yamila velazquez - Mediterráneo en Silencio

Om verket:
Det verk som presenteras är en del av en begränsad upplaga på 5 enheter globalt, tillverkade digitalt och handsignerade av konstnären. Varje affisch är unik inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och autenticitet. På baksidan finns alla relevanta uppgifter om verket, numrering och signatur.
Totala mått: 100x65 cm
Material: Professionell målarduk av hög kvalitet, 100 % bomull, maximal motståndskraft mot hantering och yttre påverkan från varumärket Eco Canvas Roma Glossy, Satinado. Vi garanterar en långvarig produkt av visuell kvalitet.
Teknik: Giclée-utskrift, känd för sin precision och hållbarhet.
Äkthetscertifikat:
Om köparen önskar kan konstnären tillhandahålla ett äkthetscertifikat. Detta måste begäras uttryckligen vid köpet.

Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder verktyg för digital intelligens, för närvarande bosatt och verksam i Alicante, Spanien. Ägare och delägare i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, förenar Velázquez sin affärsdrivna syn med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, och utforskar med samtida medel teman kopplade till naturen, landskapet och den intima relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk behandlar med subtilitet och visuell kraft teman som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömtålighet, alltid inramade i förtrollande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez förena klassiska influenser med ett modernt språk, vilket resulterar i mångsidiga, fräscha och djupt återkallande verk. Den picturala texturen i hennes bilder, den mästerliga användningen av färg och den känslomässigt balanserade kompositionen positionerar hennes arbete som ett aktuellt konstnärligt förslag med hög estetisk värde.

Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant att förpackas av en professionell och skickas i ett styvt kartongrör, internt skyddat med bubbelpapper för att säkerställa dess integritet under transporten. Frakt sker via pålitliga kurirföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och det mest fördelaktiga alternativet i varje enskilt fall.
Leveranstiden uppskattas till 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.

På denna tryckta canvasbild upplevs betraktaren som vittnet till ett ögonblick fängslat mellan behållning och nostalgi. En kvinna, klädd i vitt, sitter på fönsterbrädan med utsikt över medelhavet, omgiven av en kustlig scen i varma toner, segelbåtar och terrakottafärgade tak som väcker föreställningar om södra Italien eller den franska rivieran. Havet, med sina ljusreflektioner och mjuka vågrörelser, blir dennes inre spegel av den centrala figurens känslomässiga tillstånd.

Ur ett tekniskt perspektiv vilar verket på en måleri-liknande exekution inom samtida impressionism. Penseldragen är breda, synliga, utan avsikt att gömma sig bakom illusionen av realism. Färgbehandlingen är överdådigt: djupblått, pärlvita, ockras och rött som fångar essensen av en ljus och varm eftermiddag. Texturen av oljemålad look på duken ger densitet och rörelse, som om havsvinden fortfarande törs viska mellan klänningens veck.

Kvinnan, vänd mot baksidan, koncentrerar all den symboliska vikten i scenen. Hennes kropp blir gräns mellan det inre utrymmet, där en kopp kaffe och en vas med rosor finns — symboler för tiden som står stilla och den intima njutningen — och det yttre vidsträckta som öppnar sig framför henne som löfte och horisont. Denna kontrapunkt är nyckeln: det privata och det offentliga, det statiska och det dynamiska, introspektion i förhållande till världens enormitet.

Konceptuellt antyder bilden en implicita berättelse. Hon kan vänta på någon, säga farväl åt något, eller helt enkelt återanknyta till sig själv i ett ögonblick av fred. Hennes vita klänning, kanske brudklänning, ger en ceremoniell ton, en övergång. Scenen talar utan ord om den inre resan som sker när själen tillåter sig en paus inför världens skönhet.

Seglen på vattnet rör sig lätt och antyder att även om allt till synes är i vila, fortsätter livet att flyta.
Den visuella kompositionen leder blicken från den kvinnliga figuren, genom havet, mot bergen som löses upp i horisonten, och påminner oss om tidens och människans begär oändlighet.

“Mediterráneo en Silencio” är inte bara en bild: det är ett visuellt poème som andas, där lugn och löfte förenas i en metafor för emotionell frihet, inramad av havets ljus och den osynliga doften av blommor.