Tijs Dragtsma (1992) - Dust Between Two Worlds





60 € | ||
|---|---|---|
55 € | ||
50 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138800 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Dust Between Two Worlds är ett originalt mixed media-verk från 2026 av nederländska konstnären Tijs Dragtsma (född 1992), 51 x 51 cm i svartvitt, signerat och säljs med ram direkt från konstnären, del av serien Art with Scratch.
Beskrivning från säljaren
SEMESTERLEVERANS*
Dust Between Two Worlds fångar ett enda, tyst ögonblick långt hemmaifrån. En astronaut står stilla i månens damm, vänd mot en avlägsen jordsfärg som glöder mjukt i mörkret. Mellan dem ligger inget annat än tomrum, ändå känns avståndet intimt, nästan outhärdligt.
Bildens framträder inte genom måleri eller tryck. Den avslöjas genom kontrollerade skråmor inristade i svart akrylglas, delikata ljuslinjer som dras fram ur mörkret genom att ta bort istället för att lägga till. När du rör dig runt verket förskjuts ljuset, och astronauten och jorden bakom dem dras mellan klarhet och frånvaro, mycket likt ett minne som dyker upp och bleknar.
På avstånd läses verket som en monumental, lysande scen. På nära håll upplöses den till ett fält av fin, kontrollerad ytdammskada, en textur som endast känns meningsfull när ögat backar och historien återuppbyggs.
Under kompositionen ligger en tyst känslomässig laddning, naneligen av att titta tillbaka på allt som känns bekant samtidigt som man står någonstans helt främmande. Månen här är hård, tom, likgiltig. Jorden är mjuk, strålande, levande, håller all värme som astronauten lämnat kvar. Denna kontrast blir verket egentliga ämne, längtan mätt över ett enormt, tyst avstånd.
Detta verk fortsätter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildskapande sker genom kontrollerad ytdammskada snarare än pigment eller tryck. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.
"Home is not a place you stand on. It is the light you keep looking back at."
Om Art with Scratch
Art with Scratch är en kropp av verk där bilden inte ritas fram utan frigörs. Utmejslad linje för linje i en djupt svart yta, uppstår varje verk genom otaliga precisa skrapningar som fångar ljuset och gör form av mörkret.
På avstånd framstår bilden nästan fotografisk. Kraftfull, igenkännbar och full av närvaro. Ändå, på nära håll, upplöses verket i tusentals individuella märken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som verkade solidt uppenbaras som ett delikat nät av linjer, varje linje en avsiktlig gesture, var och en väsentlig för helheten.
Ljus är det som ger verket liv. Den svarta ytan absorberar, medan de skrapade linjerna reflekterar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Från en vinkel står figuren tydlig och definierad. Från en annan mjuknar den, drar sig tillbaka, nästan försvinner i mörkret den kom ifrån. Under en fokuserad strålkastare fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.
Det som gör detta medium så övertygande är dess tysta spänning. Skrapandet är direkt och oföränderligt. Varje linje är ett beslut som inte kan ångras. Men resultatet är inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och levande i rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Fromvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fastställd. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga rör sig bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar motivet kliva fram ur det svarta. Vid andra drar det sig tillbaka, lämnar endast en viskning av form. Det är i den rörelsen, mellan synlighet och försvinnande, som verket lever.
Som alla material som tiden rör vid bär ytan sin egen tysta liv. Varje skråma håller ett ögonblick, en andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro, en som fortsätter att avslöja sig med varje förändring av ljuset.
Om Konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivs jag av en ständig längtan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla möts.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den sökningen ligger till grund för allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje arbetsområde som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuellt identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.
Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och ömtålighet. Mellan kontroll och känsla. Mellan det som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som fångar uppmärksamhet, inbjuder till reflektion och fortsätter att avslöja sig över tid.
TD Fine Art Studio är rummet där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett utvecklande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns särskiljande, avsiktliga och levande.
*Alla köp som betalas mellan 3 augusti och 16 augusti kommer inte att skickas inom de vanliga tre arbetsdagarna på grund av min semester.
