Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Bianco - 660






Magisterexamen i kultur- och konstinnovation, tio års erfarenhet av italiensk konst.
111 € | ||
|---|---|---|
100 € | ||
75 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139803 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Alessandro Alteo, Monocromo Bianco - 660, 2025, blandteknik på extruderat canvas, 70 × 50 cm, vit, originalutgåva, inramad och handsignerad, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 660
Technique: extruderad duk
Year: 2025
Dimensions: 70x50
Condition: Perfekt
HÄPNADSFULLT VERK!
UNG KONSTNÄR, FÖDD 1997.
ramat.
Frakt kan ta några extra dagar för att tillåta noggrann och ordentlig paketering av konstverket. Leverans till Schweiz kräver ytterligare 1–2 veckor på grund av dokumentation för konstnärliga ändamål vid tullklarering. Om så önskas är det också möjligt att ordna leverans eller frakt till en adress i Italien för att få det tidigare.
Färgerna kan variera något jämfört med foton beroende på skärm.
Originalkonstverk av Alessandro Alteo, kännetecknat av en monokromt vit yta som kan skapa en förfinad dialog mellan ljus och skugga, materia och rymd.
Konstnärens forskning vilar på den stora traditionen av italiensk “estroflessione” (ytans protrusion), hämtad inspiration från formell elegans och plastisk spänst hos mästare som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti och Giuseppe Amadio, medan den också engagerar sig i materialstyrkan hos Alberto Burri och den monumentala skulpturala kvalitén hos Arnaldo Pomodoro. Den utvidgas till monokromt och analytiska utforskningar av Bernard Aubertin och Giorgio Morandi’s poetiska känslighet. Inom denna släktgren blir den bildmässiga ytan ett levande kropp – vibrerande och responsiv för ljus och betraktarens blick.
Inom en modern abstrakt ram utvecklar Alteo ett personligt språk som öppnar upp både för modern och samtida konst, och integrerar influenser från minimalism, Popkonst och särskilt Street Art och graffitiv writing. Hans visuella universum dialogiserar med konstnärer och rörelser som sträcker sig från Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst och Takashi Murakami, till den urbana kulturen associerad med Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday och Chanoir.
Detta övergår till de mest samtida uttrycken av den internationella urbana- och post-graffitiscenen, inklusive Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen och André Saraiva.
Samtidigt närs hans visuella känslighet av en pop-luxury och samlbara estetik där ikoniska design-, mode- och samtida livsstilsreferenser – såsom Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada och Bulgari – samexisterar med referenser till tryckteknik, konsttryck, vinyl, analogt fotografi, biograf och det visuella minnet av 1900-talet.
Det finns även raffinerade referenser till konsthistorien, från Mario Schifano till Joan Miró, från Salvador Dalí till Pierre Soulages, som stärker den konceptuella och visuella dimensionen av verket mellan abstraktion, material och ljus.
Alessandro Alteos karakteristiska signatur ligger i synkroniseringen mellan geometrisk noggrannhet och känslomässigt lyrik, där cirkeln blir ett universellt tecken, en visuell arketyp och ett utrymme för kontemplation.
Detta konstverk står som en bro mellan den italienska analytiska och estroflesso-rörelsen och en samtida urban känsla, och presenterar sig som ett verk med stark identitet, visuell genomslagskraft och estetisk igenkännbarehet inom samtida konstscen.
Konstverket arkiverat på Gigarte, med certifikat på äkthet.
Vänligen lägg bud endast om du verkligen är intresserad av att köpa och förberedd att fullfölja betalningen.
Bud representerar en bindande åtagande: om du vinner auktionen måste betalningen göras inom den tid som plattformen kräver.
Eventuella fall av utebliven betalning kommer att rapporteras och hanteras enligt Catawalkis regler.
Tack för din seriositet och respekt för det konstnärliga verket.
Säljarens berättelse
Mixed Technique – Hand Signed – 2025
Artist: Alessandro Alteo
Title: Monocromo Bianco - 660
Technique: extruderad duk
Year: 2025
Dimensions: 70x50
Condition: Perfekt
HÄPNADSFULLT VERK!
UNG KONSTNÄR, FÖDD 1997.
ramat.
Frakt kan ta några extra dagar för att tillåta noggrann och ordentlig paketering av konstverket. Leverans till Schweiz kräver ytterligare 1–2 veckor på grund av dokumentation för konstnärliga ändamål vid tullklarering. Om så önskas är det också möjligt att ordna leverans eller frakt till en adress i Italien för att få det tidigare.
Färgerna kan variera något jämfört med foton beroende på skärm.
Originalkonstverk av Alessandro Alteo, kännetecknat av en monokromt vit yta som kan skapa en förfinad dialog mellan ljus och skugga, materia och rymd.
Konstnärens forskning vilar på den stora traditionen av italiensk “estroflessione” (ytans protrusion), hämtad inspiration från formell elegans och plastisk spänst hos mästare som Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti och Giuseppe Amadio, medan den också engagerar sig i materialstyrkan hos Alberto Burri och den monumentala skulpturala kvalitén hos Arnaldo Pomodoro. Den utvidgas till monokromt och analytiska utforskningar av Bernard Aubertin och Giorgio Morandi’s poetiska känslighet. Inom denna släktgren blir den bildmässiga ytan ett levande kropp – vibrerande och responsiv för ljus och betraktarens blick.
Inom en modern abstrakt ram utvecklar Alteo ett personligt språk som öppnar upp både för modern och samtida konst, och integrerar influenser från minimalism, Popkonst och särskilt Street Art och graffitiv writing. Hans visuella universum dialogiserar med konstnärer och rörelser som sträcker sig från Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst och Takashi Murakami, till den urbana kulturen associerad med Shepard Fairey (OBEY), JR, Invader, Jef Aérosol, C215, Futura 2000, COPE2, Vhils, D*Face, Os Gemeos, JonOne, Alec Monopoly, Speedy Graphito, Hayden Kays, Kev Munday och Chanoir.
Detta övergår till de mest samtida uttrycken av den internationella urbana- och post-graffitiscenen, inklusive Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen och André Saraiva.
Samtidigt närs hans visuella känslighet av en pop-luxury och samlbara estetik där ikoniska design-, mode- och samtida livsstilsreferenser – såsom Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada och Bulgari – samexisterar med referenser till tryckteknik, konsttryck, vinyl, analogt fotografi, biograf och det visuella minnet av 1900-talet.
Det finns även raffinerade referenser till konsthistorien, från Mario Schifano till Joan Miró, från Salvador Dalí till Pierre Soulages, som stärker den konceptuella och visuella dimensionen av verket mellan abstraktion, material och ljus.
Alessandro Alteos karakteristiska signatur ligger i synkroniseringen mellan geometrisk noggrannhet och känslomässigt lyrik, där cirkeln blir ett universellt tecken, en visuell arketyp och ett utrymme för kontemplation.
Detta konstverk står som en bro mellan den italienska analytiska och estroflesso-rörelsen och en samtida urban känsla, och presenterar sig som ett verk med stark identitet, visuell genomslagskraft och estetisk igenkännbarehet inom samtida konstscen.
Konstverket arkiverat på Gigarte, med certifikat på äkthet.
Vänligen lägg bud endast om du verkligen är intresserad av att köpa och förberedd att fullfölja betalningen.
Bud representerar en bindande åtagande: om du vinner auktionen måste betalningen göras inom den tid som plattformen kräver.
Eventuella fall av utebliven betalning kommer att rapporteras och hanteras enligt Catawalkis regler.
Tack för din seriositet och respekt för det konstnärliga verket.
