Lost Kid - The healing

OM VERKET

The Healing fokuserar på ett ögonblick av intim återhämtning, nästan rituell. Den manliga figuren, med ögonen slutna, drar sig samman i sig själv, i den punkt där andningen, lugnet och viss emotionell spänning samexisterar. Huden formas genom glansningar och lager som blandar turkosa, violetta och ockra nyanser, och skapar ett ljus som inte kommer utifrån utan verkar uppstå ur själva kroppen.

Penseledet? Nej, det ska vara:
La pincelada, especialmente en barba y cabello, es densa y gestual, aportando textura y verdadera presencia. ➜ PENSELDRAGET, särskilt i skägg och hår, är tätt och gesturalt, vilket tillför textur och verklig närvaro. texten har blivit fel här. Jag rättar:
La pincelada, especialmente en barba y cabello, es densa y gestual, aportando textura y verdadera presencia. ➜ Penseldraget, särskilt i skägg och hår, är tätt och gestiskt, vilket tillför textur och verklig närvaro.

El fondo queda suavemente difuminado para mantener el foco en el rostro, donde ocurre todo: la pausa, la reparación, la apertura silenciosa que el título sugiere.

Ett samtida verk, direkt och atmosfäriskt, som förenar kraft och sårbarhet med stor färgkänslighet: närvaro, sanning och levande måleri.

Incluye certificado de autenticidad.

...

SOBRE EL ARTISTA

Nacido en Madrid, combiné durante 20 años mi pasión por el arte y la informática como director de arte en la industria del videojuego, obteniendo reconocimiento a nivel internacional.

Föd i Madrid, kombinerade jag under 20 år min passion för konst och informationsteknik som art director i videospelsindustrin, och erhöll internationellt erkännande.

Mi trayectoria como artista visual comenzó en 2022, utilizando la pintura como un medio catártico para superar el dolor físico y emocional. Desde entonces, el color, la abstracción y la anatomía masculina han sido pilares de mi trabajo. Exploro el cuerpo masculino desde una perspectiva homoerótica y recurro a la abstracción para expresar emociones profundas, experiencias y estados internos que las palabras no pueden transmitir. Mi búsqueda constante de nuevas técnicas y materiales refleja mi inquietud por ir más allá de los límites visuales, permitiendo que cada obra permanezca abierta a la interpretación y a la conexión personal de cada espectador.

Idag är flera av mina verk del av privata samlingar i städer världen över, inklusive Madrid, Paris, Berlin, Amsterdam, Milano, Los Angeles och Washington.