Paco Requena - Como si aún fuera real - XL






Har en kandidatexamen i konsthistoria och ledde modern och samtida efterkrigskonst på Bonhams.
125 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138705 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Paco Requenas originala akrylmålning på duk, benämnd „Como si aún fuera real - XL“, 100 x 80 cm, handsignerad baksidan, tillverkad 2026, i utmärkt skick, ursprung Spanien, abstrakt expressionism, såld direkt från konstnären på en spänt målarduk som är klar att hängas med svart 3D-kanter och utan ram.
Beskrivning från säljaren
En unik tavla direkt från konstnären studios arbetad i akryl på duk. Hela verket är gjort för hand, signerat på baksidan. Levereras på målarduk med ram, redo att hängas, utan glas. Duken är 3D med svartmålat kant så den kan hängas utan ram om så önskas. Kan hängas i vilken riktning som helst. Levereras lackerad för att säkerställa bevarande. Vissa bilder är redigerade och kan ge en missvisande uppfattning om verkets mått. Rekommenderas att verifiera storleken. I slutet bifogas realistiska bilder av verket i både inomhus- och utomhusmiljö. Vissa färger kan variera något beroende på ljuset i fotografiet och vilken enhet verket visas på.
Paco Requena är en spansk abstraktmålare som bor och målar i södra Spanien. Psykolog till utbildningen, under universitetsstudierna börjar han intressera sig för konsten och påbörjar sin konstnärliga utbildning med sina första abstrakta verk. Han har hållit separata och grupputställningar och verken finns tillgängliga i gallerier i hans region.
I konstnärens universum blir färg ett språk och geometrin en känsla. Hans abstrakta verk firar harmonin mellan det strukturerade och det intuitiva, genom kompositioner byggda av vibrerande block, rytmiska mönster och linjer som dansar mellan ordning och kaos.
Varje verk är ett visuellt mosaik, en utforskning av texturer och former som inbjuder betraktaren att upptäcka personliga berättelser inom det som verkar tillfälligt slumpartat.
Den färgpaletten, djärv och kontrasterande, inspirerad av färgerna i södra Spanien, väcker betraktaren och förvandlar det vardagliga till konst.
Inspirerade av collage-andan och den geometriska abstraktionen från 1900-talet presenteras dessa verk som emotionella kartor över nuet: ofullkomliga, fragmentariska, men fulla av avsikt. En visuell upplevelse som inte söker avbilda utan framkalla.
En unik tavla direkt från konstnären studios arbetad i akryl på duk. Hela verket är gjort för hand, signerat på baksidan. Levereras på målarduk med ram, redo att hängas, utan glas. Duken är 3D med svartmålat kant så den kan hängas utan ram om så önskas. Kan hängas i vilken riktning som helst. Levereras lackerad för att säkerställa bevarande. Vissa bilder är redigerade och kan ge en missvisande uppfattning om verkets mått. Rekommenderas att verifiera storleken. I slutet bifogas realistiska bilder av verket i både inomhus- och utomhusmiljö. Vissa färger kan variera något beroende på ljuset i fotografiet och vilken enhet verket visas på.
Paco Requena är en spansk abstraktmålare som bor och målar i södra Spanien. Psykolog till utbildningen, under universitetsstudierna börjar han intressera sig för konsten och påbörjar sin konstnärliga utbildning med sina första abstrakta verk. Han har hållit separata och grupputställningar och verken finns tillgängliga i gallerier i hans region.
I konstnärens universum blir färg ett språk och geometrin en känsla. Hans abstrakta verk firar harmonin mellan det strukturerade och det intuitiva, genom kompositioner byggda av vibrerande block, rytmiska mönster och linjer som dansar mellan ordning och kaos.
Varje verk är ett visuellt mosaik, en utforskning av texturer och former som inbjuder betraktaren att upptäcka personliga berättelser inom det som verkar tillfälligt slumpartat.
Den färgpaletten, djärv och kontrasterande, inspirerad av färgerna i södra Spanien, väcker betraktaren och förvandlar det vardagliga till konst.
Inspirerade av collage-andan och den geometriska abstraktionen från 1900-talet presenteras dessa verk som emotionella kartor över nuet: ofullkomliga, fragmentariska, men fulla av avsikt. En visuell upplevelse som inte söker avbilda utan framkalla.
