Keramik - Eiraku Myozen - Japan - 1900

​Rara och förfinad sötvattenskålen för teceremonin (Kashiki / 菓子器) i Hakeme-stil (刷毛目) tillverkad av Eiraku Myozen (永樂妙全, 1852–1927), fjortonde generationens ledare i den välkända Eiraku-keramikkonstellationen, bland de historiska familjerna till Senke Jissoku (千家十職) – officiella leverantörer till teceremonins mästare.
​Eiraku-dynastin är allmänt berömd i Japans konsthistoria för sina praktfulla och utsmyckade skapelser dekorerade med polykroma glasyrer, livfull invetriering och fin Kinrande-dorada. I detta sammanhang framstår verket som exceptionellt: det är en bildad och intim Utsushi (写し) — den tekniska japanska termen för en respekterad och uppskattad nedsänkning i förfäder- och tradition — gentemot den stora, strikta traditionen av de primitiva tekeramikerna. I stället för de utsmyckningar som präglade familjeworkshopen står Myozen inför ett rent, enkelt och väsentligt språk, vilket skapar en sak som troligen föddes ur en särskild beställning direkt från Iemoto (de stora mästarna och föramban av teet) hos Senke-släktens medlemmar för de mer reserverade och intima ceremonierna.
​Verket utmärker sig genom intensiv materialbearbetning och målningen i en vit engobe applicerad med snabba penseldrag på den mörka leran: Hakeme-gesten är inte bara dekoration utan ett avsiktligt naturligt och spontant handlingssätt som uttrycker skönheten i imperfektion och speglar Zen-filosofin och Wabi-sabi-estetiken. Vid basen bär leran originalstämpeln av mästaren, delvis och elegant dolt av den glaserade invetrieringen (glaze-covered mark), en typisk och äkta fabrikstecken från perioden.
Det som gör verket ännu mer extraordinärt är historien om dess upphovsfigur: efter maken Tokuzen död 1909 tog Eiraku Myozen (1852–1927) modigt över ledningen för familjeworkshopen och ledde produktionen fram till 1927. Hon var en historiskt revolutionerande figur: den enda kvinnan i hela Japan under sin tid som ledare för ett av Senke Jissoku:s prestigefyllda laboratorier, en patriarkal position traditionellt reserverad för män. Under dessa nästan två decennier av kvinnlig ledning sköt hennes konstnärliga förmåga och känsla verkstaden Eiraku till mycket höga nivåer av samlarvärde och akademisk betydelse.
​För att säkerställa fullständig autenticitets- och samlarvärde för föremålet ligger den autentiska Tomobako (träförpackningen i original från perioden), signerad av mästaren med de relevanta bläckstämplarna. Förpackningen är helt original från sen-Meiji / Taisho-perioden och behåller en fantastiskt åldrig patina med den naturliga mörkning som trä får med tiden, helt förenlig med dess ålder. Historien om detta par består: efter maken Tokuzen (13:e huschef) dog Myozen övertog hon med mod ledningen över den prestigefyllda familjewerksammanhang och styrde den med skicklighet i över två decennier. Under sin karriär utvecklade hennes produktion sig genom tydligt definierade stilistiska faser, noggrant katalogiserade av Kyoto National Museum i studien The Kyoto National Museum Bulletin No. 19 - Research on Eiraku Workshop Seals and Signatures, som hänvisningar publiceringar finns på länken:
https://www.kyohaku.go.jp/jp/learn/assets/publications/knm-bulletin/19/019_ronbun_b.pdf
​Calligrafin på nuvarande låda tillhör maestrans mognad som konstnär, klassificerad som Skriftstil V kännetecknad av dess flytande och säkra streck när hon signerade “Eiraku”. Till den hör hennes personliga autentiseringsmärken: det mörkbläckets Signum K och det dyrbara Röda signet L ’Yū’ ("悠"). Det senare bär det rituella tecknet Yū ("Evighet / Sinnesro"), ett distinkt och exklusivt märke som Myozen använde för att märka lådorna till de mest värdefulla och fantastiska verken som riktades till teets stora mästare. Den perfekta korsreferensen av Skrift V, Signet K och Röda signet L är den kungliga filologiska beviset på verkets autenticitet.
​För fullständig samlartransparens noteras att de två interna trästängerna som förstärker locket i Tomobako har återlimmats vid ett senare tillfälle med modern lim för att säkra sin strukturella stabilitet. Keramikkonstverket är i utmärkt skick, utan spinnejder, små sprickor eller senare restaureringar. Ett exemplar av hög akademisk och filologisk profil, sällsynt tillgång på västerländska marknader, avsett för kräsna samlare av Kyō-yaki-keramik och teikonst (Chadō).