VANTA - Core V - NO RESERVE

Core
Core är en måleriserie som utforskar ljusets täta centrum — det koncentrerade hjärtat av en ljusgestalt, där färg samlas mest intensivt innan den strålar ut i mjukare omgivningar. Varje verk centreras kring en djup, mättad kärna som verkar bära sin egen vikt mot målningen, en kropp av pigment som dras inåt tills den känns nästan solid, innan den gradvis släpper ut i det ljus som omger den.

Verken står i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration från Mark Rothkos kromatiska fält, Yves Kleins mättade immersioner, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbeten, Josef Albers färdemissioner och Wolfgang Tillmans abstrakta photogramers mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär den tyngd som linje och form har på andra håll. Någon del av Dan Flavins fluorescerande geometrier och Robert Irwins perceptuella ljusverk ligger också tyst i bakgrunden — en släktlinje av skapare som är intresserade av ljus som ett material i sig självt, tillsammans med en bredare modern designkänsla rotad i Bauhaus färglära och skandinavisk minimalism.

Varje verk är helt och hållet gjort med akryl färg på duk, med hjälp av en egenbyggd målerikonstruktion som jag själv designat — en uppsättning löst inspirerad av gamla silk screen-utrustningar, även om ingen screentryck- eller tryckprocess används. Den initiala kompositionen läggs ner genom handskurna plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovale former, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter återgår arbetet till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka penslar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och förfinar de målade områdena över många mekaniska passeringar. Resultatet byggs långsamt, pass för pass, tills kanterna på de initiala formerna mjuknar helt och pigmentet tunnas ut till näst genomskinlighet, så att duken under underlaget får glöda igenom. Under vissa belysningar läser målningarna inte längre som färg utan verkar vara upplysta inifrån, och tar på sig en nästan lysande, lamplika kvalitet som skiftar under dagen.

Ett tungt skyddande lack avslutar varje verk med en blank, reflekterande hinna som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivaktig finish som lämpar sig för långsiktigt samlings- och visningsändamål i samtida inredningar, vare sig det är i ett privat hem, ett designfokuserat utrymme eller i ett galleri.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell emballage, rullat i ett tube). Det kan enkelt spännas upp igen av en professionell eller på egen hand, detta är även billigare än det annars ökade fraktpriset när målningar skickas på uppsträckt vägg.

Måtten som anges är måtten för målningen när den är uppspänd och monterad i en ram (De faktiska måtten på duken är större för att tillåta montering i en ram som är 2–4 cm tjock).

Disclaimer:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och arbeten under produktion, samt närbilder som visar dukens struktur.