Yuni R. P. (XXI) - Brisa sobre el marco

Målningen utförd av konstnären Yuni R. P i tekniken olja på duk, helt arbetad med spatula.
Mått på verket: 53 x 73 cm, motsvarande målningen, med vit marginal runtom för bättre montering eller inramning.

Verken, när de säljs, skickas inom högst tre dagar till valfri plats i världen. Varje bit emballeras noggrant, skyddas med papper och bubbelplast och skickas i ett hårt kartongrör av hög hållfasthet, vilket garanterar dess perfekta bevarande under transporten.

Yuni R. P är en ung konstnär med en gedigen professionell utbildning som i dagsläget bor och arbetar i Havana, Kuba. Deras verk kännetecknas av ett mycket personligt bildspråk, nästan uteslutande utvecklat genom användning av spatulen, ett verktyg som bygger upp kompositioner med stor visuell kraft och markerad uttrycksfullhet.

Deras måleri kännetecknas av en rik impasto, lösa stråk och en palette som är intensivt färgrik, där ljus och rörelse ständigt dialoger. I deras impressionistiska behandling märks ett klart inflytande från Joaquín Sorolla, särskilt i sättet att angripa luminositeten, dynamiken och färgens vibrering, alltid ur ett samtida och djupt personligt perspektiv.

Temen de behandlar föds ur en känslomässig koppling till naturen och landskapet: havsscener, segelbåtar, fauna, blommor och förtrollande städer bildar ett måleriuniversum fullt av nostalgi och beundran för klassisk konst. Deras verk söker inte literär beskrivning utan återskapandet av sensationer, och väcker i betraktaren intensiva känslor och latenta minnen.

Yuni har målningarna en frontal och omslutande närvaro; verken bör betraktas i verkligheten, eftersom fotografiet inte helt kan fånga rikedom i impasto, färgdjupet eller energin i den måleriska gesten. Spatulen gör det möjligt att konstruera vibrerande ytor, med lackeringar som ger fasthet, rörelse och en nästan taktil uttryckskraft.

Verket är i grunden en firande av färg, materia och känsla: en målning som inbjuder till att stanna upp, titta och känna.

Denna målning är ett livligt stycke landskapsporträtt i impressionism, där ramen av ett öppet fönster fungerar som ett kompositionsverktyg för att bjuda in åskådaren till en uppslukande upplevelse. Utförd i olja på duk, kännetecknas tekniken av användning av korta, rytmiska och impastade penseldrag som ger en organisk textur till både havets skum och den frodiga växtligheten som ramar in utsikten. Färgpaletten är rik och mättad; konstnären använder en nyans av blått och turkosa för att ge djup åt havet, medan röda och rosa färger i blomorna i förgrunden skapar en termisk kontrast som tillför värme till scenen. Målaren önskar förmedla en känsla av frihet, fräschör och optimism, och fångar det precisa ögonblicket då dagens ljus avslöjar horisontens oändlighet, och antyder att världen utanför är en tillflykt som är tillgänglig och alltid närvarande.