yamila velazquez - Primavera en París





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139439 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Primavera i Paris är en begränsad Giclée-utgåva från 2025, tillverkad i Spanien, nummer 1 av 5 och handsignerad, måtten 70 × 65 cm.
Beskrivning från säljaren
Om verket:
Det verk som presenteras tillhör en begränsad upplaga på 5 enheter världen över, digitalt producerade och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns all relevant information om verket, nummer och signatur.
Totala mått: 70x65 cm
Material: Professionell 100 % bomullslinned av hög kvalitet, maximal tålighet mot hantering och yttre påverkan från varumärket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterar ett hållbart produkter och visuellt hög kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, känt för sin precision och varaktiga kvalitet.
Äkthetscertifikat:
Om köparen önskar kan konstnären tillhandahålla ett äkthetscertifikat. Detta ska begäras uttryckligen i köpet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder digitalt intelligensverktyg; för närvarande bor och arbetar hon i staden Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, kombinerar Velázquez sin affärsvision med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, där hon använder samtida uttrycksmedel för att utforska ämnen kopplade till natur, landskap samt den nära relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk tar upp frågor som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet med känsla och visuell kraft, inramade i uppslukande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez foga samman klassiska influenser med ett modernt språk, vilket ger mångsidiga, fräscha och djupt meningsfullt återgivna verk. Den måleriska texturen i hennes bilder, hennes mästerliga färganvändning och den emotionellt balanserade kompositionen gör hennes arbete till ett aktuellt konstnärligt uttryck av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant emballerat av en professionell och skickas i ett hårt kartongrör, internt skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transport. Leveranser sker via pålitliga kurirföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och den mest lämpliga lösningen i varje enskilt fall.
Den beräknade leveranstiden är 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.
Denna bild tryckt på tyg leder oss utan brådska till epicentrumet av en universell längtan: sökandet efter skönhet, frihet och fullständighet. Med en modern impressionistisk målningsteknik framställer scenen en kvinna bakifrån som går mot Eiffeltornet under en klar himmel, i en vit klänning som vajar och med en bukett rosa blommor i handen. Det är en Paris-porträtt, visst, men framför allt är det ett porträtt av viljan att leva.
Ur teknisk synvinkel utmärks verket av uttrycksfulla, lösa och livfulla penseldrag. Varje strykning verkar andas och skapar en visuell rytm som leder betraktarens öga: från den varma, ljusa kullerstensbeläggningen i förgrunden till den storslagna järnstrukturen i bakgrunden. Den synliga texturen i målningen förstärker den hantverksmässiga, livfulla kvaliteten som gör denna scen till mer än en vykortsupplevelse och till en upplevelse.
Kvinnan, med sin gracila och säkra hållning, behöver inte visa sitt ansikte. Hennes kroppsspråk säger allt: hon går framåt med beslutsamhet, med lättheten hos den som öppnar sig för det osedda. Klänningen, som blomblad i vinden, och buketten hon bär symboliserar både firandet av livet och den inre blomstringen. Det är vår i Paris, men också vår inom henne.
Konceptuellt sett är denna bild en ode till det perfekta ögonblicket. Paris uppträdar inte som bakgrund för turism, utan som en symbol för löften: löftet om kärlek, konst, frihet och mötet med sig själv. Perspektivet och kompositionen förstärker detta budskap: kvinnan går mot tornet och därmed mot sitt eget öde, ännu odefinierat men oundvikligt ljust.
Eiffeltornet i bakgrunden blir en tyst fyr som står som vittne till tusentals historier som denna. Det är inte bara en järnkonstruktion: här fungerar det som en ryggrad i scenen, som ger stadga och tyngd åt den visuella lättheten i molnen, pastellfärgerna och den kvinnliga figuren.
Våren i Paris talar till en kvinna, men även till oss alla när vi beslutar oss för att gå framåt utan att se oss tillbaka, i tron att vägen mot skönhet och sanning, även om den är osäker, alltid är värd att färdas."
Om verket:
Det verk som presenteras tillhör en begränsad upplaga på 5 enheter världen över, digitalt producerade och handsignerade av konstnären. Varje tryck är unikt inom sin serie, vilket garanterar dess exklusivitet och äkthet. På baksidan finns all relevant information om verket, nummer och signatur.
