Santicri (1992) - Fucking World






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
6 € | ||
|---|---|---|
5 € | ||
4 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138800 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
År 2020, polyresinsskulpturen Fucking World av Santicri (f. 1992) från Italien, öppen edition, mått 37 cm hög, 12 cm bred och 12 cm djup, handundertecknad och i gott skick.
Beskrivning från säljaren
Santicri har deltagit i ett antal konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla är 2022 då han visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då han närvarade vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom ökade hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Tillstånd: nytt
Äkthetsintyg - handsignerat
Upplaga: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolik och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får denne att reflektera över flera nivåer av betydelse.
Till en början är gesten med handen som höjs och medellången upplyftad universellt erkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik av världen så som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.
Användningen av denna skulptur för att representera världen själv, med planeten Jorden vilande på mellanhanden, tillför ytterligare ett lager av betydelse. Det kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om planetens ömtålighet. Händen antager i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra händer.
I sin fräckhet och provokation erbjuder denna skulptur ett inlägg till diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienske konstnären följt en bana som mellan studier till Geometer och Arkitektur lett honom till samarbeten med en skulpturmakare i resin. Där föddes ett allt starkare behov av att hitta sig själv och ge utlopp åt sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa.
Hans konst uppskattas vida och hör inte hemma bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art, samt samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omringar mig och jag bearbetar det med en design som passar tidsandan: slagkraftig och minnesvärd."
Säljarens berättelse
Santicri har deltagit i ett antal konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla är 2022 då han visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då han närvarade vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom ökade hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Tillstånd: nytt
Äkthetsintyg - handsignerat
Upplaga: Open edition
Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolik och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får denne att reflektera över flera nivåer av betydelse.
Till en början är gesten med handen som höjs och medellången upplyftad universellt erkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik av världen så som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.
Användningen av denna skulptur för att representera världen själv, med planeten Jorden vilande på mellanhanden, tillför ytterligare ett lager av betydelse. Det kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om planetens ömtålighet. Händen antager i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra händer.
I sin fräckhet och provokation erbjuder denna skulptur ett inlägg till diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.
Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienske konstnären följt en bana som mellan studier till Geometer och Arkitektur lett honom till samarbeten med en skulpturmakare i resin. Där föddes ett allt starkare behov av att hitta sig själv och ge utlopp åt sin kreativitet.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa.
Hans konst uppskattas vida och hör inte hemma bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art, samt samtida konst.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omringar mig och jag bearbetar det med en design som passar tidsandan: slagkraftig och minnesvärd."
