Santicri (1992) - Fucking World

05
dagar
04
timmar
53
minuter
26
sekunder
Aktuellt bud
€ 6
Reservationspriset är ej uppnått
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 350 - € 450
IT
6 €
FR
5 €
IT
4 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 138800 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

År 2020, polyresinsskulpturen Fucking World av Santicri (f. 1992) från Italien, öppen edition, mått 37 cm hög, 12 cm bred och 12 cm djup, handundertecknad och i gott skick.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Santicri har deltagit i ett antal konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla är 2022 då han visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då han närvarade vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom ökade hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Tillstånd: nytt
Äkthetsintyg - handsignerat
Upplaga: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolik och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får denne att reflektera över flera nivåer av betydelse.

Till en början är gesten med handen som höjs och medellången upplyftad universellt erkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik av världen så som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera världen själv, med planeten Jorden vilande på mellanhanden, tillför ytterligare ett lager av betydelse. Det kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om planetens ömtålighet. Händen antager i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra händer.

I sin fräckhet och provokation erbjuder denna skulptur ett inlägg till diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienske konstnären följt en bana som mellan studier till Geometer och Arkitektur lett honom till samarbeten med en skulpturmakare i resin. Där föddes ett allt starkare behov av att hitta sig själv och ge utlopp åt sin kreativitet.

Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa.

Hans konst uppskattas vida och hör inte hemma bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art, samt samtida konst.

"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omringar mig och jag bearbetar det med en design som passar tidsandan: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Santicri har deltagit i ett antal konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla är 2022 då han visade sina verk i det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 då han närvarade vid International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom ökade hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.

Santicri-artist
Teknik: RESIN och Marmorpulver
Mått: H37 x L12 x D12 cm
Tillstånd: nytt
Äkthetsintyg - handsignerat
Upplaga: Open edition

Limited edition SOLD OUT
Skulpturen är en kombination av symbolik och ironi som fångar betraktarens uppmärksamhet och får denne att reflektera över flera nivåer av betydelse.

Till en början är gesten med handen som höjs och medellången upplyftad universellt erkänd som ett tecken på utmaning eller uppror, ett djärvt sätt att sända ett starkt och entydigt budskap. Här förstärks denna gest av det faktum att handen håller upp själva världen, vilket antyder en sorts vägran eller kritik av världen så som den är. Det är en visuell tolkning av frustration eller missnöje med aspekter av vår samtida värld.

Användningen av denna skulptur för att representera världen själv, med planeten Jorden vilande på mellanhanden, tillför ytterligare ett lager av betydelse. Det kan tolkas som en kritik mot globala utmaningar och socio-politiska spänningar som vi står inför, eller som ett larm om planetens ömtålighet. Händen antager i detta sammanhang en roll av ansvar och makt, nästan som om konstnären säger att lösningen på dessa problem finns i våra händer.

I sin fräckhet och provokation erbjuder denna skulptur ett inlägg till diskussion och reflektion över den samtida världen, de utmaningar vi står inför och vår roll i att forma den. Det är ett konstverk som kan väcka ett brett spektrum av reaktioner och diskussioner, precis som många samtida konstverk försöker göra.

Född 1992 i Macerata i Marche, har den italienske konstnären följt en bana som mellan studier till Geometer och Arkitektur lett honom till samarbeten med en skulpturmakare i resin. Där föddes ett allt starkare behov av att hitta sig själv och ge utlopp åt sin kreativitet.

Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa.

Hans konst uppskattas vida och hör inte hemma bland samlare av målningar och skulpturer inom street art, pop art, samt samtida konst.

"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se det som omringar mig och jag bearbetar det med en design som passar tidsandan: slagkraftig och minnesvärd."

Säljarens berättelse

Att kommunicera genom ett verk går utöver budskapet: det är själva hjärtat av konsten. Mina verk rör sig mellan sociala budskap och ren pop, ofta med en touch av ironi. Jag försöker omtolka det som omger mig med ett samtida, slagkraftigt och minnesvärt visuellt språk. Skönhet är för mig en bro mellan människor. I mina verk försöker jag fånga den känslan av sammanlänkning och igenkänning som uppstår ur den dolda harmonin i formerna. Resin är idag det material jag föredrar: det låter mig experimentera, förena design och skulptur och utforska nya estetiska möjligheter. Denna fortsatta forskning driver mig bortom komfortzonen och håller den kreativa nyfikenheten levande. Jag skapar för att ge form åt en inre impuls, för att göra synligt det som vanligtvis förblir osynligt: tiden, arbetet och erfarenheten som ger mening åt vår resa.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Material
Harts
Artist
Santicri (1992)
Titel på konstverket
Fucking World
Signatur
Handsignerad
Utgåva
Open edition
År
2020
Skick
Bra skick
Höjd
37 cm
Bredd
12 cm
Djup
12 cm
ItalienVerifierad
2865
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst