Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #43

Pigment Dream – Heart Edition uppstår ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som gör att färgen smälter mjukt med ytan. Nyanserna utvecklas på ett flytande och harmoniskt sätt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materia; naturens rytmer.
Färgen framträder inte som en fläck utan som ett andetag som expanderar långsamt, styrt av konstnärens känslomässiga avsikt. Varje tonvariation är unik och bär essensen av de naturliga pigment som ger liv åt verket.
Ett kärleksfullt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och äkta balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIATA, noggrant emballerat för att garantera maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, följt av ett äkthetscertifikat.

Detta verk är gjort på canvas utan ram och skickas ihoprullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Canvassan är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett grovt och naturligt material.
*Den får inte sträckas för mycket vid uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och färgens resultat.
*Använd inte ramspännare, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att vända sig till en erfaren ramverkstad för en optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figur och upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad måleri berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när hon förlorar sig, bryts sönder och förvandlas.
Färgmaterialet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro som står emot glömskans tystnad.
Hans/hennes stil, känd för spänningen mellan figurativt och abstrakt, hör hemma i den samtida italienska måleriets landskap, i samtal med identitets-, tystnads- och metamorfos-teman.
Hans/hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt stark.

Genom användning av naturliga pigment, jordar, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materialenrverk som talar om sår, minne och inre omvandling.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga porträtt och skiktade texturer som gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon ställer ut i separata och samlingsutställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete följs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.


Verket, gjort med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgmässiga kraften hos den som lyckats omvandla måleriet till ren känsla, i en forskning som korsar tiden och samtida konstens marknad. Bland färgernas djup känns samma spänning som gjort Francis Bacon ikonisk, gestikulationen hos Jackson Pollock och Lucian Freuds introspektion berösta. Ett stycke som passar in i moderna konstmarknadens landskap, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt påverkande verk som kan tala till den visuella energin hos gallerier i New York, London, Paris och Hong Kong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk för den som förstår värdet av en konst som går bortom formen och når människans uttryck. Precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiden.
Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och finsmakare som söker unika bitar som kan ifrågasätta storheter inom Pop Art och konceptkonst.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som ökar i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, sticker detta verk ut genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang, och bidragit till att definiera ett enhetligt och igenkännbart visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstdinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuell uttryckskraft.

Tekniska specifikationer:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har blivit internationellt erkänd, med ett växande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som lever i Italien, vars verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon arbetat med naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jorden och har som mål att gestalta relationen mellan människa och natur i sitt arbete genom löv, rötter och kol. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konstnärliga tekniker, fångar kritiker och konstkunnigas uppmärksamhet över hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstnärssamarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck som en av de mest lovande rösterna inom samtida konstart. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.


Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Humanoid

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken med kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppväxt i en liten by omgiven av naturskönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionell kolteckning och ecoprinting:s innovation, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet flätas samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också genom inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, som inspirerat henne att följa en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt och bevisar hennes engagemang för sammanfogningen av konst och natur."