Serena Grassetti - Pigments Dream - Heart Edition #36






Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138862 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Serena Grassetti presenterar Pigments Dream - Heart Edition #36, ett originallverk i blandteknik på 40 x 40 cm obelagd duk, handsignerat, från Italien, 2026, föreställande natur med rosa, brun, beige, svart, lila och vit färgpalett.
Beskrivning från säljaren
Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt in i ytan. Skiftningarna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiaens naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som långsamt expanderar, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är oåterkallelig och vaktar essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.
Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIERAT, noggrant förpackat för att säkerställa maximal säkerhet
* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av ett certifikat om äkthet.
Detta verk är målat på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller grundfärg, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras för mycket vid uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens yta.
*Använd inte uppspänningsremmen, eftersom den kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anförtro sig till en erfaren bildkonstnär för optimal upphängning.
Konstnären utvecklar en visuell undersökning som utforskar gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när hon går förlorad, splittras och förvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och färgbaddningar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro-minne som står emot glömska.
Hans/hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figuration och abstraktion, placerar sig i landskapet av den nya samtida italienska målarkonsten, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hans/hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup, personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.
Genom användning av naturliga pigment, jordarter, kol och råa tyger skapar hon abstrakta och_materialistiska verk som talar om sår, minne och inre förvandling.
Hennes stil svävar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita färgflöden, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännligt.
Hon ställer ut i separata och kollektiva utställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete åtföljs av ett äkthetsintyg och föds ur en process av intim och uppriktig utforskning.
Verket, skapat med混tekniker och naturliga pigment, innesluter färgmateriaens kraft hos den som lyckats förvandla måleriets gest till ren känsla, i en undersökning som sträcker sig över tid och samtidskonstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort ikonisk Francis Bacons penseldrag, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion. Ett verk som passar in i det moderna konstens samlarvärld och är perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck, som kan samtala med den visuella energi som finns i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.
Ett verk avsett för den som förstår värdet av en konst som går bortom form, som tränger in i människans uttryck, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och kär leda av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Art och konceptkonst.
I en värld dominerad av popkonstnärer såsom Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker denna verk sig genom helt naturlig färgläggning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.
Verken har visats i lokala, nationella och internationella sammanhang, och bidragit till att definiera ett enhetligt och särskiljande visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – centra för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som söker ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och ett djupt visuellt uttryck.
Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ökande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon arbetat med naturen och allt den erbjuder i sina verk. Hon hämtar inspiration från jorden och målet är att gestalta människans relation till naturen i hennes arbete genom blad, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa arttekniker, fångar kritiker och konstälskare över hela världen.
Med begäran om att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten positionerar hon sig som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konsten. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som förbindelse mellan naturen och mänskligheten
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by inramad av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration ur den delikata balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar såväl teckning i kol som innovationen av ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över skönheten i världen och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne till att följa en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
Pigment Dream – Heart Edition föds ur mötet mellan jordens rena pigment och tekniker som låter färgen smälta mjukt in i ytan. Skiftningarna utvecklas flytande och harmoniskt, och skapar mjuka och djupa övergångar som påminner om materiaens naturliga rytmer.
Färgen uppträder inte som en fläck, utan som ett andetag som långsamt expanderar, ledd av konstnärens känslomässiga intention. Varje tonvariation är oåterkallelig och vaktar essensen av de naturliga pigmenten som den föds ur.
Ett väsentligt och känsligt verk där jord, färg och känsla möts och formar en intim och autentisk balans.
Spedition och presentation:
Verket kommer att skickas INTELAIERAT, noggrant förpackat för att säkerställa maximal säkerhet
* Originalstycke signerat av konstnären, åtföljt av ett certifikat om äkthet.
Detta verk är målat på duk utan ram och skickas rullat för att garantera maximal säkerhet under transporten.
VARNING:
*Duken är inte behandlad med gips eller grundfärg, så den är ett rått och naturligt material.
*Den får inte dras för mycket vid uppspänningen för att undvika förändringar i texturen och i pigmentens yta.
*Använd inte uppspänningsremmen, eftersom den kan äventyra verkets stabilitet.
*Det rekommenderas att anförtro sig till en erfaren bildkonstnär för optimal upphängning.
Konstnären utvecklar en visuell undersökning som utforskar gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning.
Genom en instinktiv och samtidigt kontrollerad målning berättar hans/hennes verk om människan i ögonblicket när hon går förlorad, splittras och förvandlas.
