VANTA - Nimbus IX - NO RESERVE
03
dagar
08
timmar
46
minuter
19
sekunder
Aktuellt bud
€ 65
Utan reservationspris
 | 65 € | |
|---|---|---|
 | 60 € | |
| 55 € | |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139016 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
VANTA Nimbus IX - NO RESERVE är en originell, handtecknad målning i mixed media abstrakt på bomullslärred, 140 cm hög och 100 cm bred, skapad 2020 eller senare i Österrike, stil Abstract Expressionism, såld direkt från konstnären och levererad utan ram.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Nimbus
Nimbus är en målningserie som utforskar den mjuka rings, av ljus som tycks samlas kring en lysande form — den stilla färghalvan som omger en mättad kärna, svävande vid tröskeln mellan objekt och atmosfär. Varje verk centrerar sig kring ett strålande färgfält som verkar avge sitt eget omgivande ljus, ett färgkorpus insvept i den mjukare ljus som den själv kastar ut.
Verken är i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration ur Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdmotioner, och Wolfgang Tillmans abstrakta fotogram med mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form bär på andra håll. Någonstans i bakgrunden vilas även Dan Flavins fluorescerande geometrier och Robert Irwins perceptuella ljusverk — en lägereld av skapare som varit intresserade av ljus som ett eget material, tillsammans med en bredare modern designkänsla rotad i Bauhaus färgteori och skandinavisk minimalism.
Varje canvas arbetas fram med fin akryl på bomullscanvas, lagd i tunna, livfulla fält. En bred pensel dras över ytan i en enda upprepad rörelse tills pigmentet tunnas ut till nästan transparency, så att canvasens vithet får glöda igenom. Under vissa belysningar upphör målningarna att läsas som färg helt och hållet och verkar upplysta inifrån, och tar på sig en nästan luminescerande, lampliknande kvalitet som skiftar under dagen. Ett tungt skyddslack avslutar varje verk med en glänsande, reflekterande yta som fördjupas intrycket av att titta in mot ytan snarare än på ytan — en arkivlik finish lämpad för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, vare sig i ett privat hem, ett designdrivet utrymme eller i en gallerimiljö.
Signerad samtida abstrakt målning på canvas — ett tyst, atmosfäriskt verk som passar i minimalistiska, mid-century modern eller samtida designmiljöer.
Nimbus är en serie om ljuset runt ljuset — den mjuka aureolen som en färg kastar in i sin omgivning, och det stilla sättet en nyans kan hålla sin egen atmosfär och glödga vid kanten av sig själv.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). det kan enkelt sträcks om av en hantverkare eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spända.
Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänd och monterad på en ram (faktiska mått på canvassen är större för att tillåta montering på en ram som är 2-4 cm tjock.
Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och verk i arbete, liksom närbilder som visar struktur av canvasen.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättNimbus
Nimbus är en målningserie som utforskar den mjuka rings, av ljus som tycks samlas kring en lysande form — den stilla färghalvan som omger en mättad kärna, svävande vid tröskeln mellan objekt och atmosfär. Varje verk centrerar sig kring ett strålande färgfält som verkar avge sitt eget omgivande ljus, ett färgkorpus insvept i den mjukare ljus som den själv kastar ut.
Verken är i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration ur Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade upplevelser, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdmotioner, och Wolfgang Tillmans abstrakta fotogram med mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den vikt som linje och form bär på andra håll. Någonstans i bakgrunden vilas även Dan Flavins fluorescerande geometrier och Robert Irwins perceptuella ljusverk — en lägereld av skapare som varit intresserade av ljus som ett eget material, tillsammans med en bredare modern designkänsla rotad i Bauhaus färgteori och skandinavisk minimalism.
Varje canvas arbetas fram med fin akryl på bomullscanvas, lagd i tunna, livfulla fält. En bred pensel dras över ytan i en enda upprepad rörelse tills pigmentet tunnas ut till nästan transparency, så att canvasens vithet får glöda igenom. Under vissa belysningar upphör målningarna att läsas som färg helt och hållet och verkar upplysta inifrån, och tar på sig en nästan luminescerande, lampliknande kvalitet som skiftar under dagen. Ett tungt skyddslack avslutar varje verk med en glänsande, reflekterande yta som fördjupas intrycket av att titta in mot ytan snarare än på ytan — en arkivlik finish lämpad för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, vare sig i ett privat hem, ett designdrivet utrymme eller i en gallerimiljö.
Signerad samtida abstrakt målning på canvas — ett tyst, atmosfäriskt verk som passar i minimalistiska, mid-century modern eller samtida designmiljöer.
Nimbus är en serie om ljuset runt ljuset — den mjuka aureolen som en färg kastar in i sin omgivning, och det stilla sättet en nyans kan hålla sin egen atmosfär och glödga vid kanten av sig själv.
Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör). det kan enkelt sträcks om av en hantverkare eller av dig själv, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spända.
Måtten som anges är måtten på målningen när den är spänd och monterad på en ram (faktiska mått på canvassen är större för att tillåta montering på en ram som är 2-4 cm tjock.
Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och verk i arbete, liksom närbilder som visar struktur av canvasen.
Säljarens berättelse
VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Nimbus IX - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
