KromaTik - Los campos en veranogemini XL

Jag är visuell konstnär baserad i Spanien och KromaTiK är min alter ego.
Namnet KromaTik, eller Kroma, som mina vänner brukar kalla mig, hänvisar till användningen av färg som konstnärlig handling. Som Kroma föredrar jag att vara anonym.

Bosatt i Barcelona där jag från min studio och kreativa laboratorium utvecklar mitt mest personliga verk, projekt och samarbeten med varumärken i över 20 år. Jag har arbetat för varumärken som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín och Therapyside bland andra.

Jag är utbildad vid Konstakademin, har en master i kommunikation och marknadsföring med fokus på konst och en högre konst- och designexamen i textilkonst. Jag tog examen i pedagogisk kompetens där jag kombinerar min passion för målning som jag arbetar med till 90% med undervisning till 10%, framför allt inom socialt arbete, eftersom jag ser vikten av konst i mindre gynnade miljöer: ”konsten kan förändra människors mentala inställning och det är människorna som kan förbättra världen”.

Jag tycker om konstundervisning, även för att det tvingar mig att lämna studion och träffa människor, kunna skapa verkliga kopplingar och spegla dem i mitt bildkonstnärliga arbete.

Jag har ställt ut på gallerier som: Gallerí Ola i Barcelona och La Panartería, specialiserad på urban konst och samtida konst i Madrid. Även på galleriet Creatitis i Madrid och Casa Panot i Barcelona, jag har också ställt ut i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min konst har även varit en del av utställningen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jag experimenterar med urban konst, installation och murmålning. Jag har skapat flera stora väggar i Madrid och i Barcelona.

Jag har deltagit i flera festivaler för urban konst som Pintamalasaña och CALLE i Madrid och vann priset för affischdesign 2024. Jag har också deltagit i CI Urban Fest i Madrid och FemFabrik i Barcelona. Jag har erhållit olika hedersomnämnanden och mina samlare finns över hela världen: Frankrike, Belgien, Spanien, Förenta staterna, Portugal och Tyskland.

Innan jag började studera vid Konstakademin kom jag från matematiks- och fysikvärlden, så jag är mycket intresserad av kosmos och universum, vetenskap och mänskliga och universella förbindelser.

Även om jag kommer från en klassisk och figurativ akademisk utbildning vid Konstakademin, tycker jag om att arbeta med abstrakt konst eftersom det tvingar mig att måla utan att lägga för mycket vikt vid vad som dyker upp på duken, att acceptera och utnyttja olyckan. Det är en gestuell och intuitiv måleri som kopplar till mitt mest primitiva och autentiska jag. Jag arbetar vanligtvis i serier, det hjälper mig att organisera känslor och intryck.

Jag inspireras av filmer som ”Contact” eller ”Interstellar” och de påverkar min målning direkt med deras estetik och deras syn på dystopiska framtider som får min fantasi att flyga. Jag har också blivit influerad av konstnärer som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay eller Kandinsky i mitt konstnärliga språk.

Jag gillar att skapa kopplingar med mina kunder, jag tror att det är sättet att sluta cirkeln mellan konstnär och samlare, där energin i det kollektiva omvandlas och ger mening till skapandets handling.

Detta verk utforskar mänskliga och universella anslutningar genom dansen av penseldrag, texturer och färger som skapar en livlig rörelse. Dialogen mellan människan och Naturen manifesteras i en djup förbindelse, harmoni och kosmiskt kaos mellan den mänskliga varelsen och allt omkring oss.

Teknik: Blandteknik: akryl, spray, kråkskinn? vaxer. Det finns inga prints.

Måttangivelserna gäller tyget. In monterat på en träram kommer måtten vara mindre för montering.

Verket levereras utan ram (professionell förpackning, rullat i ett rör).

Målat fritt genom improvisation. Handunderskrivet på baksidan. Inkluderar äkthetsintyg.