Tijs Dragtsma (1992) - Still Under Everything

Still Under Everything är ett samtida verk som handlar om vikt, tystnad och den stilla absurditeten i vad vi bär utan att någonsin bli tillfrågade.

En figur med en måne där ansiktet borde vara sitter stilla på en brutalistisk betongblock. På dess axlar, en liten vit bil, balanserad där med lättheten hos något som alltid funnits. Det finns inget motstånd i hållningen. Ingen ansträngning. Endast en tystnad så fullständig att den börjar kännas som acceptans.

Påverkan från René Magritte är avsiktlig men återhållsam. Magritte visste att surrealismen inte handlade om flykt från verkligheten, utan om att se verkligheten så klart som möjligt. Denna bild följer den logiken. Månen ersätter ansiktet inte för att dölja identiteten, utan för att antyda något oanknytet, något lunärt och kallt och långt borta från bilvärlden och betongen som omger den.

Figuren framträder genom kontrollerad ytbortfall på akrylglas. Ingen färg. Ingen avbildning. Ingen bläck. Ljus rör sig över ytan och fördjupar bilden så att figuren andas mellan tydlighet och tyst skugga.-Från andra sidan rummet läses kompositionen som en enda monumentalt bild. När man kommer närmare upplöses den till ett fält av exakta märken, var och en ett ögonblick av borttagning snarare än tillsats.

Brutalistisk betong bär inget varmt. Den byggdes för att uthärda, inte för att trösta. Sittandes på den är figuren inte fastlåst utan placerad. Den tillhör en värld som håller vikt utan att fråga varför, och den bär allt av den, stilla, utan klagande, utan uttryck.

Still Under Everything fortsätter serien Art with Scratch av Tijs Dragtsma, där bildspråket konstrueras genom kontrollerad ytbortfall snarare än pigment eller tryck. Ett visuellt språk där skada inte är förstörelse, utan struktur.

"Vi bär de märkligaste sakerna. Och vi sitter så stilla medan vi gör det."

Om Art with Scratch

Art with Scratch är en samling verk där bildens skapande inte sker genom teckning, utan genom att släppa lös den. Utskuren rad för rad i en djup svart yta uppstår varje verk genom otaliga precisa skrapningar som fångar ljuset och formar form ur mörkret.

På avstånd framstår bilden nästan fotografisk. Kraftfull, igenkännbar och full av närvaro. Men på nära håll upplöses verket till ett tätt fält av individuella tecken. Fint, skört och nästintill viktlöst. Det som verkade solid avslöjar sig som ett delikat nät av linjer, varje linje en avsiktlig gest, var och en väsentlig för helheten.

Ljuset skapar inte bilden. Det skärper den. Det svarta ytan absorberar, medan de skrapade linjerna reflekterar. När ljuset skiftar över ytan andas bilden. Ur en vinkel står figuren klart och definierad. Ur en annan mjuknar den och landar tillbaka i mörkret från vilket den kom, utan att någonsin försvinna. Under strålkastarse, fördjupas kontrasten och bilden får en skulptural, nästan lysande kvalitet.

Det som gör detta medium så övertygande är dess stilla spännning. Själva skrapandet är direkt och oföränderligt. Varje linje är ett beslut som inte kan tas tillbaka. Ändå är resultatet inte hårt. Det är intimt, atmosfäriskt och fullt av rörelse. Härdhet blir mjukhet. Förstörelse blir skapelse. Avsaknad blir närvaro.

I verk som detta porträtt är figuren aldrig helt fixerad. Genom samspelet mellan linje, ljus och skugga rör sig bilden med perspektiv och atmosfär. Vid vissa ögonblick verkar ämnet resa sig ur det svarta. Vid andra lägger det sig tillbaka i stillhet. Det är i denna rörelse, mellan skärpa och lugn, som verket kommer till liv.

Som alla material som tiden har berört bär ytan sitt eget tysta liv. Varje skrapmärke håller ett ögonblick, ett andetag, en gest. Tillsammans bildar de inte bara en bild, utan en närvaro som fortsätter att avslöja sig med varje ljusomslag.

Om Konstnären

Mitt namn är Tijs Dragtsma, grundare av TD Fine Art Studio.

Som konstnär drivs jag av en konstant önskan att utforska nya visuella språk. Jag ser inte konst som en fast stil, utan som ett utvecklande upptäcktsfält där material, struktur, ljus och känsla förenas.

Mitt arbete börjar ofta med en enkel fråga. Hur kan ett material tala på ett nytt sätt. Hur kan hårdhet bli intimitet. Hur kan precision skapa känsla. Den sökningen ligger i hjärtat av allt jag skapar.

Inom TD Fine Art Studio närmas varje arbetsområde sin egen värld, med sin egen logik, atmosfär och visuella identitet. Vissa verk byggs genom rytm, upprepning och struktur. Andra uppstår genom frånvaro, skugga, reflektion eller spänning. Det som förenar dem är ett gemensamt engagemang för originalitet, tydlighet och emotionell närvaro.

Jag fascineras av kontrast. Mellan styrka och ömtålighet. Mellan kontroll och känsla. Mellan vad som är synligt och vad som lämnas öppet för tolkning. Mitt mål är inte bara att skapa en bild, utan att skapa ett verk som håller uppmärksamhet, inbjuder till reflektion och fortsätter avslöja sig över tid.

TD Fine Art Studio är den plats där dessa utforskningar möts. Det är inte bara ett studio, utan ett växande konstnärligt universum format av nyfikenhet, precision och strävan att skapa verk som känns distinkt, avsiktligt och levande.