serena grassetti - Within

Skulpterad framväxande mezzobusto i bergmaterialet, formad som att det tar liv genom en process av motstånd och transformation. Huvudet, delvis öppet, avslöjar en figur insamlad inuti: en symbol för den inre dimension som struktureras och definieras även genom existentialismens svårigheter.
Verket representerar varandets stabilitet som, trots genomgående skörhet och inre spänningar, behåller sin närvaro och identitet. En reflektion över den tysta kraft som uppstår i mötet med sin egen inre värld.

Material: resin och marmorpulver

Begränsad upplaga om 50 exemplar.

* Originalverk signerat av konstnären, levererat med autenticitetscertifikat.

Konstnären utvecklar en visuellt undersökande forskning som utforskar gränsen mellan det verkliga och det inre, mellan figuren och dess upplösning. Genom en målning och skulptur som är både instinktiv och kontrollerad berättar hennes verk om människan i ögonblicket när hon hamnar vilse, splittras och förvandlas. Målningarmaterialet, ofullständiga tecken och dropparna blir ett känslomässigt språk: de representerar inte, de väcker känslor. Varje ansikte, varje spår, är ett närvarofragment som står emot glömska. Hennes stil, igenkännbar för spänningen mellan figurativt och abstrakt, placerar sig i landskapet för den nya samtida italienska målning och skulptur, i dialog med identitets-, tystnads- och metamorfos-teman. Hennes verk förmedlar en innig och universell styrka som talar direkt till betraktaren.

Serena Grassetti är en samtida italiensk konstnär. Hon bor och arbetar i centrala Italien. Hennes arbete kännetecknas av en djup och personlig undersökning som förenar naturliga material, rena färger och instinktiva gester. Serena beskrivs som känslig, innovativ och känslomässigt kraftfull.

Genom användning av naturliga pigment, jord, kol och grova textilier skapar hon abstrakta och materiella verk som talar om sår, minne och inre transformation. Hennes stil svävar mellan måleri och visuell poesi, med återkommande element som vita droppar, ofullständiga ansikten och lager av textur som gör varje verk unikt och igenkännbart.

Hon ställer ut i separatutställningar och grupputställningar, i Italien och utomlands. Varje verk följs av ett autenticitetscertifikat och föds ur ett vårt inre och uppriktiga forskningsarbete.

Verket, tillverkat med blandtekniker och naturliga pigment, fångar den färgmättnad som uppstår när gesten måleri omvandlas till ren känsla, i en sökande process som korsar tid och nutida konstmärkning. Djupare än färgens yta märks samma spänning som gjort Francis Bacons penselfeber ikonisk, Jackson Pollocks gestik och Lucian Freuds introspektion. Ett stycke som hör till modern konst för samlare, perfekt för den som söker ett starkt känslomässigt intryck och som kan kommunicera med den visuella energin i gallerierna i New York, London, Paris och Hongkong, där namn som Basquiat, Rothko och Gerhard Richter satt sina avtryck.

Ett verk som är avsett för dem som förstår värdet av en konst som går bortom form, närmar hjärtat av människans uttryck, precis som Pablo Picasso, Gustav Klimt och Egon Schiele gjort. Dynamiken i penselns drag och djupet i tecknet gör denna målning till en perfekt investering för samlare och älskare av fin konst, som alltid söker unika stycken som kan passa in bland Pop Art:s och konceptuell konsts stora aktörer.

Ett unikt stycke för konstavälskare, perfekt för gallerier och investerare som söker lyxkonst och verk som förväntas öka i värde över tid.

I en värld dominerad av popkonstnärer som Andy Warhol, Keith Haring, Banksy och Kaws, sticker denna färgstarka skapelse ut genom en helt naturlig färgsättning som gör varje stycke unikt och oåterkalleligt. Ett exklusivt alternativ för den som söker samtida konst med en distinkt och äkta signatur.

Verken har presenterats i lokala, nationella och internationella utställningar och bidragit till att definiera ett konsekvent och igenkännbart visuellt språk.

Verken ingår i privata samlingar och internationella gallerier, med försäljning i städer som Dubai, New York, Berlin, London och Paris, konstmarknadens och konstinvesteringens huvudstäder. Perfekt för den som önskar ett unikt och originellt verk som kan förena tradition, innovation och en djup visuellt uttryck.

Tekniska specifikationer:
Material: Ekoprint-duk med kolteckning
Underskrift: Konstnären signerar framsidan
Unikt stycke: Äkthetscertifikat ingår

En naturlig konstnär vars talang erkänts internationellt med ett växande erkännande i hela Europa och bortom. Serena Grassetti är en etablerad konstnär som bor i Italien, hennes verk har presenterats i separatutställningar och grupputställningar internationellt. Hon arbetar som konstnär sedan tonåren och skapar verk med naturen och allt den erbjuder. Hon är inspirerad av jorden och målet är att gestalta människans relation till naturen i sitt arbete genom löv, rötter och kolteckning. Hennes verk som förenar naturliga element och innovativ konstteknik fångar kritikernas och konstaventusiasters uppmärksamhet världen över.

Med förfrågningar om att delta i prestigefyllda utställningar och betydelsefulla konstsamarbeten, positionerar hennes förmåga att förbindas med naturen och översätta denna relation till unika visuella uttryck henne som en av de mest lovande framväxande rösterna inom samtida konst. Hennes vision, som förenar hållbarhet och skönhet, fortsätter att inspirera en växande publik.