Oliver Plehn - Chopin - XL

Porträttet av den fransk-politiske kompositören Chopin gjordes i kol och gouache på en målarduk som mäter 100 cm x 81 cm år 2026. Signerat med svart tusch längst ned till höger. Levereras med äkthetsintyg, i perfekt skick. Verket skickas ihoprullat i ett rör.

Potentierat samtida porträtt av den legendariske tonsättaren Frédéric Chopin, utförd med en blandteknik av kol och gouache på en stor duk. Verket utmärker sig genom sin dramatiska uttrycksfullhet och sin atmosfäriska måleriska behandling, där jordnära och ockertoner i bakgrunden står i kontrast till det intensiva clair-obscur i ansiktet och figuren.
Konstnären fångar med stor känslighet melankolin och den djup som kännetecknar den fransk-politiska genialiten, och betonar hans genomträngande blick och den romantiska elegansen i hans klädsel. Kombinationen av kol (för teckningen och de djupa skuggorna) med duttar av gouache skapar en rik textur och en näst intill tydlig närvaro.
Ett verk med stort visuellt genomslag, idealiskt för samlare av samtida figurativ konst eller för älskare av klassisk musik och romantik.

Speglar av Jaget: Porträtt av Ömtålighet och Styrka
Av Antonio Sánchez. Direktör och kurator på 1819 Art Gallery
Den samling vi har framför oss är en emotionell sammanställning av verk som utforskar djupet i den mänskliga tillståndet genom porträtt och figurer laddade med symbolism. Dessa skulpturer vävs samman till en visuellt berättande palett med subtila och ofta mörka färger, som väcker introspektiva och contemplativa sinnesstämningar. Den tekniska skickligheten avslöjar inte bara behärskning av mediumet, utan även en intensiv känslomässig koppling mellan konstnären och hans subjekt, var och en bärare av en tyst men påtaglig historia.
Texturerna och teknikerna varierar från mjukt diffuserat till aggressivt markerat, vilket speglar mångfalden av mänskliga känslor och vår erfarenhets komplexitet. Trekk, vare sig fasta eller darrande, tillsammans med ljusets och skuggans samspel, konstruerar en atmosfär som överskrider det visuella för att nå betraktarens själ.
Verket pendlar mellan bokstavlig representation och abstraktion, vilket tillåter betraktarens sinne att fylla tomrummen och uppmuntrar ett djupare deltagande. Det avsiktliga användandet av discordanta eller oväntade element, som en kniv som skär genom en figurs ansikte, utmanar våra uppfattningar och väcker en introspektiv reflektion över vad det innebär att vara människa i tider av emotionell och social storm.
Samlingen som helhet tjänar som en spegel av den mänskliga andans sårbarhet och styrka. Varje verk, samtidigt som det förblir unikt i sitt uttryck, bidrar till en bredare dialog om motstånd och sårbarhet. Urvalet av motiv, från mänskliga gestalter till djurfigurer, var och en genomsyrad av djup känslomotionalitet, förstärker denna dialog och antyder en universell dimension i våra känslomässiga upplevelser.
Denna uppsättning verk, bortom att bara vara en teknisk skicklighet, är ett vittnesmål om konstens kraft att beröra, koppla samman och ifrågasätta. Samlingen fångar inte bara den estetiska skönheten hos sina subjekt, utan fungerar också som katalysator för personlig och kollektiv utforskning av djupa och ofta motsägelsefulla känslor. Genom detta uppmanar verken åskådarna att konfrontera det okända inom sig själva och i världen runt omkring dem, och erbjuder ett utrymme för igenkänning och katarsis.

Konstnärens biografi – Oliver Plehn
Verket av målaren och tecknaren tyska Oliver Plehn kännetecknas av uttrycksfulla tolkningar av människokroppen och djuret. Ansikten och kroppar utgör kärnan i hans konstnärliga universum: kraftfulla, känsliga och med psykologisk djup. Sedan barndomen influerades han av tysk expressionism, vars omedelbarhet och frihet i form fortfarande är en hänvisning i hans konstnärsspråk idag.
Sedan ung ålder bestämde Plehn sig för att bli konstnär och att behålla sin kreativa självständighet. Förutom studier i måleri och teckning vid konstskolor har han studerat naturvetenskap, vilket gav honom professionell frihet och konstnärlig oberoende. I början av 1990-talet ledde ett stipendium inom kvantmekanik honom till Madrid.
Oliver Plehn bor med sin fru och två döttrar i Madrids-en by i Carabanchel Alto.

Kunstnärsuttalelse
Mitt arbete uppstår ur impulsen att förstå människans tillvaro inifrån, hennes inre mest djupa och motsägelsefulla delar. Under min karriär har jag utforskat porträtt som ett medel för att avslöja inte bara det synliga, utan även det dolda: återhållna känslor, själsstoft, gest av tyst motstånd. Jag målar ur sårbarheten, ur det liminala rummet där smärta och skönhet samexisterar utan tillåtelse.
Jag är inte intresserad av att fånga perfekta ansikten, utan närvaro, den som talar om det som inte sagts. Jag dras till tystnaderna, blickarna som bär historier, kroppar som vibrerar av det som upplevts. Varje verk är för mig ett försök till dialog med det okända, det inre territoriet som vi ofta försöker undvika.
Mitt mål som konstnär är att skapa bilder som inte bara observeras utan också frågas av betraktaren. Jag vill att de ska fungera som speglar där man kan hitta en del av sig själv, även i oro eller obehag. Jag arbetar i en figurativ stil, ja, men jag söker i det öppningen mot mysteriet, tvivlet, den känsla som inte hittar ord.
Jag känner att konsten har makt att hela, avslöja och följa. I denna mening är min praxis också en form av vård: för mig själv och för alla som närmar sig dessa bilder med öppet hjärta.
Utställningar
•
Online-närvaro på Artsy
•
Online-närvaro på Flecha.es
•
Online-närvaro på 1819 Art Gallery
•
"Aqua versus Terra", 1 – 30 september 2025, Madrid
•
"Madrid Oculto", 1 juni till 15 juli 2025, Madrid
•
"The Gods of Muay Thai and a Strange One", 1 december 2022 – 6 januari 2023, Madrid
•
Individualutställning på Yale Graduate School of Art, mars 2021
•
Individuell utställning på Madrids-Barajas internationella flygplats "Faces of the World", 30 december 2019 – 7 februari 2020
•
Individuell utställning "The Passion of the Christ" i Friedenskirche, den tyska kyrkan, Calle Serrano 6, Madrid
•
Utställning på United Artist Fair 2019 i Casa de Cantabria, Madrid, februari 2019
•
Måleriutställning i Calle Serrano, Madrid, december 2018 – februari 2019
•
Individuell måleriutställning i Madrid, Spanien, november 2018
•
Måleriutställning i Madrid, Spanien, Calle Serrano, november 2016 – januari 2017