VANTA - Particle V - NO RESERVE

05
dagar
05
timmar
32
minuter
36
sekunder
Aktuellt bud
€ 3
Utan reservationspris
Giulia Resti
Expert
Galleriuppskattning  € 2 000 - € 2 400
GB
3 €
PL
2 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 139992 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

VANTA, Particle V - NO RESERVE, en håndsignerad original måleri i abstrakt expressionism i mixed media på duk, 140 x 100 cm, 2020+, Österrike, såld direkt av konstnären.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

Meddelande: Försening i leverans på grund av helgdag för denna batch. Beräknad frakt 11-13 augusti!!!

Partikel
140x100
Partikel är en måleri-serie som utforskar ljus som något granulart — inte längre ett jämnt fält utan ett sprid av otaliga små punkter, var och en med sin egen lilla färg-dning. Varje verk centrerar på en mjuk lysande kropp som verkar vara byggd av drivande materia: ett moln av pigment svävande i rymden, samlande till en tät kärna och spridande utåt tills de enskilda partiklarna flyter samman till ren atmosfär. Effekten ligger någonstans mellan kosmiskt och mikroskopiskt — en nebulosa, ett fält av statisk, ett långsamt regn av färg som fångats i fallet.

Verken står i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration från Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade immersioner, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdmeditationer, och Wolfgang Tillmans abstrakta fotogram med mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär tyngden som linje och form gör på andra ställen. Något av Yayoi Kusamas tvångsmässiga prickfält och Vija Celmins lugna, partikelliknande natthimlar hamnar också i bakgrunden — en släktlinje av skapare som är intresserade av hur många små tecken kan ackumuleras till en enskild lysande helhet.

Grunden i varje verk byggs helt och hållet i akrylfärg på canvas, med hjälp av en egenhändigt konstruerad måleriapparat jag ritat — en uppsättning löst inspirerad av gammalt silkscreens-utrustning. Den initiala kompositionen läggs ned genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter går arbetet tillbaka till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och finslipar de målade områdena över många mekaniska genomgångar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinligt och duken under börjar lysa igenom.
När denna lysande grund ligger klar byggs det partikellagret ovanpå i bläck — sprutat, prickat och bearbetat genom förskjutna prickmallar i många överlappande passeringar, varje mall flyttad något mellan appliceringarna så att prickarna varierar i storlek, densitet och klustring. Resultatet är ett grovt skinn av bläck som svävar ovanför det lysande färgfältet under, ett sprid av materia fångad i ljuset. Ett tungt skyddslack avslutar varje verk med en glansig, reflekterande yta som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivlik finish lämpad för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, vare sig i ett privat hem, ett designorienterat utrymme eller i gallerisättning.

Signerad original samtida abstrakt målning på canvas. Partikel är en serie om ljus som substans — färg som delas ner i sina minsta synliga enheter, och den tysta vägen ett moln av små punkter kan hålla samman till något som lyser.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell emballering, rullat i ett rör). det kan enkelt åter-spännas av en professionell eller på egen hand, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.

Måtten som anges är de mått på målningen när den är spänt och monterad på en ram (Faktiska mått på canvasen är större för att tillåta montering på en ram som är 2-4 cm tjock.)

Ansvarsfriskrivning:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och verk under arbete, samt närbilder som visar upp byggnaden av duken.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Meddelande: Försening i leverans på grund av helgdag för denna batch. Beräknad frakt 11-13 augusti!!!

Partikel
140x100
Partikel är en måleri-serie som utforskar ljus som något granulart — inte längre ett jämnt fält utan ett sprid av otaliga små punkter, var och en med sin egen lilla färg-dning. Varje verk centrerar på en mjuk lysande kropp som verkar vara byggd av drivande materia: ett moln av pigment svävande i rymden, samlande till en tät kärna och spridande utåt tills de enskilda partiklarna flyter samman till ren atmosfär. Effekten ligger någonstans mellan kosmiskt och mikroskopiskt — en nebulosa, ett fält av statisk, ett långsamt regn av färg som fångats i fallet.

Verken står i samtal med James Turrells undersökningar av perceptuellt utrymme, och hämtar inspiration från Mark Rothkos färgfält, Yves Kleins mättade immersioner, Olafur Eliassons atmosfäriska installationer, Anish Kapoors pigmentarbete, Josef Albers färdmeditationer, och Wolfgang Tillmans abstrakta fotogram med mjuka gradienter — konstnärer för vilka färg, kant och övergång bär tyngden som linje och form gör på andra ställen. Något av Yayoi Kusamas tvångsmässiga prickfält och Vija Celmins lugna, partikelliknande natthimlar hamnar också i bakgrunden — en släktlinje av skapare som är intresserade av hur många små tecken kan ackumuleras till en enskild lysande helhet.

