Tony Agostini (1916-1990) - Chaise Verte

Det färgstarka oljemåleriet av Tony Agostini är ett karaktäristiskt exempel på hans intima interiörs- och blomstilleben, rotat i traditionen École de Paris.

- Konstnär: Tony Peter Agostini (1916-1990)
- Medium: oljemålning på duk
- Mått: 22 x 12 cm (utan ram); 39 x 29 cm (med ram)
- Period: +/- 1960
- Signerad: i nedre högra hörnet och på baksidan av duken
- Såld med ram

Det erbjudna verket är ingen litografi utan ett unikt, originellt, handmålat och signerad oljemålning. Still lifes med bondestolen (chaise rustique) tillhör de mest efterfrågade och ikoniska motiven ur Agostinis oeuvre. Detta är ingen 'genvägstudie', utan ett fullständigt, representativt nyckelverk.

I centrum står en klassisk, rustik trästol med vadderad rottingingång, på vilken en glasvas med en frodig, varmt färgad bukett av blommor står. Agostini skapar en djärv kontrast genom att de djupa, livfulla turkosa och petrolblå nyanserna i stolen kompletteras av de varma honung- och terrakotta-liknande färgerna hos roret och blommorna. Bakgrunden byggs upp av abstrakta, vertikala band i mörka, melankoliska nyanser, vilket gör den centrala kompositionen kraftigt framträdande och ger ett teatraliskt djup.

Blommorna är målade med tjock, kännbar färgtextur (impasto). Detta ger rosorna eller pionerna en skulptural, tredimensionell yta och en livlig dynamik.

Biografi

Tony Agostini (född som Antoine Sylvestre Agostini) var en framstående fransk målare och lithograf tillhörande den postfranska efterkrigstidens konstströmning École de Paris. Han är känd för sina kraftfulla stilleben och sin förmåga att omvandla vardagliga interiörer till expressiva, färgrika kompositioner.

I konstnärsdistriktet Montmartre träffade han inflytelserika gestalter som målaren Gen Paul och författarna Francis Carco och Marcel Aymé. Dessa möten inspirerade honom att från 1946 livnära sig helt på konsten.

Hans livfulla färganvändning påverkades starkt av sin granne Gen Paul. För den strikta formgivningen och kompositionen såg han mot Prins PÅ Paul Cézanne, i kombination med kubistiska förvrängningar.
I sina tidiga år målade han främst dynamiken i folkmassor och nattligt Paris-stadsliv med ett mörkt palett. Senare ljusnade hans arbete och fokus flyttades till landskap, ateljéinteriörer och intima stilleven.

Sedan sina första utställningar 1947 och 1948 ställde han regelbundet ut på framstående gallerier som Galerie Visconti (1951-1952) och Galerie Charpentier (1957-1963) i Paris. Från 1959 fångade han internationell uppmärksamhet med separatutställningar i New York och San Francisco. Han var ett känt ansikte vid ledande årliga Paris-salonger, inklusive Salon des Peintres Témoins de leur Temps (från 1953), School of Paris-utställningarna i Galerie Charpentier och Salon des Tuileries (1957).

Verk av Tony Agostini finns representerade i flera framstående nationella och internationella museikollektionssamlingar: Musée d'Art Moderne de Paris, Stedelijk Museum i Amsterdam, Pinakothek der Moderne i München, Musée Fesch i Korsika, Musée Toulouse-Lautrec i Albi, Frankrike och Musée Matisse i Le Cateau-Cambrésis, Frankrike.