Santicri (1992) - Tired face





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138513 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Santicri, Tired face, en öppen upplaga från 2020 i resin och marmorpulver, handsignerad, mått 32 × 17 × 9 cm, ursprung Italien, i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Santicri har deltagit i ett flertal internationellt betydelsefulla konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade han sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 var han närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri har erkännts som en av Best-Selling Artists 2024 av Artmayeur, en av de mest renommé plattformarna inom konsten. Samma år blev han också bland de tre mest eftersökta namnen på plattformen Catawiki, ytterligare ett tecken på den ökande uppskattningen för hans arbete. Dessa utmärkelser belyser Santicris talang och allt större synlighet på dagens konstscen.
Santicri-artist
Teknik: RESIN POLVRA AV MARMOR, INKLUDERAR GULLFOLIEFÖRSEDLAR
Mått: Höjd 32 x Bredd 17 x Djup 9 cm
Skick: ny
Autenticitetscertifikat - signerat för hand
Edition: brons- och guldlättad limiterad vy
Skulpturen har handgjorda små inslag av guldblad. Konstnären efterliknar den japanska Kintsugi-tekniken, född ur idén att misslyckanden och sår kan föda en ännu större form av estetisk och inre perfektion, och framkallar symbolen för motståndskraft.
RENGÅNGS- FRAKT
Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, gick den italienska artisten en väg som mellan studier i Geometri och Arkitektur ledde till ett samarbete med en skulpturverkstad i resin. Där föddes den allt starkare önskan att hitta sig själv och släppa fram sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa.
Hans konst uppskattas mycket och kan inte saknas bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att kategorisera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag bearbetar det till en design som passar bra in i modern tid: starkt och minnesvärt."
Säljarens berättelse
Santicri har deltagit i ett flertal internationellt betydelsefulla konstutställningar. Bland de mest betydelsefulla, år 2022 visade han sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och år 2023 var han närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket ökade hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri har erkännts som en av Best-Selling Artists 2024 av Artmayeur, en av de mest renommé plattformarna inom konsten. Samma år blev han också bland de tre mest eftersökta namnen på plattformen Catawiki, ytterligare ett tecken på den ökande uppskattningen för hans arbete. Dessa utmärkelser belyser Santicris talang och allt större synlighet på dagens konstscen.
Santicri-artist
Teknik: RESIN POLVRA AV MARMOR, INKLUDERAR GULLFOLIEFÖRSEDLAR
Mått: Höjd 32 x Bredd 17 x Djup 9 cm
Skick: ny
Autenticitetscertifikat - signerat för hand
Edition: brons- och guldlättad limiterad vy
Skulpturen har handgjorda små inslag av guldblad. Konstnären efterliknar den japanska Kintsugi-tekniken, född ur idén att misslyckanden och sår kan föda en ännu större form av estetisk och inre perfektion, och framkallar symbolen för motståndskraft.
RENGÅNGS- FRAKT
Född 1992 i Macerata i Marche-regionen, gick den italienska artisten en väg som mellan studier i Geometri och Arkitektur ledde till ett samarbete med en skulpturverkstad i resin. Där föddes den allt starkare önskan att hitta sig själv och släppa fram sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa.
Hans konst uppskattas mycket och kan inte saknas bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art och samtida konst.
"Det är aldrig lätt att kategorisera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omger mig och jag bearbetar det till en design som passar bra in i modern tid: starkt och minnesvärt."

