Stefano Nurra - Persoective court





59 € | ||
|---|---|---|
54 € | ||
49 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138862 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Stefano Nurra presenterar Persoective court, ett originallakverk från 2026 i akryl på gips, 40 cm hög och 30 cm bred, handstämplat och sålt direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
I denna verk återvänder konstnären till tennisens tema och bjuder på en kraftfull geometrisk och perspektivisk omtolkning av spelplanen. Kompositionen är inramad av en ogenomskinlig svart bakgrund mot vilken en stor, glänsande och massivt bred rektangel av grönt färg breder ut sig, utsträckt med en markerad spackelteknik som ger målningen en tydlig tredimensionell känsla, särskilt längs de upphöjda kanterna.
Till skillnad från traditionella frontala vyer är här perspektivet av spelplanen förvrängt och lutat, vilket skapar en visuell dynamik som omedelbart fångar betraktaren. De vita raderna på planen, tunna och precisa, ritar diagonala streck som korsar den gröna ytan och bryter den klassiska symmetrin för att återge känslan av hastighet och spänning som är typisk för ett parti.
Centralt på duken dominerar ett horisontellt vitt band, tätt och upphöjt, utsträckt med en tjock massa som simulerar nätet som ligger mellan de två sidorna. Denna nästan skulpturala närvaro delar och samtidigt förenar de två halvorna av planen:
Övre delen: Den mikroskopiska figuren av en tennisspelare klädd i gult fångas i ögonblicket när han slår bollen, och kastar en tydlig mörk skugga på den syntetiska ytan.
Nedre delen: Motståndaren, den andra tennisspelaren, avbildad i röda nyanser, också fångad i full action med sin egen skugga kastad över ytan.
Kontrasten mellan den violenta materialiteten hos det vita nätet, den grafiska precisionen i bildens inramning och de mikroskopiska sårbarheterna hos de två atleterna förvandlar den sportliga utmaningen till en visuell berättelse om avstånd, koncentration och synkronisering. Det är ett verk med stor taktil påverkan, där måleriet blir ett livligt material och spelytan förvandlas till en arkitektur av rena känslor.
I denna verk återvänder konstnären till tennisens tema och bjuder på en kraftfull geometrisk och perspektivisk omtolkning av spelplanen. Kompositionen är inramad av en ogenomskinlig svart bakgrund mot vilken en stor, glänsande och massivt bred rektangel av grönt färg breder ut sig, utsträckt med en markerad spackelteknik som ger målningen en tydlig tredimensionell känsla, särskilt längs de upphöjda kanterna.
Till skillnad från traditionella frontala vyer är här perspektivet av spelplanen förvrängt och lutat, vilket skapar en visuell dynamik som omedelbart fångar betraktaren. De vita raderna på planen, tunna och precisa, ritar diagonala streck som korsar den gröna ytan och bryter den klassiska symmetrin för att återge känslan av hastighet och spänning som är typisk för ett parti.
Centralt på duken dominerar ett horisontellt vitt band, tätt och upphöjt, utsträckt med en tjock massa som simulerar nätet som ligger mellan de två sidorna. Denna nästan skulpturala närvaro delar och samtidigt förenar de två halvorna av planen:
Övre delen: Den mikroskopiska figuren av en tennisspelare klädd i gult fångas i ögonblicket när han slår bollen, och kastar en tydlig mörk skugga på den syntetiska ytan.
Nedre delen: Motståndaren, den andra tennisspelaren, avbildad i röda nyanser, också fångad i full action med sin egen skugga kastad över ytan.
Kontrasten mellan den violenta materialiteten hos det vita nätet, den grafiska precisionen i bildens inramning och de mikroskopiska sårbarheterna hos de två atleterna förvandlar den sportliga utmaningen till en visuell berättelse om avstånd, koncentration och synkronisering. Det är ett verk med stor taktil påverkan, där måleriet blir ett livligt material och spelytan förvandlas till en arkitektur av rena känslor.