Det måleriska materialet, ofullständiga tecken och färgbaddningar blir ett känslomässigt språk: de representerar inte utan framkallar.
Varje ansikte, varje spår, är ett närvaro-minne som står emot glömska.
Hans/hennes stil, igenkännbar genom spänningen mellan figuration och abstraktion, placerar sig i landskapet av den nya samtida italienska målarkonsten, i dialog med teman identitet, tystnad och metamorfos.
Hans/hennes verk förmedlar en inre och universell kraft som talar direkt till betraktaren.
Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien.
Hennes arbete utmärks av en djup, personlig forskning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester.
Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.
Genom användning av naturliga pigment, jordarter, kol och råa tyger skapar hon abstrakta och_materialistiska verk som talar om sår, minne och inre förvandling.
Hennes stil svävar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita färgflöden, ofullständiga ansikten och stratifierade texturer, vilket gör varje verk unikt och igenkännligt.
Hon ställer ut i separata och kollektiva utställningar, i Italien och utomlands.
Varje arbete åtföljs av ett äkthetsintyg och föds ur en process av intim och uppriktig utforskning.
Verket, skapat med混tekniker och naturliga pigment, innesluter färgmateriaens kraft hos den som lyckats förvandla måleriets gest till ren känsla, i en undersökning som sträcker sig över tid och samtidskonstens marknad. Bland färgens djup känns samma spänning som gjort ikonisk Francis Bacons penseldrag, Jackson Pollocks gestualitet och Lucian Freuds introspektion. Ett verk som passar in i det moderna konstens samlarvärld och är perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck, som kan samtala med den visuella energi som finns i gallerier i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter har satt sina avtryck.
Ett verk avsett för den som förstår värdet av en konst som går bortom form, som tränger in i människans uttryck, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele har gjort genom tiderna. Dynamiken i penseldragen och djupet i tecknet gör denna duk till en perfekt investering för samlare och kär leda av fin konst, alltid på jakt efter unika bitar som kan placeras bland Pop Art och konceptkonst.
I en värld dominerad av popkonstnärer såsom Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws utmärker denna verk sig genom helt naturlig färgläggning, vilket gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med ett distinkt och äkta signum.
Verken har visats i lokala, nationella och internationella sammanhang, och bidragit till att definiera ett enhetligt och särskiljande visuellt språk.
Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris – centra för konstmarknaden och konstinvestering. Perfekt för den som söker ett unikt och originellt verk som kombinerar tradition, innovation och ett djupt visuellt uttryck.
Tekniska egenskaper:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Signering: Signerat av konstnären på framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat inkluderat
En naturlig konstnär vars talang har erkänts internationellt, med ökande uppskattning i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, vars verk har presenterats i separata och kollektiva utställningar internationellt. Sedan ung ålder har hon arbetat med naturen och allt den erbjuder i sina verk. Hon hämtar inspiration från jorden och målet är att gestalta människans relation till naturen i hennes arbete genom blad, rötter och kolteckning. Hennes verk, som förenar naturliga element och innovativa arttekniker, fångar kritiker och konstälskare över hela världen.
Med begäran om att delta i prestigefyllda utställningar och viktiga konstsamarbeten positionerar hon sig som en av de mest lovande nya rösterna inom samtida konsten. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en allt större publik.
Serena Grassetti: Konst som förbindelse mellan naturen och mänskligheten
Serena Grassetti är en visionär konstnär som elegant förenar ecoprinting-tekniken och kolteckning, och skapar unika verk som firar det djupa bandet mellan människan och naturen. Uppvuxen i en liten by inramad av naturlig skönhet hämtar Serena inspiration ur den delikata balansen mellan den organiska världen och den mänskliga erfarenheten.
Hennes konstnärliga utbildning omfattar såväl teckning i kol som innovationen av ecoprinting, vilket ger upphov till ett distinkt konstnärligt språk där hållbarhet och teknisk mästerskap vävs samman. Hennes verk, kännetecknade av intensiva porträtt och naturliga texturer, uppmanar betraktaren att reflektera över skönheten i världen och vikten av att bevara den.
Under de senaste åren har Serena stärkt sin stil också tack vare inflytande från lokala etablerade konstnärer som Santicri och Sagrasse, vilka inspirerat henne till att följa en bana som tidigare beundrades på avstånd. Idag uppskattas hennes skapelser internationellt, vilket vittnar om hennes engagemang för fusionen mellan konst och natur.
Serena Grassetti: Konst som Förbindelse mellan Natur och Mänsklighet
