Tijs Dragtsma (1992) - Dressed to Disappear





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139085 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Tijs Dragtsmas Dressed to Disappear (2026) är ett originalt samtida konstverk i mixed media, 51 × 51 cm, från Nederländerna, signerat, sålt med ram, svartvitt, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
HÖGIFRANFARTS-SHIPPING*
Dressed to Disappear är ett samtida konstverk om gömmande, identitet och den tunna linjen mellan att vara närvarande och att bli osynlig.
Ett klassiskt marmorporträtt, konstruerat och monumentalt, bär René Magrittes anonymas figurens bowlerhatt. Halva ansiktet slukas av skugga. Ämnet är klätt, övervägt och helt oförutintbart. Detta är inte frånvaro av en slump. Detta är försvinnande som ett val.
Bildens uppkomst ligger inte i färg, tryck eller bläck. Den dras ur ytan av akrylglas genom kontrollerade repor, var och en formad av ljus och vinkel. När åskådaren rör sig, skiftar figuren, stundtals solid och säker, nästa ögonblick mjuk mot mörkret. Närvaro här är villkorad. Den beror helt och hållet på var du står.
Sett på avstånd bär verket museumsporträttets auktoritet. På nära håll möts ögat endast av ett fält av kontrollerad ytskade. Figuren renderas inte. Den avslöjas, genom borttagning, genom den strategiska frånvaron av material.
Detta paradox genom hela kompositionen. Marmorn talar om permanens. Skuggan talar om urkrossning/utslag. Hatten, lånad från den stora surrealistiska traditionen, antyder att ansiktet under inte var poängen. Identitet blir kostym. Försvinnande blir form.
Detta verk fortsätter konstnärsserien Art with Scratch av Tijs Dragtsma, där bildspråk konstrueras genom kontrollerad ytskade snarare än pigment eller tryck. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.
"Dressed for presence. Built from absence. The figure that chose to disappear."
Om Art with Scratch
Art with Scratch är en verkserie där bilden inte ritas, utan frigörs. Ukarvad, linje för linje, i en djup svart yta och varje verk uppstår genom otaliga precisa repor som fångar ljuset och frambringar form ur mörkret.
På avstånd verkar bilden nästan fotografisk. Maktfull, igenkännbar och full av närvaro. Men på nära håll upplöses verket i ett tät materia av enskilda tecken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som föreföll solid avslöjas som ett delikat nät av linjer, var och en ett avsiktligt gest, var och en nödvändig för helheten.
Ljuset skapar inte bilden. Det skärper den. Den svarta ytan absorberar medan de repade linjerna speglar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur en vinkel står figuren tydligt och definierad. Ur en annan mjuknar den och återgår till mörkret som den kom ifrån, utan att någonsin försvinna. Under en fokuserad spotlight fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan luminescerande kvalitet.
Vad som gör detta medium så övertygande är dess lugna spänning. Repet är direkt och oåterkalleligt. Varje linje är ett beslut som inte kan göras om. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och fullt av rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Frånvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fix. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar subjektet kliva fram ur det svarta. Vid andra återgår det till stillhet. Det är i den rörelsen, mellan skärpa och lugn, som verket får liv.
Som allt material som tiden berör bär ytan sitt eget stilla liv. Varje rep bär ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro, en som fortsätter att avslöjas med varje ljusförändring.
Om konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivs jag av en ständig längtan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla möts.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli närhet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio möts varje arbetsmassa som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och emotionell närvaro.
Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och ömtålighet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som håller uppmärksamheten, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig över tid.
TD Fine Art Studio är den plats där dessa utforskningar samlas. Det är inte bara en studio, utan ett utvecklande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns distinkta, avsiktliga och levande.
*Alla köp som betalas mellan den 3 augusti och 16 augusti kommer inte att avsändas inom den vanliga tre arbetsdagarna på grund av min semester.
Dessa köp kommer att noggrant packas och skeppas mellan 17 augusti och 23 augusti som tidigast. Efter ditt köp kommer jag personligen att hålla dig informerad om det förväntade leveransdatumet.
Tack för din förståelse.
