VANTA - Nimbus VII - NO RESERVE
Startbud
€ 1
Lägg till i dina favoriter för att få ett meddelande när auktionen startar.
Expert
Utvalt av Anthony Chrisp
Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Galleriuppskattning € 2 000 - € 2 400
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 138947 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Nimbus
Nimbus är en målningserie som utforskar den mjuka ljusringen som verkar samlas runt en lysande form — den tysta färghalvan som omger en mättad kärna, svävande vid gränsen mellan objekt och atmosfär. Varje verk kretsar kring ett strålande fält av pigment som verkar avges sin egen omgivande glöd, ett färgbad inlindat i det mjukare ljuset det kastar omkring sig.
Verken står i dialog med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration från Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdmeditationer, och Wolfgang Tillmans abstrakta photograms mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär vikten som linje och form har på andra håll. Något av Dan Flavins fluorescerande geometrier och Robert Irwins perceptuella ljusverk vilar också i bakgrunden — en arv av skapare intresserade av ljus som ett eget material, tillsammans med en bredare modern designkänsla rotad i Bauhauss färglära och skandinavisk minimalism.
Varje duk arbetar med fint konstakrylfärg på bomullstavlan, lagd i tunna, livfulla fält. En bred pensel dras över ytan i en enskild, upprepad rörelse tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet, så att underlagets vita lägger sig som ett gnistrande ljus igenom. Under viss belysning läser måleriet inte längre som färg helt och hållet utan verkar upplyst inifrån, och antar en nästan lysande, lamp-liknande kvalitet som skiftar under dagen. Ett tungt skyddande lack slutför varje verk med en glansig, reflekterande hinna som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivisk finish lämpad för långsiktiga samlingar och visning i samtida interiörer, oavsett om det är i ett privat hem, ett designinriktat utrymme eller en gallerimiljö.
Signerad samtida abstrakt målning på duk — ett tyst, atmosfäriskt verk som passar i minimalistiska, mitten av århundradet-modern eller samtida designmiljöer.
Nimbus är en serie om ljuset runt ljuset — den mjuka aureolen som en färg kastar in i sin egen omgivning, och det lugna sättet ett nyans kan hålla sin egen atmosfär, glödande varsamt vid kanten av sig själv.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell paketering, upprullad i tub). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv, vilket också är billigare än den annars förhöjda kostnaden för frakt när man skickar målningar i uppspända format.
Måtten som anges är måtten för målningen uppspänd och monterad på en ram (de faktiska dukmåtten är större för att tillåta uppspänning på ram som är 2-4 cm tjock).
Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten i progress, samt närbilder som visar konstruktionen av duken.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättNimbus
Nimbus är en målningserie som utforskar den mjuka ljusringen som verkar samlas runt en lysande form — den tysta färghalvan som omger en mättad kärna, svävande vid gränsen mellan objekt och atmosfär. Varje verk kretsar kring ett strålande fält av pigment som verkar avges sin egen omgivande glöd, ett färgbad inlindat i det mjukare ljuset det kastar omkring sig.
Verken står i dialog med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration från Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdmeditationer, och Wolfgang Tillmans abstrakta photograms mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär vikten som linje och form har på andra håll. Något av Dan Flavins fluorescerande geometrier och Robert Irwins perceptuella ljusverk vilar också i bakgrunden — en arv av skapare intresserade av ljus som ett eget material, tillsammans med en bredare modern designkänsla rotad i Bauhauss färglära och skandinavisk minimalism.
Varje duk arbetar med fint konstakrylfärg på bomullstavlan, lagd i tunna, livfulla fält. En bred pensel dras över ytan i en enskild, upprepad rörelse tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinlighet, så att underlagets vita lägger sig som ett gnistrande ljus igenom. Under viss belysning läser måleriet inte längre som färg helt och hållet utan verkar upplyst inifrån, och antar en nästan lysande, lamp-liknande kvalitet som skiftar under dagen. Ett tungt skyddande lack slutför varje verk med en glansig, reflekterande hinna som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivisk finish lämpad för långsiktiga samlingar och visning i samtida interiörer, oavsett om det är i ett privat hem, ett designinriktat utrymme eller en gallerimiljö.
Signerad samtida abstrakt målning på duk — ett tyst, atmosfäriskt verk som passar i minimalistiska, mitten av århundradet-modern eller samtida designmiljöer.
Nimbus är en serie om ljuset runt ljuset — den mjuka aureolen som en färg kastar in i sin egen omgivning, och det lugna sättet ett nyans kan hålla sin egen atmosfär, glödande varsamt vid kanten av sig själv.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell paketering, upprullad i tub). Det kan enkelt återspännas av en professionell eller av dig själv, vilket också är billigare än den annars förhöjda kostnaden för frakt när man skickar målningar i uppspända format.
Måtten som anges är måtten för målningen uppspänd och monterad på en ram (de faktiska dukmåtten är större för att tillåta uppspänning på ram som är 2-4 cm tjock).
Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten i progress, samt närbilder som visar konstruktionen av duken.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Nimbus VII - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt
Tidsålder
2020+