Totala mått: 70x65 cm
Material: Professionell 100 % bomullslinned av hög kvalitet, maximal tålighet mot hantering och yttre påverkan från varumärket Eco Canvas Roma Glossy, Satinato. Vi garanterar ett hållbart produkter och visuellt hög kvalitet.
Teknik: Giclée-tryck, känt för sin precision och varaktiga kvalitet.
Äkthetscertifikat:
Om köparen önskar kan konstnären tillhandahålla ett äkthetscertifikat. Detta ska begäras uttryckligen i köpet.
Om konstnären:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) är en samtida konstnär som använder digitalt intelligensverktyg; för närvarande bor och arbetar hon i staden Alicante, Spanien. Ägare och partner i ett företag som ägnar sig åt försäljning, representation och utveckling av konstnärer och konstverk, kombinerar Velázquez sin affärsvision med en djup konstnärlig känslighet.
Denna unga kubanska talang har etablerat sig inom digital konst, där hon använder samtida uttrycksmedel för att utforska ämnen kopplade till natur, landskap samt den nära relationen mellan kvinna och hennes omgivning. Hennes verk tar upp frågor som skönhet, kärlek, sensualitet och kvinnlig ömhet med känsla och visuell kraft, inramade i uppslukande, romantiska och raffinerade atmosfärer.
Med en livfull och uttrycksfull estetik lyckas Yamila Velázquez foga samman klassiska influenser med ett modernt språk, vilket ger mångsidiga, fräscha och djupt meningsfullt återgivna verk. Den måleriska texturen i hennes bilder, hennes mästerliga färganvändning och den emotionellt balanserade kompositionen gör hennes arbete till ett aktuellt konstnärligt uttryck av hög estetisk värde.
Frakt och presentation:
Verket kommer noggrant emballerat av en professionell och skickas i ett hårt kartongrör, internt skyddat med bubbelplast för att säkerställa dess integritet under transport. Leveranser sker via pålitliga kurirföretag som UPS, FedEx eller Correos España, beroende på destination och den mest lämpliga lösningen i varje enskilt fall.
Den beräknade leveranstiden är 7–10 dagar, men kan variera beroende på destinationsland.
Denna bild tryckt på tyg leder oss utan brådska till epicentrumet av en universell längtan: sökandet efter skönhet, frihet och fullständighet. Med en modern impressionistisk målningsteknik framställer scenen en kvinna bakifrån som går mot Eiffeltornet under en klar himmel, i en vit klänning som vajar och med en bukett rosa blommor i handen. Det är en Paris-porträtt, visst, men framför allt är det ett porträtt av viljan att leva.
Ur teknisk synvinkel utmärks verket av uttrycksfulla, lösa och livfulla penseldrag. Varje strykning verkar andas och skapar en visuell rytm som leder betraktarens öga: från den varma, ljusa kullerstensbeläggningen i förgrunden till den storslagna järnstrukturen i bakgrunden. Den synliga texturen i målningen förstärker den hantverksmässiga, livfulla kvaliteten som gör denna scen till mer än en vykortsupplevelse och till en upplevelse.
Kvinnan, med sin gracila och säkra hållning, behöver inte visa sitt ansikte. Hennes kroppsspråk säger allt: hon går framåt med beslutsamhet, med lättheten hos den som öppnar sig för det osedda. Klänningen, som blomblad i vinden, och buketten hon bär symboliserar både firandet av livet och den inre blomstringen. Det är vår i Paris, men också vår inom henne.
Konceptuellt sett är denna bild en ode till det perfekta ögonblicket. Paris uppträdar inte som bakgrund för turism, utan som en symbol för löften: löftet om kärlek, konst, frihet och mötet med sig själv. Perspektivet och kompositionen förstärker detta budskap: kvinnan går mot tornet och därmed mot sitt eget öde, ännu odefinierat men oundvikligt ljust.
Eiffeltornet i bakgrunden blir en tyst fyr som står som vittne till tusentals historier som denna. Det är inte bara en järnkonstruktion: här fungerar det som en ryggrad i scenen, som ger stadga och tyngd åt den visuella lättheten i molnen, pastellfärgerna och den kvinnliga figuren.
Våren i Paris talar till en kvinna, men även till oss alla när vi beslutar oss för att gå framåt utan att se oss tillbaka, i tron att vägen mot skönhet och sanning, även om den är osäker, alltid är värd att färdas."