HÖGIFRANFARTS-SHIPPING*
Dressed to Disappear är ett samtida konstverk om gömmande, identitet och den tunna linjen mellan att vara närvarande och att bli osynlig.
Ett klassiskt marmorporträtt, konstruerat och monumentalt, bär René Magrittes anonymas figurens bowlerhatt. Halva ansiktet slukas av skugga. Ämnet är klätt, övervägt och helt oförutintbart. Detta är inte frånvaro av en slump. Detta är försvinnande som ett val.
Bildens uppkomst ligger inte i färg, tryck eller bläck. Den dras ur ytan av akrylglas genom kontrollerade repor, var och en formad av ljus och vinkel. När åskådaren rör sig, skiftar figuren, stundtals solid och säker, nästa ögonblick mjuk mot mörkret. Närvaro här är villkorad. Den beror helt och hållet på var du står.
Sett på avstånd bär verket museumsporträttets auktoritet. På nära håll möts ögat endast av ett fält av kontrollerad ytskade. Figuren renderas inte. Den avslöjas, genom borttagning, genom den strategiska frånvaron av material.
Detta paradox genom hela kompositionen. Marmorn talar om permanens. Skuggan talar om urkrossning/utslag. Hatten, lånad från den stora surrealistiska traditionen, antyder att ansiktet under inte var poängen. Identitet blir kostym. Försvinnande blir form.
Detta verk fortsätter konstnärsserien Art with Scratch av Tijs Dragtsma, där bildspråk konstrueras genom kontrollerad ytskade snarare än pigment eller tryck. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.
"Dressed for presence. Built from absence. The figure that chose to disappear."
Om Art with Scratch
Art with Scratch är en verkserie där bilden inte ritas, utan frigörs. Ukarvad, linje för linje, i en djup svart yta och varje verk uppstår genom otaliga precisa repor som fångar ljuset och frambringar form ur mörkret.
På avstånd verkar bilden nästan fotografisk. Maktfull, igenkännbar och full av närvaro. Men på nära håll upplöses verket i ett tät materia av enskilda tecken. Fint, skört och nästan viktlöst. Det som föreföll solid avslöjas som ett delikat nät av linjer, var och en ett avsiktligt gest, var och en nödvändig för helheten.
Ljuset skapar inte bilden. Det skärper den. Den svarta ytan absorberar medan de repade linjerna speglar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur en vinkel står figuren tydligt och definierad. Ur en annan mjuknar den och återgår till mörkret som den kom ifrån, utan att någonsin försvinna. Under en fokuserad spotlight fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan luminescerande kvalitet.
Vad som gör detta medium så övertygande är dess lugna spänning. Repet är direkt och oåterkalleligt. Varje linje är ett beslut som inte kan göras om. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och fullt av rörelse. Hårdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Frånvaro blir närvaro.
I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fix. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga skiftar bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar subjektet kliva fram ur det svarta. Vid andra återgår det till stillhet. Det är i den rörelsen, mellan skärpa och lugn, som verket får liv.
Som allt material som tiden berör bär ytan sitt eget stilla liv. Varje rep bär ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro, en som fortsätter att avslöjas med varje ljusförändring.
Om konstnären
Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.
Som konstnär drivs jag av en ständig längtan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla möts.
Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli närhet. Hur kan precision skapa känsla. Den jakten ligger i hjärtat av allt jag skapar.
Inom TD Fine Art Studio möts varje arbetsmassa som sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och emotionell närvaro.
Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och ömtålighet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan ett verk som håller uppmärksamheten, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig över tid.
TD Fine Art Studio är den plats där dessa utforskningar samlas. Det är inte bara en studio, utan ett utvecklande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och ambitionen att skapa verk som känns distinkta, avsiktliga och levande.
*Alla köp som betalas mellan den 3 augusti och 16 augusti kommer inte att avsändas inom den vanliga tre arbetsdagarna på grund av min semester.
Dessa köp kommer att noggrant packas och skeppas mellan 17 augusti och 23 augusti som tidigast. Efter ditt köp kommer jag personligen att hålla dig informerad om det förväntade leveransdatumet.
Tack för din förståelse.