Grunden i varje verk byggs helt och hållet i akrylfärg på canvas, med hjälp av en egenhändigt konstruerad måleriapparat jag ritat — en uppsättning löst inspirerad av gammalt silkscreens-utrustning. Den initiala kompositionen läggs ned genom handklippta plastmallar i enkla geometriska former — cirklar, ovaler, rektanglar — som används för att placera de första fälten av mättad färg direkt på duken. Därefter går arbetet tillbaka till samma gör-det-själv-anordning, där ett system av mjuka borstar rör sig vertikalt och horisontellt över ytan, blandar och finslipar de målade områdena över många mekaniska genomgångar tills pigmentet tunnas ut till nästan genomskinligt och duken under börjar lysa igenom.
När denna lysande grund ligger klar byggs det partikellagret ovanpå i bläck — sprutat, prickat och bearbetat genom förskjutna prickmallar i många överlappande passeringar, varje mall flyttad något mellan appliceringarna så att prickarna varierar i storlek, densitet och klustring. Resultatet är ett grovt skinn av bläck som svävar ovanför det lysande färgfältet under, ett sprid av materia fångad i ljuset. Ett tungt skyddslack avslutar varje verk med en glansig, reflekterande yta som fördjupar känslan av att titta in i snarare än på ytan — en arkivlik finish lämpad för långsiktig samling och visning i samtida interiörer, vare sig i ett privat hem, ett designorienterat utrymme eller i gallerisättning.

Signerad original samtida abstrakt målning på canvas. Partikel är en serie om ljus som substans — färg som delas ner i sina minsta synliga enheter, och den tysta vägen ett moln av små punkter kan hålla samman till något som lyser.

Frakt:
Verket levereras utan ram (professionell emballering, rullat i ett rör). det kan enkelt åter-spännas av en professionell eller på egen hand, detta är också billigare än den annars ökade fraktkostnaden när man skickar målningar spänt.

Måtten som anges är de mått på målningen när den är spänt och monterad på en ram (Faktiska mått på canvasen är större för att tillåta montering på en ram som är 2-4 cm tjock.)

Ansvarsfriskrivning:
Processfoton som ingår i annonsen visar studier och verk under arbete, samt närbilder som visar upp byggnaden av duken.

Säljarens berättelse

VANTA är en ung österrikisk konstnär vars praktik definieras mindre av ett signifikativt tema än av en rastlös, nästan tvångsmässig drivkraft att experimentera över medierna. Målning, blandteknik, skulpturala experiment och materialtester färdas alla genom studion parallellt — varje ny serie anländer som svaret på en specifik fråga om hur långt en idé kan pressas innan den blir något helt annat. BOS i Wien har VANTA haft utställningar på några av stadens mest framstående samtida konstevenemang, inklusive Viennacontemporary och Parallel Vienna konstmässan, tillsammans med internationella presentationer på Budapest Contemporary och Contemporary Istanbul. Stilistiskt vägrar arbetet att sitta still: djärv, högkontrast svart-vit abstraktion samsas med figurativ anatomisk oljemålning, lugna färgfältkompositioner, atmosfäriska gradienter och flytande bläckverk — arbetsserier som vid första ögonkastet verkar tillhöra helt olika konstnärer, men delar ett gemensamt tema: jakten på en mycket specifik bild som finns i sinnet och jakten på den exakta materialprocessen som får den att resa sig i världen. Istället för att slå sig till ro i en igenkännbar stil betraktar VANTA varje serie som sin egen självständiga undersökning. En arbetskropp kan undersöka tröskeln där pigmentlöses upp i ren luminositet; en annan kan bygga täta fält av horisontell färg genom handskurna schabloner och lager av akryl; en annan kan vända sig mot människokroppen i olja, eller lösas upp i bläckens lösa, oförutsägbara gester. Det som binder dem samman är processen själv — disciplinen att jaga en idé från fantasi mot yta, och viljan att uppfinna vilken teknik som jakten kräver. Mitt i praktiken står en enkel, envis fråga: hur nära kan ett tillverkat föremål komma det som först föreställdes i sinnet? Varje serie är ännu ett försök till ett svar.
Översatt av Google Översätt

Uppgifter

Artist
VANTA
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Particle V - NO RESERVE
Teknik
Blandade metoder
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Österrike
Skick
Utmärkt skick
Höjd
140 cm
Bredd
100 cm
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
Såldes av
ÖsterrikeVerifierad
438
Sålda objekt
100%
Privattop

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst