en koppling till en av världens mest livskraftiga och snabbväxande konstmarknader.
Auktionen är kuraterad av den internationellt erkända indo-europeiska konstnären - Veer Hooda - i samarbete med det högt ansedda NIV Art Center, New Delhi och tillgänglig exlusivt på Catawiki.
Om konstnären: Rajnish Chhanesh ig : @Rajnishchhanesh
Rajnish Chhanesh är en indisk samtida målare vars praktik vilar på formell akademisk utbildning i konsthantverk i Indien. Hans utbildning har gett ett starkt behärskande av teckning, figurativ struktur och kompositionsklarhet, vilket fortsätter att forma hans måttfulla och introspektiva förhållningssätt till måleri. Djup uppmärksamhet på detalj och yta, Chhanesh arbetar med en fin balans mellan precision och känslomässig återhållsamhet.
Genom att förena klassiska grunder med en samtida sensibilitet utforskar hans verk teman som identitet, inre spänning och de tysta komplexiteterna i människans tillstånd. Subtila gester, lager av bildspråk och kontrollerade färgpaletter bidrar till ett visuellt språk präglat av lugn intensitet och psykologisk djup.
Genom detta disciplinerat men uttrycksfullt tillvägagångssätt placerar Chhanesh sig inom en konstnärslinje som värdesätter hantverksskicklighet, eftertanke och känslig äkthet i samtida måleri.
Soloutställningar
Voices Etched in Stone, Ragini Gallery & Alliance Française, New Delhi, Indien, 2015
Voices Etched in Stone, Tap India Platform, Indien, 2021
The Blind Witness, Anant Art Gallery (Online), New Delhi, Indien, 16 dec 2021 – 16 jan 2022
Transcripts of Relations, Taipei Art Annual, Taipei, Taiwan, 2018
Urval av grupputställningar
Devil Is in the Details, Kalakriti Art Gallery, Hyderabad, Indien, 2025
Musawwari: Miniatures Today, Ojas Art, New Delhi, Indien, 2024
Beyond Territory, FreeS Art Space, Taipei City, Taiwan, 2020
India Art Fair, Ragini Gallery, New Delhi, Indien (flera upplagor: 2016, 2017, 2018)
HT Imagine Art Festival, Art Centrix Gallery, New Delhi, Indien, 2020
Inside the Outsider, Zone Art Space, Taichung City, Taiwan, (år ej specificerat)
Cultivate Art, Mumbai, Indien, 2023
Young Collectors’ Weekend with Cultivate Art, Delhi, Indien, 2022
And Trace in Leaves and Flowers That Round Me Lie, Anant Art & Shridharani Gallery, New Delhi, Indien, 2019
Parables and Paradoxes, Anant Art & Apparao Gallery, New Delhi, Indien, 2019
Presence, G.A.G Moderne Gallery, New Delhi, Indien, 2019
Nature Connect Group Show, Gallery Arts 4 All & Hungarian International Culture Center, New Delhi, Indien, 2017
10th Anniversary Show: One Cake and Ten Candles, Ragini Gallery, New Delhi, Indien, 2015
Nepal Group Show, Visual Arts Gallery, New Delhi, Indien, 2015
Om Veer Hooda : ig : @vi_hov
Veer Hooda är en indo-europeisk (österrikisk) samtida konstnär baserad i Wien, vars praktik formas av en djup koppling till sina indiska rötter och en stor kärlek till sitt nuvarande hemland, Europa.
Veer Hooda har ställt ut på några av världens främsta gallerier och utställningar och har nyligen avslutat sin slutsålda show på Miami Art Basel 2025; under året (2026) kommer han bland annat att medverka i Venic Biennale 2026, ArtExpo New York 2026, flera utställningar över Europa och Österrike och återvända till Art Basel Miami i slutet av året.
Medan hans eget verk speglar en stark konceptuell och materiell känslighet utvecklad genom års kreativt och professionellt erfarenhet, drivs Hooda lika mycket av ett tydligt uppdrag: att göra framstående indisk konstnärlig talang mer synlig och tillgänglig inom den europeiska konstmarknaden.
Positionerad mellan Indien och Europa fungerar Hooda som en kulturell bro, och erbjuder tidig tillgång till konstnärer och berättelser som redan snabbt vinner internationell erkänsla — vilket gör hans kuratioriska och konstnärliga vision till ett unikt insiderperspektiv vid ett viktigt ögonblick för indisk samtida konst.
Om NIV Art Center: ig : @nivartcenter
NIV Art Centre är en ledande samtida konstinstitution baserad i New Delhi, som arbetar för att främja konst, film och nya mediepraktiker inom en global ram. Med en stark nationell kulturell vision och ett internationellt synsätt fungerar NIV som en dynamisk plattform för konstnärlig forskning, produktion och utbyte.
Genom sitt internationella residensprogram för samman Indian och globala konstnärer, erbjuder NIV professionella ateljéutrymmen och främjar tvärvetenskapligt samarbete inom en av Asiens mest inflytelserika metropoliska konstmiljöer.
NIV fungerar som en koppling inom konstsystemet—länkande konstnärer, institutioner och publik—och står som en hub för kulturell dialog, innovation och global konstnärlig engagemang.
Samarbetet mellan Veer Hooda & NIV Art Center:
Ett exklusivt samarbete mellan Veer Hooda och NIV Art Center markerar ett avgörande steg i att föra fram ledande indiska samtida konstnärer till den europeiska konstmarknaden genom kuraterat utbyte och långsiktigt samarbete.
Indiens samtida konstscen upplever ett exceptionellt ögonblick—dynamisk, intellektuell, med många röster, och snabbt växande i både global synlighet och investeringsvärde. Med ökande intresse från internationella samlare och institutioner är detta en övertygande tid för europeiska samlare att engagera sig i indisk samtida konst vid ett avgörande skede av dess globala uppgång.
För detta samarbete kuraterar Veer Hooda personligen ett urval av framstående verk av etablerade indiska samtida konstnärer i samarbete med NIV, utvalda för deras konstnärliga djup, originalitet och långsiktiga relevans. Varje verk speglar styrkan och mångfalden i dagens indiska konstlandskap samtidigt som det resonerar med en internationell samlarsbas.
De kuraterade verken kommer erbjudas exklusivt via auktion på Catawiki, vilket ger europeiska samlare och konstälskare direkt tillgång till museumsliknande indisk samtida konst genom en betrodd internationell plattform.
Detta samarbete är inte bara en utställning—det är en port: en noggrant kuraterad introduktion av Indiens mest övertygande samtida röster till Europas samlare, i ett ögonblick då marknaden är livlig, framåtblickande och full av möjligheter.
Om konstverket:
Konstnär: Rajnish Chhanesh
Namn: The Axis of the Taj
År: 2011
Storlek: 48 tum x 54 tum x 5 cm
Teknik: Akryl på duk, blandteknik på duk
Signerat och äkthetsintyg: Alla verk är handsignerade av konstnären och ett signerad äkthetsintyg för alla verk kommer att tillhandahållas av NIV Art Center.
Förpackning och försäkring: Målningen kommer att paketeras professionellt och skickas rullad i ett rör. Verkets är helt försäkrat under frakten till köparen.
Tullavgifter och import: Importtull på originalkonstverk till de flesta EU-länder är 0%, men vissa länder kan tillämpa importmoms på 5-12% och/eller tull- eller klareringsavgifter som köparen måste betala före leverans. Detta görs vanligtvis online via leveransföretagets tjänst. Det är en ganska enkel process, men vi hjälper gärna till vid behov.

