Antonio Nasuto - Hercules






Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139016 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Antonio Nasuto tar examen i arkitektur vid Universitetet i Napoli, där han därefter genomför en treårig specialisering i design. Denna multidisciplinära utbildning påverkar hans visuella språk avgörande, kännetecknas av formmässig strikhet och uppmärksamhet på bildens struktur.
Han är för närvarande docent i anatomisk konst vid Konstakademin i Foggia, vid sidan av undervisningen bedriver han en ständig målerisk forskning som fokuserar på människokroppen och den narrativa dimensionen av figuren.
Han ställer ut i såväl individuella som grupptillställningar nationellt och internationellt. Bland de viktigaste: de individuella utställningarna på Palazzetto dell’Arte i Foggia (2002, 2003), den kollektiva utställningen tillägnad P. P. Pasolini vid Tribunale della Dogana i Foggia (2007), 150 Souvenirs d’Italie vid Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti” i Rom (2011), Il filo di Arianna. Labirinto fisico e mentale på Palazzo delle Arti Beltrani i Trani (2011), den individuella utställningen på Palazzo Ducale Paternò Caracciolo i Pietramelara (2013) och L’ospite inatteso i Villetta Barrea (2016).
I målningen Hercules framträder hjälten som fri från handlingens retorik och återförs till en tidsperiod av väntan, nästan tyst. Sittandes på en stentron, rymmer hans mäktiga kropp inte ut mot bedriften, utan samlar sig i en hållning av vakande stillhet, som om den kraft som definierar honom hålls tillbaka, komprimerad i en inre dimension.
Den plastiska uppbyggnaden av figuren påkallar tydligt den klassiska traditionen: muskelmassan, kompakt och högtidlig, verkar resa sig ur ljuset som en skulptur som bär minnet av materia. Men just denna formella stadighet genomborras av en mer subtil spänning, som förvandlar monumentala storhet till meditation. Hjälten dominerar inte scenen: han är där kvar.
Den steniga tronen, långt ifrån att vara ett tecken på makt, antar värdet av en grav och tyst närvaro. Det är sten som bär upp, men också sten som väger. I den kondenseras symboliskt minnet av slitens mödor, som om varje prövning som mötts lämnat ett osynligt avlagrande, ett lager av tid och öde.
I denna suspenderade stund avlägsnar sig myten från den episka berättelsen för att bli en reflekterande bild. Herkules fångas inte i ögonblicket av bedriften, utan i nästa ögonblick eller kanske föregående, när handlingen upplöses i tanken. Det är just i detta glesa utrymme som den mytiska gestalten uppenbarar sin mest oväntade dimension: kraften som, för en stund, erkänner sig sårbar, mänsklig, medveten om sin egen tyngd i tiden.
Antonio Nasuto tar examen i arkitektur vid Universitetet i Napoli, där han därefter genomför en treårig specialisering i design. Denna multidisciplinära utbildning påverkar hans visuella språk avgörande, kännetecknas av formmässig strikhet och uppmärksamhet på bildens struktur.
Han är för närvarande docent i anatomisk konst vid Konstakademin i Foggia, vid sidan av undervisningen bedriver han en ständig målerisk forskning som fokuserar på människokroppen och den narrativa dimensionen av figuren.
Han ställer ut i såväl individuella som grupptillställningar nationellt och internationellt. Bland de viktigaste: de individuella utställningarna på Palazzetto dell’Arte i Foggia (2002, 2003), den kollektiva utställningen tillägnad P. P. Pasolini vid Tribunale della Dogana i Foggia (2007), 150 Souvenirs d’Italie vid Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea “Atelier degli Artisti” i Rom (2011), Il filo di Arianna. Labirinto fisico e mentale på Palazzo delle Arti Beltrani i Trani (2011), den individuella utställningen på Palazzo Ducale Paternò Caracciolo i Pietramelara (2013) och L’ospite inatteso i Villetta Barrea (2016).
I målningen Hercules framträder hjälten som fri från handlingens retorik och återförs till en tidsperiod av väntan, nästan tyst. Sittandes på en stentron, rymmer hans mäktiga kropp inte ut mot bedriften, utan samlar sig i en hållning av vakande stillhet, som om den kraft som definierar honom hålls tillbaka, komprimerad i en inre dimension.
Den plastiska uppbyggnaden av figuren påkallar tydligt den klassiska traditionen: muskelmassan, kompakt och högtidlig, verkar resa sig ur ljuset som en skulptur som bär minnet av materia. Men just denna formella stadighet genomborras av en mer subtil spänning, som förvandlar monumentala storhet till meditation. Hjälten dominerar inte scenen: han är där kvar.
Den steniga tronen, långt ifrån att vara ett tecken på makt, antar värdet av en grav och tyst närvaro. Det är sten som bär upp, men också sten som väger. I den kondenseras symboliskt minnet av slitens mödor, som om varje prövning som mötts lämnat ett osynligt avlagrande, ett lager av tid och öde.
I denna suspenderade stund avlägsnar sig myten från den episka berättelsen för att bli en reflekterande bild. Herkules fångas inte i ögonblicket av bedriften, utan i nästa ögonblick eller kanske föregående, när handlingen upplöses i tanken. Det är just i detta glesa utrymme som den mytiska gestalten uppenbarar sin mest oväntade dimension: kraften som, för en stund, erkänner sig sårbar, mänsklig, medveten om sin egen tyngd i tiden.
