Diane Pfister - [Crown Estate Collection No. 1084-E]

Denna bild är museumskvalitet i mycket hög upplösning av en mästertryckare med arkivpigment och arkivtygs- papper av tysk bomull (Cotton Rag). Var vänlig och se hela bilden (landskapsformat) – vissa bilder är beskurna på denna site. Jag kan skicka TIFF-detaljer (detta format tillåter endast JPEGs – en sämre kvalitet) om du är intresserad. Bilden levereras omramad.

Översikt
Modern Renaissance är en undersökning av blomman som motiv och symbol genom detaljerad fotografi. Utöver deras inneboende skönhet blir blomsters växtform arkitektonisk, meditativ och subtilt konfrontativ. Dessa verk avvisar den dekorativa klichén av blomimagier och närmar sig istället blomman som ett designat ögonblick, både i liv och död, blomning och förfall – åkallande struktur, dödlighet och begär.
Fotografierna strävar inte efter att dokumentera naturen i ett enda ögonblick. Snarare är de samtida visuella designer som hämtar inspiration från modernistisk fotografi, japansk ikebana och rumslig minimalism. De är rena, djärva och avsiktliga – resonera med arkitektoniska och skulpturala sinnelag.

Begreppslig ram
Denna serie står på gränsen mellan naturlig form och konstruerad betydelse. Påverkad av samtida frågor – impermanens, köns-kodning i naturen, digital perception – varje bild är en tyst spricka i förväntningen av “blomfotografi.”
I stället för att förstärka färg eller romantik betonar dessa kompositioner skugga, form, upprepning och spänning. Verket hämtar från designteori, meditativ estetik och visuell tystnad – och skapar en kontemplativ upplevelse för betraktaren.

Tekniska specifikationer - Arkivpigmenttryck på fint bomullsrått Hahnemühle-papper
Storlekar upp till 20” x 30”
Numrerad (vanligen i serier om 50)
Klar för installation – omramad här (ram kan ordnas efter köp)

Kunstnärens uttalande
Mitt verk arbetar med den visuella spänningen mellan blomning och fördärv i organiska former. Jag utforskar hur designade bilder av naturen och i naturen kan hålla utrymme för komplexitet i tankar, samtidigt som jag respekterar enkelheten i deras inneboende struktur. Genom visuell återhållsamhet leker jag med idéerna om känslomässig spänning, sensuell struktur och estetisk klarhet.
När jag fotograferar blommor är jag mindre intresserad av deras traditionella symbolik och mer av hur de uppför sig under en avklarande process, och reduceras till sin väsentliga form medan de studeras i deras kaotiska, naturliga tillstånd, fulla av daggdroppar, insekter och morgonsol – grundläggande element som påverkar resultatet mer än en studiobildning någonsin kunde spegla. Men vad som återstår i form av geometri, lek med ljus och slutlig entropi är unikt snyggt urfasat till kärnan av vad som existerar i ett enda ögonblick av deras liv.

Målgrupp & Relevans
Denna utställning kommer att engagera åskådare över många discipliner och åldersgrupper – design, fotografi, genusstudier, arkitektur – och ge både estetisk njutning och konceptuell djup. Den är lika relevant för allmänna publiker som för akademiska eller kuratoriska samhällen intresserade av poesi i samtida bildskapande.

Artistbiografi
Diane Pfister, amerikansk- och brittisk medborgare, är fotografisk och målerisk konstnär vars arbete är listat i bifogad CV inklusive utställningar, publikationer och samlingar. Med bakgrund i måleri, fotografi, tryckteknik och skrivande, tillför hon ett multidisciplinärt perspektiv till botaniska motiv.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/