Super long
07
dagar
06
timmar
07
minuter
15
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Expert
Utvalt av Anthony Chrisp
Över 10 års erfarenhet av konsthandel och grundade eget galleri.
Galleriuppskattning € 300 - € 400
Inga bud har lämnats
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140355 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Diego Randazzo handsignerad skulptur i stengods, 'Super long' (2024), glasyr över grès, måtten 27 × 14 × 8 cm, tillverkad i Italien och såld direkt av konstnären.
AI-assisterad sammanfattning
Beskrivning från säljaren
Glaserat grès
bredd: 27 cm
höjd: 14 cm (med svans)
Djup: 8 cm
2024
Skulptur som föreställer en förstorad Basset Hound i längd, handgjord i grès och glasyrerad med kristallin glasyr.
Verket utfört av Diego Randazzo och signerat för hand på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han avlägger studentexamen vid Liceo Artistico di Brera och utexaminerar i kulturarvsvetenskap med en uppsats i ‘Istituzioni di regia’ vid universitetet i Milano. Hans arbete, som består av flera medier, fokuserar på några av de centrala temana inom visuell kultur: bildens upplevelse, med alla dess känslomässiga, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; enheterna för att titta, som ofta blir objekt/ä mne för verket; mediamediernas arkeologi, förstått som en undersökning av de teknologiska ursprungen för den moderna och samtida blicken, blickens maskin, uppdaterad till de senaste innovationerna (från algoritmen till bilder som verkar); berättelsens dimension; uppslukningen eller – tvärtom – estrangement som uppstår genom relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i många samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) 2023 vinner han första pris i Yicca art prize och får Mention della Giura i Talent Prize for Insideart Magazine. 2024 ingår hans installation #KIDS, en tributt till tragedin Piccoli Martiri di Gorla och permanent verk av Casa della Memoria i Milano, i projektet för kartläggning av offentlig konst som Mudec i Milano genomfört. Började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – vid ADD-art-gallerian, för Bianca Trevisan – fram till idag, genom studier av AI som verktyg för visuell forskning och sociologisk undersökning.
Han är författare och programledare i en podcast-rubrik med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, vilken avser att ge en översikt över kuratörskap och konstkritik i Italien, fylla ett informationsgap om samtidskonst och fördjupa nyckelbegrepp inom konstens språk genom rösterna från curators, kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättGlaserat grès
bredd: 27 cm
höjd: 14 cm (med svans)
Djup: 8 cm
2024
Skulptur som föreställer en förstorad Basset Hound i längd, handgjord i grès och glasyrerad med kristallin glasyr.
Verket utfört av Diego Randazzo och signerat för hand på baksidan
www.diegorandazzo.com
https://www.instagram.com/diego__randazzo/
https://www.instagram.com/silveryhound/
bio:
Diego Randazzo (Milano 1984) bor mellan Milano och Belluno. Han avlägger studentexamen vid Liceo Artistico di Brera och utexaminerar i kulturarvsvetenskap med en uppsats i ‘Istituzioni di regia’ vid universitetet i Milano. Hans arbete, som består av flera medier, fokuserar på några av de centrala temana inom visuell kultur: bildens upplevelse, med alla dess känslomässiga, evocativa, antropologiska och sociala komponenter; enheterna för att titta, som ofta blir objekt/ä mne för verket; mediamediernas arkeologi, förstått som en undersökning av de teknologiska ursprungen för den moderna och samtida blicken, blickens maskin, uppdaterad till de senaste innovationerna (från algoritmen till bilder som verkar); berättelsens dimension; uppslukningen eller – tvärtom – estrangement som uppstår genom relationen till mediet. Hans verk finns i offentliga och privata samlingar. Finalist i många samtida konstpriser (The Gifer Festival, Premio Cramum, Arte Laguna, Combat Prize, Premio Ora, Arteam Cup) 2023 vinner han första pris i Yicca art prize och får Mention della Giura i Talent Prize for Insideart Magazine. 2024 ingår hans installation #KIDS, en tributt till tragedin Piccoli Martiri di Gorla och permanent verk av Casa della Memoria i Milano, i projektet för kartläggning av offentlig konst som Mudec i Milano genomfört. Började arbeta med algoritmproblem redan 2020 med projektet ‘Immagini Simili’ – vid ADD-art-gallerian, för Bianca Trevisan – fram till idag, genom studier av AI som verktyg för visuell forskning och sociologisk undersökning.
Han är författare och programledare i en podcast-rubrik med titeln Una cura per l’arte som sänds på Ansa.it, vilken avser att ge en översikt över kuratörskap och konstkritik i Italien, fylla ett informationsgap om samtidskonst och fördjupa nyckelbegrepp inom konstens språk genom rösterna från curators, kuratorer och kritiker.
Säljarens berättelse
Alltid nyfiken och passionerad när det gäller bilder och rörlig bild har mitt tillvägagångssätt genom åren preciserats till en icke-etiketterbar syn, eftersom det just att befinna sig vid gränsen mellan kategorier (discipliner/språk) är kvalitén som gör att jag utmärker mig. Men i en värld av nomenklaturer, klassifikationer och genrer kan jag försöka definiera mina intressen i följande spår:
– Språken (film, målning, fotografi) och deras undergrävning, ofta genom att uppmärksamma deras ouppnåelighet, korruptibilitet, transversalitet. Jag står alltid inom en teoretisk och teknisk reflektion kring deras ställning.
– Fiktionen, det falska, gåtan, det subliminala och det outtalade i en förfinad strävan efter icke-linjärt berättande, bestående av detaljer och synekdoke.
– Jämförelsen och affiniteterna mellan bilder av olika natur (cinematografiska, måleriska och fotografiska), ofta placerade bredvid varandra för att bilda grupper och mångfald.
– Grävandet i minnet, förstått både som kollektivt minne (berättat genom vittnesmål som i verket #KIDS vid Casa della Memoria i Milano) och som arkiv av privata och personliga minnen.
– Spelet: uppfattat som lek mellan språk, mellan bild och ord (användningen av fraser och citat skapade med AI) och mellan bilder som står bredvid varandra och antyder ett ironiskt och lekfullt intrikat.
– Teknologin och hela det tekniska apparaten, alltid kopplat till en utveckling och en analog uppfattning.
– Tiden: som förverkligas genom en djup reflektion över bilden i rörelse, i idén om sekvens och sammanlänkningar av händelser och skilda subjekter.
Diego Randazzo
Översatt av Google ÖversättUppgifter
Säljs av
Direkt från konstnären
Glasyrtyp
Emalj
Keramiktyp
Stengodslera
Undertyp för stil
Minimalistisk
Tillverkare/ Varumärke
Diego Randazzo
Era
Efter 2000
Ursprungsland
Italien
Stil
Samtida
Material
Emalj, Keramik, Lasyr, Stengodslera
Titel på konstverket
Super long
Signatur
Handsignerad
År
2024
Färg
Beige, Grå
Skick
Utmärkt skick
Höjd
14 cm
Bredd
27 cm
Djup
8 cm
Såldes av
