Diane Pfister - Crown Estate Collection No. 1

06
dagar
08
timmar
17
minuter
11
sekunder
Startbud
€ 1
Reservationspriset är ej uppnått
Elena Vaninetti
Expert
Utvalt av Elena Vaninetti

Har över tio års erfarenhet av konst, specialiserad på efterkrigsfotografi och samtidskonst.

Uppskattat pris  € 400 - € 500
Inga bud har lämnats

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 140963 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Beskrivning från säljaren

Denna bild är museikvalitet med mycket hög upplösning av mästarlinjertryckare med arkivpigment och arkivpapperet tysk bomullsremsa.
Jag kan skicka TIFF-detaljer (detta format tillåter endast JPEGs - en sämre kvalitet)

Översikt
Modern Renaissance är en undersökning av blomman som motiv och symbol genom detaljerad fotografi. Bortom sin indirekta skönhet blir blomsten botanisk form arkitektonisk, meditativ och subtilt konfrontativ. Dessa verk förkastar den dekorativa klichén av blommande bilder och närmar sig i stället blomman som ett utformat ögonblick, både i liv och död, blomning och fördunkling — återskapande struktur, dödlighet och begär.
Fotografierna strävar inte efter att dokumentera naturen i ett enda ögonblick. Snarare är de samtida visuella designer som hämtar inspiration från traditioner inom modernistisk fotografi, japansk ikebana och rumslig minimalism. De är rena, djärva och avsiktliga — resonanta med arkitektoniska och skulpturala känslor.

Konceptuellt ramverk
Denna serie står på gränsen mellan naturlig form och konstruerad mening. Påverkad av samtida frågor — impermanens, könkodning i naturen, digital perception — varje bild är en tyst brytning i förväntningen om ”blomfotografi.”
I stället för att förstärka färg eller romantisering betonar dessa kompositioner skugga, form, upprepning och spänning. Verket hämtar inspiration från designteori, meditativ estetik och visuell tystnad — och skapar en eftertänksam upplevelse för betraktaren.

Tekniska specifikationer - Arkivpigmenttryck på fint bomullsrag Hahnemühle-papper
Storlekar upp till 20” x 30”
Numrerad i upplaga (vanligtvis i uppsättningar om 50)
Klar för installation – oinramat här (ramat kan ordnas efter köp)

Konstnärens uttalande
Mitt arbete rör vid den visuella spänningen mellan blomning och fördunkling i organiska former. Jag utforskar hur utformade bilder av naturen kan hålla utrymme för komplexitet i tanke, samtidigt som jag respekterar enkelheten i deras inneboende struktur. Genom visuell återhållsamhet leker jag med idéerna om emotionell spänning, sensuell struktur och estetisk klarhet.
När jag fotograferar blommor är jag mindre intresserad av deras traditionella symbolik och mer av hur de uppför sig under en avklaringsprocess, som reducerar dem till deras väsentliga form samtidigt som jag studerar dem i deras kaotiska, naturliga tillstånd, fulla av daggdroppar, insekter och morgonsol — grundläggande element som påverkar resultatet mer än en studionstudie någonsin kunde spegla. Ändå återstår kvar av geometri, ljuslek och slutlig entropi som unikbart reducerade till essensen av vad som existerar i ett enda ögonblick i deras liv.

Målgrupp och relevans
Denna utställning kommer att engagera åskådare från många disciplinområden och åldersgrupper — design, fotografi, genusstudier, arkitektur — och ge både estetisk njutning och konceptuell djup. Den är analog för allmänna publikgrupper och akademiska eller curatoriska gemenskaper intresserade av poesi i samtida bildskapande.

