Giulio Santoleri - Aria di campagna





45 € | ||
|---|---|---|
40 € | ||
20 € | ||
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139992 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Giulio Santoleri visar Aria di campagna, original från 2026, ett unikt landskapsverk i blandteknik på en skiva 40 × 30 cm, emalj, akryl, olje pasteller och sprayfärg, handsignerat med initialer längs nederkanten och signatur på baksidan, skickas direkt av konstnären utan ram.
Beskrivning från säljaren
VARNING! För närvarande skickar vi inte till Tyskland, Österrike, Frankrike och Schweiz. Beslutet beror på de lokala förpackningsreglerna (EPR), vilka höga kostnader för efterlevnad och beskattning för närvarande inte gör det möjligt för oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi skickar endast inom EU.
Ett unikt och originellt verk.
Blandteknik på tavla: emalj, akryl, oljemålning, sprayfärg på tavla 30x40 cm.
Varm fixativt klartt glänsande yta.
Initialer längst ned på kanten och signatur på baksidan.
Ett intyg om äkthet kommer att bifogas.
Utan ram.
Ska noggrant emballeras och skickas med spårningsnummer.
På baksidan av tavlan finns ett hål som kan användas för att hänga den på väggen enkelt med en spik. Tavlans sidor (1,5 cm) är målade svarta för att skapa en visuell effekt som efterliknar en ram, och därigenom ge djup och ett elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore inslaget i ett eget utrymme. Naturligtvis kan tavlan även fritt ramas in enligt ert tycke.
Landskapet, för Santoleri, är inte bara ett naturskildrande motiv utan en mental och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnesstämningar, tystnader och syntetiska upplevelser av verkligheten. Hans måleri kännetecknas av ett kärnfullt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna reduceras till det essentiella, konturerna är skarpa, färgfälten återhållsamma, i en konstant spänning mellan formell stringens och lyrisk djuphet.
Hans verk framkallar avbrutna, närmast drömlika atmosfärer där ljuset har en symbolisk funktion mer än beskrivande, och varje element – en kulle, ett träd, ett hus – blir arketyp. Hans stil, i balans mellan visuell minimalism och emotionell intensitet, hänvisar till vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk målarkonst från nittonhundra-talet, samtidigt som den behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale för samtida konst, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning på den samtida italienska konstscenen.
Hans verk finns i privata samlingar och i utställningslokaler i Italien och utomlands, bland Europa, USA och Asien, som ett bevis på universellheten i hans visuella språk.
VARNING! För närvarande skickar vi inte till Tyskland, Österrike, Frankrike och Schweiz. Beslutet beror på de lokala förpackningsreglerna (EPR), vilka höga kostnader för efterlevnad och beskattning för närvarande inte gör det möjligt för oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi skickar endast inom EU.
Ett unikt och originellt verk.
Blandteknik på tavla: emalj, akryl, oljemålning, sprayfärg på tavla 30x40 cm.
Varm fixativt klartt glänsande yta.
Initialer längst ned på kanten och signatur på baksidan.
Ett intyg om äkthet kommer att bifogas.
Utan ram.
Ska noggrant emballeras och skickas med spårningsnummer.
På baksidan av tavlan finns ett hål som kan användas för att hänga den på väggen enkelt med en spik. Tavlans sidor (1,5 cm) är målade svarta för att skapa en visuell effekt som efterliknar en ram, och därigenom ge djup och ett elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore inslaget i ett eget utrymme. Naturligtvis kan tavlan även fritt ramas in enligt ert tycke.
Landskapet, för Santoleri, är inte bara ett naturskildrande motiv utan en mental och känslomässig struktur, en ”inre geografi” som speglar sinnesstämningar, tystnader och syntetiska upplevelser av verkligheten. Hans måleri kännetecknas av ett kärnfullt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna reduceras till det essentiella, konturerna är skarpa, färgfälten återhållsamma, i en konstant spänning mellan formell stringens och lyrisk djuphet.
Hans verk framkallar avbrutna, närmast drömlika atmosfärer där ljuset har en symbolisk funktion mer än beskrivande, och varje element – en kulle, ett träd, ett hus – blir arketyp. Hans stil, i balans mellan visuell minimalism och emotionell intensitet, hänvisar till vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk målarkonst från nittonhundra-talet, samtidigt som den behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale för samtida konst, ett erkännande som bekräftar värdet av hans forskning på den samtida italienska konstscenen.
Hans verk finns i privata samlingar och i utställningslokaler i Italien och utomlands, bland Europa, USA och Asien, som ett bevis på universellheten i hans visuella språk.