Dessa köp kommer noggrant att packas och skickas mellan den 17 augusti och 23 augusti i värsta fall. Efter ditt köp kommer jag personligen hålla dig informerad om det förväntade leveransdatumet.
Tack för din förståelse.
SEMESTERLEVERANS*
Dust Between Two Worlds fångar ett enda, tyst ögonblick långt hemmaifrån. En astronaut står stilla i månens damm, vänd mot en avlägsen jordsfärg som glöder mjukt i mörkret. Mellan dem ligger inget annat än tomrum, ändå känns avståndet intimt, nästan outhärdligt.
Bildens framträder inte genom måleri eller tryck. Den avslöjas genom kontrollerade skråmor inristade i svart akrylglas, delikata ljuslinjer som dras fram ur mörkret genom att ta bort istället för att lägga till. När du rör dig runt verket förskjuts ljuset, och astronauten och jorden bakom dem dras mellan klarhet och frånvaro, mycket likt ett minne som dyker upp och bleknar.
På avstånd läses verket som en monumental, lysande scen. På nära håll upplöses den till ett fält av fin, kontrollerad ytdammskada, en textur som endast känns meningsfull när ögat backar och historien återuppbyggs.
Under kompositionen ligger en tyst känslomässig laddning, naneligen av att titta tillbaka på allt som känns bekant samtidigt som man står någonstans helt främmande. Månen här är hård, tom, likgiltig. Jorden är mjuk, strålande, levande, håller all värme som astronauten lämnat kvar. Denna kontrast blir verket egentliga ämne, längtan mätt över ett enormt, tyst avstånd.
Detta verk fortsätter Art with Scratch-serien av Tijs Dragtsma, där bildskapande sker genom kontrollerad ytdammskada snarare än pigment eller tryck. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.
"Home is not a place you stand on. It is the light you keep looking back at."
Om Art with Scratch
Art with Scratch är en kropp av verk där bilden inte ritas fram utan frigörs. Utmejslad linje för linje i en djupt svart yta, uppstår varje verk genom otaliga precisa skrapningar som fångar ljuset och gör form av mörkret.
På avstånd framstår bilden nästan fotografisk. Kraftfull, igenkännbar och full av närvaro. Ändå, på nära håll, upplöses verket i tusentals individuella märken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som verkade solidt uppenbaras som ett delikat nät av linjer, varje linje en avsiktlig gesture, var och en väsentlig för helheten.
Ljus är det som ger verket liv. Den svarta ytan absorberar, medan de skrapade linjerna reflekterar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Från en vinkel står figuren tydlig och definierad. Från en annan mjuknar den, drar sig tillbaka, nästan försvinner i mörkret den kom ifrån. Under en fokuserad strålkastare fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.
Det som gör detta medium så övertygande är dess tysta spänning. Skrapandet är direkt och oföränderligt. Varje linje är ett beslut som inte kan ångras. Men resultatet är inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och levande i rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Fromvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fastställd. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga rör sig bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar motivet kliva fram ur det svarta. Vid andra drar det sig tillbaka, lämnar endast en viskning av form. Det är i den rörelsen, mellan synlighet och försvinnande, som verket lever.
Som alla material som tiden rör vid bär ytan sin egen tysta liv. Varje skråma håller ett ögonblick, en andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro, en som fortsätter att avslöja sig med varje förändring av ljuset.
Om Konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivs jag av en ständig längtan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla möts.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den sökningen ligger till grund för allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio närmar sig varje arbetsområde som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuellt identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och känslomässig närvaro.
Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och ömtålighet. Mellan kontroll och känsla. Mellan det som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som fångar uppmärksamhet, inbjuder till reflektion och fortsätter att avslöja sig över tid.
TD Fine Art Studio är rummet där dessa utforskningar förenas. Det är inte bara en studio, utan ett utvecklande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns särskiljande, avsiktliga och levande.
*Alla köp som betalas mellan 3 augusti och 16 augusti kommer inte att skickas inom de vanliga tre arbetsdagarna på grund av min semester.
Dessa köp kommer noggrant att packas och skickas mellan den 17 augusti och 23 augusti i värsta fall. Efter ditt köp kommer jag personligen hålla dig informerad om det förväntade leveransdatumet.
Tack för din förståelse.

