Ronak Moshiri - The inner garden





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140462 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Ronak Moshiri presenterar The inner garden, en origial handsignerad akryl- och oljemålning från 2015, 118 cm hög och 80 cm bred, tillverkad i Italien och såld direkt av konstnären, i utmärkt skick, med ett äkthetsintyg signerat av konstnären.
Beskrivning från säljaren
Tillgänglig för leverans från den 4 september
På denna färdiga att hängas, inramade målning framträder den centrala kvinnan som mindre en porträtt av en specifik person och mer som en gestaltning av ett psykologiskt eller andligt tillstånd. Hennes gröna/gula färgställning avgränsar henne från vardagsrealiteten. Ofta symboliserar den tillväxt, förnyelse, helande, fertilitet eller en koppling till naturen. Hon kan representera en livskraft som framträder ur en transformationsperiod.
Den stora blå formen som omger henne kan tolkas på flera sätt:
En livmoder eller kokong, som antyder återfödelse och skydd.
En aura eller känslomässig fält, som representerar innersta världen av känslor och fantasi.
En tron eller stol, vilket antyder värdighet och självbehärskning trots sårbarhet.
Blått associeras ofta med djup, intuition, drömmar, minne och det omedvetna. Figuren verkar vara nedsänkt i detta blå rymd snarare än bara sitta i det, som om hon bebodde ett inre rike. Målningen skildrar en kvinna mitt i en transformation. Omgiven av det djupa blå av det omedvetna och strödd med gula gnistor av uppvaknande, verkar hon svävande mellan ensamhet och uppenbarelse. Verket föreslår en inåtriktad resa—ett möte med jaget där ny tillväxt och förståelse kan uppstå.
Den emotionella budskapet känns mindre som sorg eller glädje och mer som att bli: ett ögonblick då identiteten formas, helas eller vaknar inom en skyddande men mystisk inre värld.
Persisk/kanadensisk målare född i Teheran, för närvarande bosatt i Florens, Italien.
Fast anställd som konstnär i galleriet - Bologna
Prissatt konstnär, i nationella och internationella tävlingar, verk publicerade i viktiga italienska (såsom recensioner och artiklar i nationella tidningar, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) och persiska kataloger.
Mina verk är mest inspirerade av forntida persisk poesi. De är mycket uttrycksfulla och bär orientalisk konst.
Mina originalskapelser består mest av akryl, olja och blandteknik. Akryl underlättar mycket för texturen jag använder. Jag blandar det ibland med olja för dess brilliance.
Jag är en konstnär och jag ser mig själv också som en berättare. Jag är länken till persisk tradition på ett helt modernt sätt. Jag vill bevara dess lyriska djup och introspektiva förmåga.
Jag anser den konstnärliga forskningen som en introspektiv analys. När jag målar kommer figurerna upp till ytan som ur en mytisk vision.
Skönhet uppenbarar sig i symboliska former. De hittar en plats på duken och påminner betraktaren om känslornas betydelse.
Ett certifikat för äkthet signerat av mig är tillhandahållet och kommer att skickas med målningen
—-
Tillgänglig för leverans från den 4 september
På denna färdiga att hängas, inramade målning framträder den centrala kvinnan som mindre en porträtt av en specifik person och mer som en gestaltning av ett psykologiskt eller andligt tillstånd. Hennes gröna/gula färgställning avgränsar henne från vardagsrealiteten. Ofta symboliserar den tillväxt, förnyelse, helande, fertilitet eller en koppling till naturen. Hon kan representera en livskraft som framträder ur en transformationsperiod.
Den stora blå formen som omger henne kan tolkas på flera sätt:
En livmoder eller kokong, som antyder återfödelse och skydd.
En aura eller känslomässig fält, som representerar innersta världen av känslor och fantasi.
En tron eller stol, vilket antyder värdighet och självbehärskning trots sårbarhet.
Blått associeras ofta med djup, intuition, drömmar, minne och det omedvetna. Figuren verkar vara nedsänkt i detta blå rymd snarare än bara sitta i det, som om hon bebodde ett inre rike. Målningen skildrar en kvinna mitt i en transformation. Omgiven av det djupa blå av det omedvetna och strödd med gula gnistor av uppvaknande, verkar hon svävande mellan ensamhet och uppenbarelse. Verket föreslår en inåtriktad resa—ett möte med jaget där ny tillväxt och förståelse kan uppstå.
Den emotionella budskapet känns mindre som sorg eller glädje och mer som att bli: ett ögonblick då identiteten formas, helas eller vaknar inom en skyddande men mystisk inre värld.
Persisk/kanadensisk målare född i Teheran, för närvarande bosatt i Florens, Italien.
Fast anställd som konstnär i galleriet - Bologna
Prissatt konstnär, i nationella och internationella tävlingar, verk publicerade i viktiga italienska (såsom recensioner och artiklar i nationella tidningar, catalogo della arte moderna vol 50, 53,54,55) och persiska kataloger.
Mina verk är mest inspirerade av forntida persisk poesi. De är mycket uttrycksfulla och bär orientalisk konst.
Mina originalskapelser består mest av akryl, olja och blandteknik. Akryl underlättar mycket för texturen jag använder. Jag blandar det ibland med olja för dess brilliance.
Jag är en konstnär och jag ser mig själv också som en berättare. Jag är länken till persisk tradition på ett helt modernt sätt. Jag vill bevara dess lyriska djup och introspektiva förmåga.
Jag anser den konstnärliga forskningen som en introspektiv analys. När jag målar kommer figurerna upp till ytan som ur en mytisk vision.
Skönhet uppenbarar sig i symboliska former. De hittar en plats på duken och påminner betraktaren om känslornas betydelse.
Ett certifikat för äkthet signerat av mig är tillhandahållet och kommer att skickas med målningen
—-