Konstnärens bio
Diane Pfister, medborgarskap i både USA och Storbritannien, är fotografisk- och målerisk konstnär vars arbete finns med i bifogad CV som inkluderar utställningar, publikationer och samlingar. Med en bakgrund i måleri, fotografi, tryckteknik och skrivande tillför hon ett multidisciplinärt perspektiv till botaniska motiv.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Denna bild är museikvalitet med mycket hög upplösning av mästarlinjertryckare med arkivpigment och arkivpapperet tysk bomullsremsa.
Jag kan skicka TIFF-detaljer (detta format tillåter endast JPEGs - en sämre kvalitet)

Översikt
Modern Renaissance är en undersökning av blomman som motiv och symbol genom detaljerad fotografi. Bortom sin indirekta skönhet blir blomsten botanisk form arkitektonisk, meditativ och subtilt konfrontativ. Dessa verk förkastar den dekorativa klichén av blommande bilder och närmar sig i stället blomman som ett utformat ögonblick, både i liv och död, blomning och fördunkling — återskapande struktur, dödlighet och begär.
Fotografierna strävar inte efter att dokumentera naturen i ett enda ögonblick. Snarare är de samtida visuella designer som hämtar inspiration från traditioner inom modernistisk fotografi, japansk ikebana och rumslig minimalism. De är rena, djärva och avsiktliga — resonanta med arkitektoniska och skulpturala känslor.

Konceptuellt ramverk
Denna serie står på gränsen mellan naturlig form och konstruerad mening. Påverkad av samtida frågor — impermanens, könkodning i naturen, digital perception — varje bild är en tyst brytning i förväntningen om ”blomfotografi.”
I stället för att förstärka färg eller romantisering betonar dessa kompositioner skugga, form, upprepning och spänning. Verket hämtar inspiration från designteori, meditativ estetik och visuell tystnad — och skapar en eftertänksam upplevelse för betraktaren.

Tekniska specifikationer - Arkivpigmenttryck på fint bomullsrag Hahnemühle-papper
Storlekar upp till 20” x 30”
Numrerad i upplaga (vanligtvis i uppsättningar om 50)
Klar för installation – oinramat här (ramat kan ordnas efter köp)

Konstnärens uttalande
Mitt arbete rör vid den visuella spänningen mellan blomning och fördunkling i organiska former. Jag utforskar hur utformade bilder av naturen kan hålla utrymme för komplexitet i tanke, samtidigt som jag respekterar enkelheten i deras inneboende struktur. Genom visuell återhållsamhet leker jag med idéerna om emotionell spänning, sensuell struktur och estetisk klarhet.
När jag fotograferar blommor är jag mindre intresserad av deras traditionella symbolik och mer av hur de uppför sig under en avklaringsprocess, som reducerar dem till deras väsentliga form samtidigt som jag studerar dem i deras kaotiska, naturliga tillstånd, fulla av daggdroppar, insekter och morgonsol — grundläggande element som påverkar resultatet mer än en studionstudie någonsin kunde spegla. Ändå återstår kvar av geometri, ljuslek och slutlig entropi som unikbart reducerade till essensen av vad som existerar i ett enda ögonblick i deras liv.

Målgrupp och relevans
Denna utställning kommer att engagera åskådare från många disciplinområden och åldersgrupper — design, fotografi, genusstudier, arkitektur — och ge både estetisk njutning och konceptuell djup. Den är analog för allmänna publikgrupper och akademiska eller curatoriska gemenskaper intresserade av poesi i samtida bildskapande.

Konstnärens bio
Diane Pfister, medborgarskap i både USA och Storbritannien, är fotografisk- och målerisk konstnär vars arbete finns med i bifogad CV som inkluderar utställningar, publikationer och samlingar. Med en bakgrund i måleri, fotografi, tryckteknik och skrivande tillför hon ett multidisciplinärt perspektiv till botaniska motiv.

Kontakt
E-post: diane@graced.co
Portfolio: https://graced.co/gallery/

Uppgifter

Tryckdatum
2025
Artist
Diane Pfister
Säljs av
Direkt från konstnären
Titel på konstverket
Crown Estate Collection No. 1
Skick
Mycket vackert
Teknik
Giclée
Höjd
70 cm
Utgåva
101/250
Bredd
50 cm
Signatur
Signerad
Tema
Stilleben
StorbritannienVerifierad
Privat

Liknande objekt

För dig i

Fotografi