El cielo mas claro






Har magisterexamen i film och bildkonst; erfaren kurator, författare och forskare.
50 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139647 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Juan Fuster, El cielo mas claro (2006), ett abstrakt träverk från Spanien, mått 66 × 84 × 9 cm, vikt 10 kg, handtecknat och i utmärkt skick, sålts direkt av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Detta verk av Juan Fuster (2006) utgör ett utmärkt exempel på hans undersökning av gränsen mellan måleri och rumslig konstruktion. Långt ifrån att se tavlan som en tvådimensionell yta omvandlar konstnären den till ett fält av sammanställning där materialet får en framträdande roll.
Kompositionen artikuleras genom en komplex överlappning av brädor, brädfält och träfragment som dialogerar med färgplan av markant geometri. Ådror, texturer och träets naturliga nyanser lever i samklang med svarta, vita, röda, blå och gröna målade ytor och skapar en fin balans mellan materiell asketism och färgmässig intensitet.
Tvären av diagonaler och vertikaler generar en struktur med stor visuell dynamik, där varje element verkar hålla uppe och spänna nästa. Djupet skapas inte genom illusionära medel utan genom det egna materialets tjocklek och de skuggor som dessa kastar, vilket förvandlar verket till ett reliefur som står nära som skulpturens närvaro.
Fuster använder vardagsmaterial, många härrörande från byggsektorn, och berövar dem sin ursprungliga funktion för att integrera dem i ett plastiskt språk av extraordinär koherens. Resultatet är ett verk med stor arkitektonisk kraft som inbjuder till att betrakta måleriet som ett uppbyggt utrymme, där både ordning och spontanitet samexisterar i en noga avvägd balans.
Mer än att avbilda en bild föreslår verket en visuell och materiell upplevelse där varje del bevarar minnet av sin härkomst samtidigt som den deltar i en rigorös och helt samtida komposition. Denna syntes mellan måleri, objekt och skulptur placerar Juan Fusters produktion inom en av de mest solid. a linjerna i samtida spansk konst under de senaste decennierna, och gör hans sammanställningar särskilt uppskattade av samlare intresserade av abstraktionens materiella utveckling och den rumsliga konstruktionen.
I detta verk står den till synes enkla materialen i kontrast till kompositionens sofistikering, och erbjuder en fysisk närvaro och en visuell rikedom som avslöjas fullt ut i direkt betraktelse. Det är ett stycke som förenar konceptuell soliditet, byggkvalitet och en oförvärlig plastisk identitet, representativ för ett av konstnärens mest mogna ögonblick.
Detta verk av Juan Fuster (2006) utgör ett utmärkt exempel på hans undersökning av gränsen mellan måleri och rumslig konstruktion. Långt ifrån att se tavlan som en tvådimensionell yta omvandlar konstnären den till ett fält av sammanställning där materialet får en framträdande roll.
Kompositionen artikuleras genom en komplex överlappning av brädor, brädfält och träfragment som dialogerar med färgplan av markant geometri. Ådror, texturer och träets naturliga nyanser lever i samklang med svarta, vita, röda, blå och gröna målade ytor och skapar en fin balans mellan materiell asketism och färgmässig intensitet.
Tvären av diagonaler och vertikaler generar en struktur med stor visuell dynamik, där varje element verkar hålla uppe och spänna nästa. Djupet skapas inte genom illusionära medel utan genom det egna materialets tjocklek och de skuggor som dessa kastar, vilket förvandlar verket till ett reliefur som står nära som skulpturens närvaro.
Fuster använder vardagsmaterial, många härrörande från byggsektorn, och berövar dem sin ursprungliga funktion för att integrera dem i ett plastiskt språk av extraordinär koherens. Resultatet är ett verk med stor arkitektonisk kraft som inbjuder till att betrakta måleriet som ett uppbyggt utrymme, där både ordning och spontanitet samexisterar i en noga avvägd balans.
Mer än att avbilda en bild föreslår verket en visuell och materiell upplevelse där varje del bevarar minnet av sin härkomst samtidigt som den deltar i en rigorös och helt samtida komposition. Denna syntes mellan måleri, objekt och skulptur placerar Juan Fusters produktion inom en av de mest solid. a linjerna i samtida spansk konst under de senaste decennierna, och gör hans sammanställningar särskilt uppskattade av samlare intresserade av abstraktionens materiella utveckling och den rumsliga konstruktionen.
I detta verk står den till synes enkla materialen i kontrast till kompositionens sofistikering, och erbjuder en fysisk närvaro och en visuell rikedom som avslöjas fullt ut i direkt betraktelse. Det är ett stycke som förenar konceptuell soliditet, byggkvalitet och en oförvärlig plastisk identitet, representativ för ett av konstnärens mest mogna ögonblick.
