Santicri (1992) - Handle with Care

Santicri har deltagit i många konstutställningar av internationell betydelse. Bland de mest betydelsefulla, 2022 visade han sina verk på det prestigefyllda Palazzo Grillo i Genova, och 2023 var han närvarande på International Contemporary Furniture Fair (ICFF) i New York, vilket därigenom ökat hans synlighet i såväl nationella som internationella sammanhang.
Santicri har erkänts som en av Best-Selling Artists 2024 av Artmayeur, en av de mest välkända plattformarna i konstvärlden. Samma år placerades han också bland de tre mest eftersökta namnen på plattformen Catawiki, ännu ett tecken på den växande uppskattningen för hans arbete. Dessa erkännanden belyser Santicris extraordinära talang och allt större synlighet på den samtida konstscenen.

Teknik: Resin och marmorpulver
Mått : H13 x B15 x D13 cm
Skick: nytt
Äkthetsintyg - handsignerad
Utgåva: begränsad upplaga 100 ex

En enkel och igenkännbar figur förvandlas till något annorlunda. Nallebjörnen, symbol på kärlek och skydd, behåller sin form men mister sin funktion: är inte längre något att röra vid eller uppleva lättsamt.
Ytan ändrar helt uppfattningen av verket. Det som på avstånd verkar bekant blir när man kommer nära mer avlägset, nästan otillgängligt.
Så skapas en direkt kontrast mellan det vi känner till och det vi ser.

Verket leker just med denna spänning: å ena sidan attraherar det, å andra sidan håller det på avstånd. På så sätt tolkas en bild kopplad till barndomen i en samtida tolkning och blir något mer komplext och mindre lugnande.

FÖRSÄKRADE LEVERANS!
Serienumret kan skilja sig från det som syns på fotot.

Född 1992 i Macerata i Marche, följde den italienska konstnären en bana som mellan studier i geometri och arkitektur ledde honom till ett samarbete med en hantverkare av resinskulpturer. Där föddes den allt starkare önskan att hitta sig själv och låta sin kreativitet flöda.
Hans verk säljs över hela världen, i samarbete med gallerier i Italien och Europa. Inspirerad av stora mästare som Banksy, Shepard Fairey Obey, Basquiat, Keith Haring, KAWS, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Damien Hirst, Georgia O’Keeffe, Brook Andrew, Jeff Koons, Nicolas Party, Orlinski, Mr Brainwash, Space Invader, Warhol, Dillon boy, Tracey Emin art, Joan Miró, Dalí, Picasso och Ai Weiwei, Joseph Klibansky, Kees Verkade, Herman Brood, Bram Bogart, Ton Schulten, Marlene Dumas, Jan Schoonhoven, Roger Raveel, Nic Jonk, Chris Berens, Lucebert, Lita Cabellut, Bram Bogart, Marianne Houtkamp, Piero Gilardi, Vinicio Berti, Roberto Miniati, Nunziante, Rabarama, Panamarenko, Guy Vandenbranden, Jan Fabre, Corneille, Jan Desmarets, César, Arman, Robert Combas, Michel Macréau och Pierre Soulages.
Ibland har han använt märken som Gucci, Prada, Nike, Adidas, Reebok, Streetart, Arte, art, YSL, Puma, Rolex, Swatch, Omega, Seiko, Breitling, Montblanc, Louis Vuitton, Hermes, Chanel, Christian Dior, Celine, Fendi, Air Jordan, Balenciaga, Valentino, Lego, Versace, Supreme, Mercedes, Ferrari, Lamborghini, Maserati, Rolls-Royce.
Hans konst uppskattas i stor utsträckning och hör inte hemma bland samlare av tavlor och skulpturer inom street art, pop art, samtida konst, liksom bland entusiaster av samlingar av Disney-serier, Kalle Anka, Molle, Minnie, Pappa Basse, Tintin, serier, Cartier, Pokemon, modeller, Zippo, Kartell, Eames, Vitra, Artemide, Artifort, Star Wars, Nintendo, guld och diamanter.
"Det är aldrig lätt att klassificera sin egen konst, jag försöker förmedla det som mina ögon ser, mitt sätt att se omgivningen och jag bearbetar det med en design som passar bra in i modern tid: slagkraftigt och minnesvärt."