Escuela Italiana - Figur - Aguadora - Alabaster






Han har 18 års erfarenhet, var Junior Specialist på Sotheby’s och chef på Kunsthandel Jacques Fijnaut.
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139719 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
Det är en skulptur som förkroppsligar den vardagsnära känslan inom den italienska skolans 1800-tal, där vardagslivet blev ett konstnärt motiv och den kvinnliga figuren fick en lugn, nästan poetisk framtoning. Utskuren i färgad alabaster visar verket en vattenbärare i full narrativ gest: kroppen lätt lutad, en hand vilande i höftekanten och den andra som håller kannan, som om hon precis vore på väg att inleda en rörelse eller sjunga den sång som så ofta följde de traditionella sysslorna.
Alabasten, bearbetad med en exceptionell skörhet, gör att klänningens veck faller naturligt och skapar ett mjukt och genomskinligt spel av ljus. Polykromin, applicerad diskret, ger figuren liv: varma hudtoner, nyanser i håret under den sjal som täcker det och subtila detaljer i kannan som förstärker känslan av vardaglighet. Ansiktet, med slanka drag och lugn uppsyn, speglar den växling av värdighet och enkelhet som kännetecknar italienska kostumbristiska scener.
Posturen – barfota, vilar på en bas som antyder naturlig mark – tillför autenticitet och anknyter figuren till sin omgivning på landsbygden. Allt i skulpturen förmedlar närhet, mänsklighet och hantverk: skulptörens hand känns i varje kurva, i varje övergång mellan skugga och ljus, i varje detalj som förvandlar en enkel scen till ett konstverk.
Verket är i gott skick och behåller sin estetiska närvaro och sin narrativa kraft, med någon restaurering utförd under 1900-talet som är diskret och väl integrerad, som respekterar den ursprungliga läsningen utan att ändra verkets essens.
Spårbar försändelse och bra emballage.
Säljarens berättelse
Det är en skulptur som förkroppsligar den vardagsnära känslan inom den italienska skolans 1800-tal, där vardagslivet blev ett konstnärt motiv och den kvinnliga figuren fick en lugn, nästan poetisk framtoning. Utskuren i färgad alabaster visar verket en vattenbärare i full narrativ gest: kroppen lätt lutad, en hand vilande i höftekanten och den andra som håller kannan, som om hon precis vore på väg att inleda en rörelse eller sjunga den sång som så ofta följde de traditionella sysslorna.
Alabasten, bearbetad med en exceptionell skörhet, gör att klänningens veck faller naturligt och skapar ett mjukt och genomskinligt spel av ljus. Polykromin, applicerad diskret, ger figuren liv: varma hudtoner, nyanser i håret under den sjal som täcker det och subtila detaljer i kannan som förstärker känslan av vardaglighet. Ansiktet, med slanka drag och lugn uppsyn, speglar den växling av värdighet och enkelhet som kännetecknar italienska kostumbristiska scener.
Posturen – barfota, vilar på en bas som antyder naturlig mark – tillför autenticitet och anknyter figuren till sin omgivning på landsbygden. Allt i skulpturen förmedlar närhet, mänsklighet och hantverk: skulptörens hand känns i varje kurva, i varje övergång mellan skugga och ljus, i varje detalj som förvandlar en enkel scen till ett konstverk.
Verket är i gott skick och behåller sin estetiska närvaro och sin narrativa kraft, med någon restaurering utförd under 1900-talet som är diskret och väl integrerad, som respekterar den ursprungliga läsningen utan att ändra verkets essens.
Spårbar försändelse och bra emballage.
