Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #46

Pigment Dream – Heart Edition uppstår ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta försiktigt med ytan. Nyansers utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materia naturens takter.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som långsamt expanderar, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är oåterkallelig och bevarar essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett grundläggande och känsligt verk där jorden, färgen och känslan möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIAT, noggrant emballerat för att garantera maximal säkerhet

* Originalstycke signerat av konstnären, följt av certifikat om äkthet.

Detta verk är målat på canvas utan träram och skickas rullat för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

* Väven är inte behandlad med gips eller primer, så det är ett rått och naturligt material.
* Ska inte dras för mycket under uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i utfallet av de naturliga pigmenten.
* Använd inte linstället, eftersom det kan kompromissa verkets stabilitet.
* Råd: vänd dig till en erfaren rammakare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuellt undersökande forskning som utforskar gränsen mellan verklighet och inre tillstånd, mellan figur och upplösning.
Genom en spontan och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk om människan i ögonblicket när hon förlorar sig, splittras och förvandlas.
Det måleriska materialet, de ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte men de väcker.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro fragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, positionerar sig i den svenska samtidsmåleriets landskap, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en intim och universell kraft som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och spontana gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och emotionellt stark.

Genom användning av naturpigment, jordar, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil svänger mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännligt.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar i Italien och utomlands.
Varje arbetet åtföljs av ett äkthetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsresa.

Verket, utfört med blandtekniker och naturpigment, fångar den färgmättade kraften hos någon som lärt sig omvandla måleri-handlingen till ren känsla, i en sökande som färdas genom tid och marknaden för samtida konst. Bland färgens djup känns samma spänning som har gjort ikoniska penselföringarna hos Francis Bacon, gestikulationen hos Jackson Pollock och inåtvändheten hos Lucian Freud välkända. Ett stycke som passar in i modern konstsamling och som är perfekt för den som söker ett verk med stark känslomässig inverkan och som kan kommunicera med den visuella energin hos gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av en konst som går utöver formen, som penetrerar människans uttryck. Likt hur Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiderna. Rörelsen i penseldragen och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland de stora i Pop Art och konceptkonst.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgning, vilket gör varje del unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningar och bidragit till att definiera ett sammanhållande och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – artisanernas marknad och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup visuellt uttryckskraft.

Ett unikt stycke för konstälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, står denna konst för en helt naturlig färgton som gör varje bit unik och oåterkallelig. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella sammanhang, bidragit till att definiera ett kohesivt och igenkännbart visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, ledande som marknaderna för konstköp och konstinvesteringar. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som förenar tradition, innovation och en djup uttrycksfullhet.

Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-Canvas med kolteckning
Signering: Signerad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ökande uppskattning i hela Europa och mer därtill. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan tonåren har Serena arbetat med naturen och allt den erbjuder. Hon är inspirerad av marken och strävar efter att gestalta människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kol.
Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa konsttekniker, fångar kritiker och konstentusiaster världen över.

Med uppdrag att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten, har hennes förmåga att koppla samman naturen och omvandla denna relation till unika visuella uttryck placerat henne som en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en växande publik.