Diego Randazzo - Pillow
05
dagar
11
timmar
03
minuter
37
sekunder
Aktuellt bud
€ 36
Reservationspriset är ej uppnått
 | 36 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140259 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Diego Randazzo - Pillow är en handsignerad, samtida minimalistisk keramikskulptur i stengods med emaljglasyr, 20 cm bred, 18 cm djup och 5 cm hög, tillverkad 2024 i Italien och såld direkt av konstnären.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Glaserat grès
bredd: 20 cm
höjd: 5 cm (med svans)
djup: 18 cm
2025
Bassorrelief med Basset Hound och kuddar, handgjord i grès och glasyr i vitt.
Noteras en lätt spricka endast ytlig på den nedre delen av kudden (enligt foto) som uppstod efter bakningen i ugnen.
Verket är skapat av Diego Randazzo och signerat för hand på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han tog studentexamen vid Liceo Artistico di Brera och avlade examen i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, format över olika medier, fokuserar på några av de centrala teman inom visuell kultur: bildens upplevelse, med alla dess emotionella, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; blickens mekanismer, som ofta blir föremål eller subjekt för verket; mediemed arkeologi, förstådd som undersökning av de teknologiska ursprungen för den moderna och samtida blicken, maskinens blick, uppdaterad med de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; fördjupad inlevelse eller – tvärtom – förvåningen som uppstår i relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Han har varit finalist i många samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelades han förstapriset i Yicca Art Prize samt juryns hedersomnämnande vid Insideart Magazine Talent Prize. År 2024 ingår installationen #KIDS, en hyllning till Gorla-tragedin (de små martyrerna) och ett permanent verk på Casa della Memoria i Milano, i Mudecs projekt för kartläggning av offentlig konst i Milano. Redan 2020 började han arbeta med algoritmfrågor i projektet ‘Immagini Simili’ – vid Galleria ADD-art, kurerad av Bianca Trevisan – fram tills idag, genom studiet av AI som ett verktyg för visuell forskning och social undersökning.
Han är författare och programledare för en podcastserie med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, avsedd att ge en översikt av kuratorarbete och konstkritik i Italien, fylla kunskapsluckor om samtida konst och fördjupa centrala begrepp inom konstspråk genom rösterna från curators, kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättGlaserat grès
bredd: 20 cm
höjd: 5 cm (med svans)
djup: 18 cm
2025
Bassorrelief med Basset Hound och kuddar, handgjord i grès och glasyr i vitt.
Noteras en lätt spricka endast ytlig på den nedre delen av kudden (enligt foto) som uppstod efter bakningen i ugnen.
Verket är skapat av Diego Randazzo och signerat för hand på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han tog studentexamen vid Liceo Artistico di Brera och avlade examen i Scienze dei Beni Culturali med en avhandling i ‘Istituzioni di regia’ vid Università degli Studi di Milano. Hans arbete, format över olika medier, fokuserar på några av de centrala teman inom visuell kultur: bildens upplevelse, med alla dess emotionella, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; blickens mekanismer, som ofta blir föremål eller subjekt för verket; mediemed arkeologi, förstådd som undersökning av de teknologiska ursprungen för den moderna och samtida blicken, maskinens blick, uppdaterad med de senaste innovationerna (från algoritmen till operativa bilder); berättelsens dimension; fördjupad inlevelse eller – tvärtom – förvåningen som uppstår i relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Han har varit finalist i många samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) och 2023 tilldelades han förstapriset i Yicca Art Prize samt juryns hedersomnämnande vid Insideart Magazine Talent Prize. År 2024 ingår installationen #KIDS, en hyllning till Gorla-tragedin (de små martyrerna) och ett permanent verk på Casa della Memoria i Milano, i Mudecs projekt för kartläggning av offentlig konst i Milano. Redan 2020 började han arbeta med algoritmfrågor i projektet ‘Immagini Simili’ – vid Galleria ADD-art, kurerad av Bianca Trevisan – fram tills idag, genom studiet av AI som ett verktyg för visuell forskning och social undersökning.
Han är författare och programledare för en podcastserie med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, avsedd att ge en översikt av kuratorarbete och konstkritik i Italien, fylla kunskapsluckor om samtida konst och fördjupa centrala begrepp inom konstspråk genom rösterna från curators, kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Säljs av
Direkt från konstnären
Glasyrtyp
Emalj
Keramiktyp
Stengodslera
Undertyp för stil
Minimalistisk
Tillverkare/ Varumärke
Diego Randazzo
Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Stil
Samtida
Material
Emalj, Keramik, Lasyr, Stengodslera
Titel på konstverket
Diego Randazzo - Pillow
Signatur
Handsignerad
År
2024
Färg
Beige, Grå
Skick
Bra skick
Höjd
5 cm
Bredd
20 cm
Djup
18 cm
Såldes av
