STRINK - HELL WAS FULL






Har en magisterexamen i konst- och kulturförmedling med erfarenhet som gallerassistent.
40 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 139992 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
STRINKs HELL WAS FULL är ett 3D‑verk i blandteknik på en handgjord betongblock, 22 × 15 cm, 2000 g, handsignerat, originalutgåva, tillverkad i Frankrike 2026.
Beskrivning från säljaren
3D‑verk gjort på en betongkloss som formats för hand av konstnären själv.
Varje del gjuts, bearbetas och textureras hantverksmässigt av ungefär 2 kg betong, vilket ger upphov till ett rått, mineraliskt och djupt urbant underlag. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som en väggfragment som skilts från staden, kan verket installeras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bibliotek eller i ett skyltfönster. Det passar in i vilket utrymme som helst och tillför en stark contemporär närvaro.
Syftet är tydligt: att återskapa andan i street art målad direkt på väggen. Betongen, en industriell och kall råvara, blir här ett uttrycksmedium. Det handlar inte bara om ett underlag, utan om ett stycke urban arkitektur som förvandlats till konstverk.
Varje steg är utformat för att behålla graffitinens visuella kraft samtidigt som det placeras i ett varaktigt konstföremål.
Betongens grovhet, dess naturliga ojämnheter och dess mikroskador bidrar till dess äkthet. Inga ytor är identiska, varje skapelse har sin egen textur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar detta enastående stycke den råa energin från stadsmuren i ett intimt och samlarbart format.
Strink, det är mer än ett namn: det är ett manifest.
Gata + Bläck.
För att gatan är hans studio, och bläcket hans språk.
Född i utkanten av storstäderna växer Strink upp där officiella diskurser inte når fram, men där väggarna talar högt. Där schablonmålningar ersätter plakat, och där konsten blir den ultimata sanningsformen. Redan som tonåring förstår han att hans vapen kommer vara bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ifrågasätter och stör.
“Jag använder inte konsten för att fly världen, jag använder den för att möta världen öga mot öga.”
Drivkraften av att säga det, utbildar han sig i grafisk formgivning, visuell konst och kommunikation med genomslagskraft.
Varje verk är en visuell kortslutning.
En krock mellan vad man tror och vad man lever.
En aseptisk värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spräcka den.
Erbjuda ett nytt perspektiv där man såg bara en fasad.
Att låta vad man vägrade se synas.
Och alltid med en radikal estetik: starkt svartvitt, färger som larm, tydliga linjer som slagord.
Han arbetar på gatan, på duk eller i limiterad upplaga.
Men alltid med samma avsikt: att väcka medvetenhet, även om det är kortvarigt, även om det är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
Säljarens berättelse
3D‑verk gjort på en betongkloss som formats för hand av konstnären själv.
Varje del gjuts, bearbetas och textureras hantverksmässigt av ungefär 2 kg betong, vilket ger upphov till ett rått, mineraliskt och djupt urbant underlag. Mått: cirka 22 × 15 cm.
Tänkt som en väggfragment som skilts från staden, kan verket installeras fritt: på ett bord, ett skrivbord, en hylla, ett bibliotek eller i ett skyltfönster. Det passar in i vilket utrymme som helst och tillför en stark contemporär närvaro.
Syftet är tydligt: att återskapa andan i street art målad direkt på väggen. Betongen, en industriell och kall råvara, blir här ett uttrycksmedium. Det handlar inte bara om ett underlag, utan om ett stycke urban arkitektur som förvandlats till konstverk.
Varje steg är utformat för att behålla graffitinens visuella kraft samtidigt som det placeras i ett varaktigt konstföremål.
Betongens grovhet, dess naturliga ojämnheter och dess mikroskador bidrar till dess äkthet. Inga ytor är identiska, varje skapelse har sin egen textur, sin egen vibration.
Mellan skulptur och samtida urban konst fångar detta enastående stycke den råa energin från stadsmuren i ett intimt och samlarbart format.
Strink, det är mer än ett namn: det är ett manifest.
Gata + Bläck.
För att gatan är hans studio, och bläcket hans språk.
Född i utkanten av storstäderna växer Strink upp där officiella diskurser inte når fram, men där väggarna talar högt. Där schablonmålningar ersätter plakat, och där konsten blir den ultimata sanningsformen. Redan som tonåring förstår han att hans vapen kommer vara bilden. Men inte vilken bild som helst: en bild som tänker, ifrågasätter och stör.
“Jag använder inte konsten för att fly världen, jag använder den för att möta världen öga mot öga.”
Drivkraften av att säga det, utbildar han sig i grafisk formgivning, visuell konst och kommunikation med genomslagskraft.
Varje verk är en visuell kortslutning.
En krock mellan vad man tror och vad man lever.
En aseptisk värld konfronterad med sin egen inkonsekvens.
Hans mål är inte att försköna verkligheten, utan att spräcka den.
Erbjuda ett nytt perspektiv där man såg bara en fasad.
Att låta vad man vägrade se synas.
Och alltid med en radikal estetik: starkt svartvitt, färger som larm, tydliga linjer som slagord.
Han arbetar på gatan, på duk eller i limiterad upplaga.
Men alltid med samma avsikt: att väcka medvetenhet, även om det är kortvarigt, även om det är tyst.
#freshtalent #streetart #graffiti
