Francesco Stile - Intimità avvolta

Oljemålning på duk, 60 × 60 cm. Målningens titel “Intimitet omsluten”, signerad nedtill till vänster. Såld direkt av konstnären med ram.

Intimitet omsluten
Det antyder idén om något personligt och privat. Jag syftar på det faktum att trots nakenheten är den mänskliga figuren omgiven eller täckt av ett lager bubbelplast, vilket tillför scenen ett inslag av mystik eller skydd.

Estratto Biografico
Francesco Stile föds i Neapel 1965, i en familj kopplad till den napolitanska måleritraditionen. Modernen och, särskilt, farfar, målare av vyer, utgör det första referenspunkten för en utbildning starkt rotad i den italienska figurativa kulturen.
När han är tretton börjar han gå på ateljén hos porträttmålaren Carlo Roberto La Volpe, där han får en solid teknisk utbildning, fördjupar teckningen, oljemåleriet, ljuset och figuren. Därefter öppnar han eget ateljé och ägnar sig åt Falsi d’Autore, med fokus på målningen från trettio- och sextiotalets sekel och karavaggeska traditionen.
År 1997 markerar upptäckten av samtida hyperrealism ett avgörande skifte i hans bana. Sedan dess utvecklar han en forskning som kretsar kring hyperrealistisk stilleben i olja på duk, kännetecknad av en noggrann uppmärksamhet på ljus, materia, ytor och detalj.
Med tiden blir den tekniska precisionen för Stile ett verktyg i tjänst för en bredare forskning. Det vardagliga objektet fråntas sin enkla beskrivande funktion och omvandlas till en metafor för samtida verklighet. Av denna utveckling föds hans personliga begrepp “iperrealismisk konceptualitet”, där trofasthet mot det verkliga samexisterar med en symbolisk och narrativ dimension.
Under åren har hans konstnärliga verksamhet föregåtts av olika erkännanden och priser, kulminerande 2025 med deltagandet i London Art Biennale, där han presenterar Prospettiva, ett verk ägnat migrationsfrågan. För detta arbete mottog han Chianciano Art Museum Award / Arts Club Chianciano Award, det senaste erkännandet i en karriär färgad av betydelsefulla utnämningar inom samtida måleri.
Francesco Stiles forskning utvecklas idag i ett dialogiskt förhållande mellan tradition och samtida, mellan ett strikt tekniskt och ett reflekterande tänkande, där måleriet används som ett verktyg för att omvandla fragment av vardagen till bilder som kan ifrågasätta betraktaren."