Constantin Galceava - Liberation





Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140462 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Constantin Galceava Liberation, original akrylmålning från 2026 i flerfärgat, abstrakt expressionism, 40 × 50 cm, i utmärkt skick.
Beskrivning från säljaren
Constantin Galceava,
född 07.feb.1958 - Rumänien
Några utställningar (i Europa):
2013 - Atahotel Executive****, Milano, Italien
2006 - The Gallery Amici dell’Arte, Brissago , Schweiz
2004 - The Gallery Al Parco, Locarno, Schweiz
2003 – L’Hotel de la Ville, Sierre, Schweiz
2001 – L’Espace Les Arbres, La Chaux de Fonds, Schweiz
2000 – L’Hopital de la ville, La Chaux de Fonds, Schweiz
1998 - The Gallery Capt, Genève, Schweiz
1995 - The Gallery Manufaktur, Weil der Stadt-Stuttgart, Tyskland
1995 - The Gallery Haganes, Fjell, Norge
1995 - The Gallery Baren, St.Gallen, Schweiz
1994 - The Gallery Papillon, Bern, Schweiz.
Jag ville att denna målning skulle vara ett visuellt poem om inre frigörelse - en kromatisk bekännelse av exakt ögonblick då rå känsla tar över duken. Titel är inte bara en etikett, den är en konceptuell nyckel som förvandlar mer än denna labyrint av former till en andlig resa mot ljus och lättnad. Duken bultar av en visceral energi. Jag höll fast vid з den flytande naturen hos akryl för att frysa själva dynamiken av frigörelse. Den täta, flammande kärnan av glödande röd och solgul talar om den ackumulerade spänningen, om de tysta stormarna som kräver att bli hörda. Från detta intensiva kromatiska centrum börjar formerna bära ut sig, spädas ut och metamorfos till fria strömmar, som ett leende av Anden som till slut finner sin väg ut. Kontrasten mellan de mörka massorna av grått och svart och de plötsliga ljusutbrotten speglar den ultimata mänskliga dualiteten - den eviga kampen mellan återhållsamhet och överlämnande. De fina, nästan eteriska linjer som svävar ovanför de texturerade lagren är som osynliga trådar av snåriga tankar som slutligen löses upp, vilket gör plats för den serene blå färgen som väntar i bakgrunden. “Liberation” är avsedd att vara ett djupt katartiskt verk. Jag målade det inte bara för att ses på utan för att kännas, och bjuda betraktaren att erkänna sina egna ögonblick av sårbarhet och, i slutändan, sin egen emotionella triumf framför duken.
Constantin Galceava,
född 07.feb.1958 - Rumänien
Några utställningar (i Europa):
2013 - Atahotel Executive****, Milano, Italien
2006 - The Gallery Amici dell’Arte, Brissago , Schweiz
2004 - The Gallery Al Parco, Locarno, Schweiz
2003 – L’Hotel de la Ville, Sierre, Schweiz
2001 – L’Espace Les Arbres, La Chaux de Fonds, Schweiz
2000 – L’Hopital de la ville, La Chaux de Fonds, Schweiz
1998 - The Gallery Capt, Genève, Schweiz
1995 - The Gallery Manufaktur, Weil der Stadt-Stuttgart, Tyskland
1995 - The Gallery Haganes, Fjell, Norge
1995 - The Gallery Baren, St.Gallen, Schweiz
1994 - The Gallery Papillon, Bern, Schweiz.
Jag ville att denna målning skulle vara ett visuellt poem om inre frigörelse - en kromatisk bekännelse av exakt ögonblick då rå känsla tar över duken. Titel är inte bara en etikett, den är en konceptuell nyckel som förvandlar mer än denna labyrint av former till en andlig resa mot ljus och lättnad. Duken bultar av en visceral energi. Jag höll fast vid з den flytande naturen hos akryl för att frysa själva dynamiken av frigörelse. Den täta, flammande kärnan av glödande röd och solgul talar om den ackumulerade spänningen, om de tysta stormarna som kräver att bli hörda. Från detta intensiva kromatiska centrum börjar formerna bära ut sig, spädas ut och metamorfos till fria strömmar, som ett leende av Anden som till slut finner sin väg ut. Kontrasten mellan de mörka massorna av grått och svart och de plötsliga ljusutbrotten speglar den ultimata mänskliga dualiteten - den eviga kampen mellan återhållsamhet och överlämnande. De fina, nästan eteriska linjer som svävar ovanför de texturerade lagren är som osynliga trådar av snåriga tankar som slutligen löses upp, vilket gör plats för den serene blå färgen som väntar i bakgrunden. “Liberation” är avsedd att vara ett djupt katartiskt verk. Jag målade det inte bara för att ses på utan för att kännas, och bjuda betraktaren att erkänna sina egna ögonblick av sårbarhet och, i slutändan, sin egen emotionella triumf framför duken.

