Keith Haring (after) - Untitled 1998 - Pop Art Artprint





2 € |
|---|
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140355 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
- Storformatig Keith Haring-tryck, Untitled 1998, format 65 x 66 cm, i utmärkt skick.
- Konstnär: Keith Haring
- Titel: Untitled 1998
- tryckt och utgivet av Kunstverlag cirka 1980-1990
- baksidan stämplad, " ARTEDIO Gallery Poster Collection "
- inhandlad direkt från Kunstverlag
- sedan profesionellt, ljuskyddad förvaring i Grafiklager
- Teknik: Offsetfärg litografi
- Skick: i utmärkt skick, välbevarad, perfekt skick
- Anmärkning: härlig tryck med lysande färger
- Total storlek: 66 x 67 cm
- Ursprung: Kunstverlag
- Upphovsrätt: Estate of Keith Haring
- Påtryckt i Tyskland
Keith Haring:
Keith Haring, en formande konstnär i 1980-talet, är känd för sina ikoniska, färgglada figurer och symboler som utgör en unik koppling mellan Street Art och Pop Art. Haring började sin karriär på gatorna och tunnelbanestationerna i New York, där han skapade sina karakteristiska, dansande figurer och lysande former med krita på reklamskyltar. Dessa verk, som ofta behandlade sociala och politiska teman som AIDS, Apartheid och drogmissbruk, gjorde honom till en central aktör i konstscenen under sin tid.
Harings stil, präglad av tydliga, tjocka linjer och återkommande motiv som det "Strålande barnet" och de dansande små männen, visar på tydliga paralleller till Jean-Michel Basquiat, en annan betydelsefull konstnär inom New Yorks Street-art-scen. Båda konstnärerna använde gatorna som deras duk och förde sin konst ut i offentligheten på ett sätt som avvek radikalt från den traditionella gallerioch museivärlden. Harings färgglada, tillgängliga bildspråk påminner också om Pop Art-rörelsen, särskilt verken av Andy Warhol, som Haring var nära vän med. Precis som Warhol använde Haring enkla, igenkännbara symboler för att förmedla komplexa teman och nå en bred publik.
En annan påverkan på Haring var den grafiska och linjära kvaliteten i serierna, som spelar en central roll i hans verk. Denna närhet till seriekulturen förenar honom med konstnärer som Roy Lichtenstein, som också använde serier som konstnärlig inspirationskälla, men på ett ironiskt och distanserat sätt. Haring tog istället med sig ett mer direkt, ofta activistiskt budskap i sina arbeten, vilket även kopplar honom till Barbara Kruger och Jenny Holzers politiska verk. Båda konstnärinnorna använde text och bild för att kommentera samhälleliga och politiska frågor, likt Haring i sina affischer och offentliga konstverk.
Information om leverans:
Vi rullar utställningar över hårda pappersrör, lindar dem med kartong och skickar dem i särskilt stabila kartonger.
Frakt skickas med spårningsnummer så att du kan följa leveransen.
Om oss:
Vi har varit verksamma inom konsthandel i över 20 år och har omfattande erfarenhet av professionell hantering och leverans av konstverk.
- Ingen leverans till Kanarieöarna, Taiwan -
Säljarens berättelse
- Storformatig Keith Haring-tryck, Untitled 1998, format 65 x 66 cm, i utmärkt skick.
- Konstnär: Keith Haring
- Titel: Untitled 1998
- tryckt och utgivet av Kunstverlag cirka 1980-1990
- baksidan stämplad, " ARTEDIO Gallery Poster Collection "
- inhandlad direkt från Kunstverlag
- sedan profesionellt, ljuskyddad förvaring i Grafiklager
- Teknik: Offsetfärg litografi
- Skick: i utmärkt skick, välbevarad, perfekt skick
- Anmärkning: härlig tryck med lysande färger
- Total storlek: 66 x 67 cm
- Ursprung: Kunstverlag
- Upphovsrätt: Estate of Keith Haring
- Påtryckt i Tyskland
Keith Haring:
Keith Haring, en formande konstnär i 1980-talet, är känd för sina ikoniska, färgglada figurer och symboler som utgör en unik koppling mellan Street Art och Pop Art. Haring började sin karriär på gatorna och tunnelbanestationerna i New York, där han skapade sina karakteristiska, dansande figurer och lysande former med krita på reklamskyltar. Dessa verk, som ofta behandlade sociala och politiska teman som AIDS, Apartheid och drogmissbruk, gjorde honom till en central aktör i konstscenen under sin tid.
Harings stil, präglad av tydliga, tjocka linjer och återkommande motiv som det "Strålande barnet" och de dansande små männen, visar på tydliga paralleller till Jean-Michel Basquiat, en annan betydelsefull konstnär inom New Yorks Street-art-scen. Båda konstnärerna använde gatorna som deras duk och förde sin konst ut i offentligheten på ett sätt som avvek radikalt från den traditionella gallerioch museivärlden. Harings färgglada, tillgängliga bildspråk påminner också om Pop Art-rörelsen, särskilt verken av Andy Warhol, som Haring var nära vän med. Precis som Warhol använde Haring enkla, igenkännbara symboler för att förmedla komplexa teman och nå en bred publik.
En annan påverkan på Haring var den grafiska och linjära kvaliteten i serierna, som spelar en central roll i hans verk. Denna närhet till seriekulturen förenar honom med konstnärer som Roy Lichtenstein, som också använde serier som konstnärlig inspirationskälla, men på ett ironiskt och distanserat sätt. Haring tog istället med sig ett mer direkt, ofta activistiskt budskap i sina arbeten, vilket även kopplar honom till Barbara Kruger och Jenny Holzers politiska verk. Båda konstnärinnorna använde text och bild för att kommentera samhälleliga och politiska frågor, likt Haring i sina affischer och offentliga konstverk.
Information om leverans:
Vi rullar utställningar över hårda pappersrör, lindar dem med kartong och skickar dem i särskilt stabila kartonger.
Frakt skickas med spårningsnummer så att du kan följa leveransen.
Om oss:
Vi har varit verksamma inom konsthandel i över 20 år och har omfattande erfarenhet av professionell hantering och leverans av konstverk.
- Ingen leverans till Kanarieöarna, Taiwan -

