Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #50

Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan rena jordpigment och tekniker som låter färgen smälta skönt med ytan. Skuggorna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materia i naturens rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som expanderar långsamt, ledd av artistens känslomässiga avsikt. Varje nyansvariation är oersättlig och bär essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett verk som är väsentligt och känsligt, där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.

Spedition och presentation:
Verket kommer INTELAIATA att skickas, noggrant emballerat för att garantera högsta säkerhet

* Originalstycket signerad av konstnären, åtföljt av ett autenticitetscertifikat.

Detta verk är målat på väv utan ram och skickas utrullat för att säkerställa högsta säkerhet under transporten.

VARNING:

* Väven behandlas inte med gips eller primer, så den är ett rått och naturligt material.
* Den får inte dras för mycket vid uppsättning för att undvika förändringar i texturen och färgernas utseende.
* Använd inte upphängningsvajern, eftersom det kan äventyra verkets stabilitet.
* Rådgör gärna med en erfaren bildrammästare för optimal montering.

Konstnären utvecklar en visuell forskning som undersöker gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad målning berättar verken om människan i ögonblicket när hon går vilse, bryts sönder och förvandlas.
Måleriämnet, ofullständiga tecken och droppar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är en närvaro i fragment som står emot glömskan.
Hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figurativitet och abstraktion, placeras i scenen för den nya samtida italienska måleriet, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hennes verk förmedlar en inre och universell styrka som kan tala direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup och personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och impulsiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jordmåner, kol och råa tyger skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre omvandling.
Hennes stil svävar mellan måleri och visuellt poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer som gör varje verk unikt och igenkännligt.

Hon ställer ut i personliga och kollektiva utställningar, i Italien och utomlands.
Varje verk följs av ett autenticitetscertifikat och uppstår som en del av en intim och uppriktig forskningsväg.


Verket, skapat med blandtekniker och naturliga pigment, rymmer den färgkraft som kommer av att omvandla måleriaktionen till ren känsla, i en forskning som över tid och samtidskonstens marknad. Bland färgens djup kännas samma spänning som gjort Francis Bacons penselstreck ikoniska, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion välkända. Ett stycke som placerar sig i samtidskonstens marknad för samlare, perfekt för den som söker ett verk med stark emotionell påverkan som kan tala med den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.

Ett verk avsett för dem som förstår värdet av konst som går utöver form, tränger in i människans uttrycks hjärta – precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna väv till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, som alltid söker unika bitar som kan passa in bland Pop Art:s och konceptkonstens stora namn.

Ett unikt stycke för konstsamlarentusiaster, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av pop-konstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, utmärker sig detta verk genom användningen av helt naturlig färgning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en tydlig och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningssammanhang och bidragit till att definiera ett sammanhållet och distinkt visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella konstgallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris — världens konst- och investeringmarknads huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan kombinera tradition, innovation och djup visuellt uttryck.

Tekniska egenskaper:
Material: Ecoprint-duk med kolteckning
Signatur: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt verk: Certifikat om autenticitet ingår

En naturlig konstnär vars talang har blivit internationellt erkänd, med växande uppskattning i hela Europa och därutöver. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, och hennes verk har presenterats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Hon har praktiserat konst sedan barndomen och skapar verk som drar nytta av naturen och allt den erbjuder. Hon inspireras av jorden och målet är att skildra människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk förenar naturliga element och innovativ konstteknik och fångar kritiker och konstentusiaster i hela världen.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten har hennes förmåga att koppla till naturen och översätta relationen till unika visuella uttryck gör henne till en av de mest lovande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera ett allt större publik.

Serena Grassetti: Konsten som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet

Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant blandar ecoprinting-teknik och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by omgiven av naturens skönhet hämtar Serena inspiration från balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.

Hennes konstnärliga utbildning omfamnar både traditionen av kolteckning och innovationen av ecoprinting, och ger liv åt ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk skicklighet vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över världens skönhet och vikten av att bevara den.

Under de senaste åren har Serena konsoliderat sin stil också tack vare inverkan från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne till att ge sig in på en bana hon tidigare beundrade på avstånd. Nu uppskattas hennes skapelser internationellt och vittnar om hennes engagemang för sammansmältningen mellan konst och natur."}