Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #48

06
dagar
13
timmar
16
minuter
10
sekunder
Aktuellt bud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Maurizio Buquicchio
Expert
Utvalt av Maurizio Buquicchio

Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.

Galleriuppskattning  € 3 000 - € 3 600
IT
1 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 140652 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Serena Grassetti, Pigments Dream – Heart Edition #48, ett 20 × 20 cm verk i blandteknik på orört duk, handtecknat av konstnären, Italien 2026, original i utmärkt skick med äkthetscertifikat, skickas rullad för säker transport.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Nuanserna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiens naturliga rytmer.
Färgen framträder inte som en fläck, utan som ett andetag som långsamt breder ut sig, styrt av konstnärens känslomässiga intention. Varje nyans variation är oåterkallelig och bär på essensen av de naturpigment som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att levereras INFÖDAD i ram, noggrant emballerad för att garantera högsta säkerhet

* Originella biten signerad av konstnären, följd av ett certifikat om äkthet.

Detta verk är gjort på canvas utan ram och skickas rullad för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Canvasen är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket vid uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i framställningen av de naturfärgade pigmenten.
*Använd inte uppspänningsverktyget, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rådgör med en erfaren bildhantverkare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom spontan och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk människan i ögonblicket då man förlorar sig, bryts sönder och förvandlas.
Det måleriaterialet, ofullständiga tecken och droppar blir språket för känslor: de representerar inte, utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett fragment av närvaro som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placerar sig i det samtida italienska måleriets landskap, i dialog med identitetsteman, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är samtida italiensk konstnär. Hon är bosatt och verksam i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som sensibel, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturpigment, jordarter, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materialiska verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansiktsdrag och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon uppställer i egna och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete följs av ett äkthetscertifikat och föds ur en privat och uppriktig forskningsresa.

Verket, gjort med blandtekniker och naturpigment, fångar färgernas kraft och hur gesten av måleri översätts till ren känsla, i en forskning som korsar tiden och samtidskonstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjorde ikoniska penseldrag hos Francis Bacon, den gestuella energin hos Jackson Pollock och självreflektion hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i modern konstens samlingsvärld, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck och som kan tala till den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.

Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen, som tränger in i människans uttryck och hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort under tidens gång. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, ständigt på jakt efter unika stycken som kan placeras bland Pop Art- och konceptkonstens stora.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett konsekvent och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, marknadens huvudstäder inom konst och konstinvestering. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förenas med tradition, innovation och djup visuell uttryckskraft.

Ett unikt stycke för konstavintresserade och perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som över tid ökar i värde.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk för användningen av en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och autentisk signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett konsekvent och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudsäten för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.

CARACTERISTISKA TEKNISKA:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signatur: Undertecknad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts på internationell nivå, med ett växande uppskattande över hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan konst har hon utövat konst sedan hon var tjej, och Serena Grassetti skapar verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och vill gestalta människans relation till naturen i hennes arbete genom löv, rötter och kolteknik. Hennes verk som förenar natur och innovativ konstteknik fångar kritiker och konstentusiaster världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och framstående konstnärliga samarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck henne som en av de mest lovande nykomlingarna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen i ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet sammanflätas. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att påbörja en resa som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes hängivenhet till fusionen av konst och natur."}

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt med ytan. Nuanserna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiens naturliga rytmer.
Färgen framträder inte som en fläck, utan som ett andetag som långsamt breder ut sig, styrt av konstnärens känslomässiga intention. Varje nyans variation är oåterkallelig och bär på essensen av de naturpigment som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer att levereras INFÖDAD i ram, noggrant emballerad för att garantera högsta säkerhet

* Originella biten signerad av konstnären, följd av ett certifikat om äkthet.

Detta verk är gjort på canvas utan ram och skickas rullad för att säkerställa maximal säkerhet under transporten.

VARNING:

*Canvasen är inte behandlad med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte töjas för mycket vid uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i framställningen av de naturfärgade pigmenten.
*Använd inte uppspänningsverktyget, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
*Rådgör med en erfaren bildhantverkare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom spontan och samtidigt kontrollerad måleri berättar hennes verk människan i ögonblicket då man förlorar sig, bryts sönder och förvandlas.
Det måleriaterialet, ofullständiga tecken och droppar blir språket för känslor: de representerar inte, utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett fragment av närvaro som står emot glömska.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativt och abstrakt, placerar sig i det samtida italienska måleriets landskap, i dialog med identitetsteman, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är samtida italiensk konstnär. Hon är bosatt och verksam i centrala Italien.
Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som sensibel, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturpigment, jordarter, kol och råa textilier skapar hon abstrakta och materialiska verk som talar om sår, minne och inre transformation.
Hennes stil pendlar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansiktsdrag och skiktade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon uppställer i egna och grupputställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete följs av ett äkthetscertifikat och föds ur en privat och uppriktig forskningsresa.

Verket, gjort med blandtekniker och naturpigment, fångar färgernas kraft och hur gesten av måleri översätts till ren känsla, i en forskning som korsar tiden och samtidskonstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjorde ikoniska penseldrag hos Francis Bacon, den gestuella energin hos Jackson Pollock och självreflektion hos Lucian Freud. Ett stycke som passar in i modern konstens samlingsvärld, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck och som kan tala till den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.

Ett verk för dem som förstår värdet av konst som går bortom formen, som tränger in i människans uttryck och hjärta, som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort under tidens gång. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, ständigt på jakt efter unika stycken som kan placeras bland Pop Art- och konceptkonstens stora.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett konsekvent och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, marknadens huvudstäder inom konst och konstinvestering. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förenas med tradition, innovation och djup visuell uttryckskraft.

Ett unikt stycke för konstavintresserade och perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som över tid ökar i värde.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk för användningen av en helt naturlig färgning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och autentisk signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett konsekvent och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljningar i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, huvudsäten för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som vill ha ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och en djup visuell uttrycksfullhet.

CARACTERISTISKA TEKNISKA:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signatur: Undertecknad av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat

En naturlig konstnär vars talang har erkänts på internationell nivå, med ett växande uppskattande över hela Europa och längre bort. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har visats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan konst har hon utövat konst sedan hon var tjej, och Serena Grassetti skapar verk med naturen och allt vad den erbjuder. Hon hämtar inspiration från jorden och vill gestalta människans relation till naturen i hennes arbete genom löv, rötter och kolteknik. Hennes verk som förenar natur och innovativ konstteknik fångar kritiker och konstentusiaster världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och framstående konstnärliga samarbeten, positionerar hennes förmåga att koppla sig till naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck henne som en av de mest lovande nykomlingarna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.

Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfattar både traditionen av kolteckning och innovationen i ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet sammanflätas. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil även tack vare influenser från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne att påbörja en resa som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes hängivenhet till fusionen av konst och natur."}

Uppgifter

Artist
Serena Grassetti
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Pigments Dream - Heart Edition #48
Teknik
Blandteknik
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Italien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Färg
Beige, Brun, Lila, Rosa, Svart, Vit
Höjd
20 cm
Bredd
20 cm
Skildring/Tema
Natur
Stil
Samtida
Tidsålder
2020+
Såldes av
ItalienVerifierad
850
Sålda objekt
100%
protop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst