Mariano Soler (1956) - Entre olas y rocas

Pictura Subastas presenterar detta magnifika konstverk tillhörande Mariano Soler, som föreställer ett stormande hav som flyter och bryter mot klipporna, som en symbol för styrka, omvandling, uthållighet och tidens ständiga gång. Målningen utmärker sig genom en utmärkt teknik och den höga bildkvaliteten som den förmedlar.

· Mått med ram: 41x51x2 cm.
· Mått utan ram: 35x45 cm.
· Oljemålning på träpanel signerad för hand av konstnären på verkets baksida.
· Delar av konstverket är i gott bevarande.
· Verket säljs med en vacker ram (inkluderad i auktionen som gåva).

Verket kommer från en exklusiv privat samling i Girona.

Viktigt meddelande: fotografierna som ingår utgör en integrerad del av lotens beskrivning.

Gåvan kommer att emballeras professionellt av en expert från IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), med material av hög kvalitet för att säkerställa skyddet. Fraktkostnaden omfattar både professionell emballering och själva transporten.
Frakt kommer att ske via Correos, GLS eller NACEX med spårning. Internationell frakt är tillgänglig.

------------------------------------------------------------------

Detta stycke visar en närgången och omslutande syn av ett stormande hav som upptar hela kompositionen, utan utrymme för himlen, horisonten eller någon mänsklig närvaro. Vattnet framskrider i flera riktningar mellan mörka klippor och skummiga områden, vilket skapar en scen fylld av energi och rörelse. Blåtoner, grönt, turkost, grått, vitt och svart blandas längs ytan och visar den extraordinära färgskalan havet kan anta. Bilden förmedlar känslan av att stå inför en brant kust och se hur vågorna slår, drar sig tillbaka och reser sig igen utan uppehåll.

Horisontlinjens frånvaro gör att betraktaren blir helt uppslukad i scenen. Det finns ingen tydlig referens som låter måttbestämma avståndet eller exakt veta hur högt man betraktar vattnet från. Detta val närmar blicken till havsytan och gör varje virvel, varje skummig rand och varje klippa till en del av ett självständigt landskap. Havet uppträder inte som bakgrund utan som den verkliga och enda protagonisten.

I nederkant dominerar breda vattenströmmar i blågrönt som flyter diagonalt framåt. Vissa områden är klara och ljusa, medan andra uppvisar ett djupt blått som närmar sig marinblått. Växlandet mellan dessa nyanser skapar intrycket av nivåskillnader och överlagrade strömmar. Vattnet verkar färdas kraftfullt från höger mot vänster, även om vissa virvlar bryter denna riktning och skapar motsatta rörelser.

Turkosa nyanser tillför friskhet och ljusstyrka till ytan. De förekommer utspridda bland gråa och djupare blå färger, som om ljuset tillfälligt trängt in i vattnet innan det försvinner. På vissa ställen förvandlas de till avmattade gröna nyanser, vilket antyder djup, undervattensvegetation eller reflektioner från kustmiljön. Denna färgrika rikedom hindrar havet från att kännas enhetligt och ger varje zon ett eget karaktär.

Mot mitten framträder en stor yta av vatten som verkar lugnare i utseende, bestående av blågrå och mjuka gröna färger. Men denna lugn är endast relativ, då många böjda linjer korsar ytan och signalerar de kontinuerliga strömmarnas rörelse. Vattnet bryter fram mellan hindren och ändrar riktning beroende på hur klipporna formar sig. Även de mindre turbulenta områdena behåller en känsla av latent rörelse.

Klipporna är framför allt fördelade i den övre delen och på höger sida. Deras former är oregelbundna, vassa och delvis dolda av vattnet. De svarta, grå, bruna och beige tonerna gör det möjligt att skilja deras torra ytor från de som täckts av vågorna. Vissa verkar resa sig med fasta kraft, medan andra nästan sticker upp innan de åter försvinner under skummet.

I övre änden breder en robust klippformation ut sig. Dess olika plan överlappar varandra och skapar en följd av ljus och skugga. De ljusaste områdena kan motsvara ytor som är belysta eller täckta av salt och skum, medan de mörkare partierna föreslår sprickor och håligheter. Denna klippkant fungerar som en partiell gräns, även om vattnet fortsätter att tränga igenom sina öppningar.

I övre vänstra hörnet uppfattas ett område av mörkare, djupare vatten. De intensiva gröna och blå tonerna kontrasterar mot en ljus strimma som kan motsvara en liten våg som slår mot land. Detta motstånd introducerar djup och antyder att havet fortsätter långt bortom synliga gränser. Mörkret i detta hörn fungerar som en ingång till ett okänt utrymme.

Nära mitten hög upp förekommer flera långa klippväggar som ligger nästan horisontellt. Vattnet rör sig framför och bakom dem och skapar små strömmar och hopar av skum. Dessa former delar havets yta i olika nivåer och tillför struktur till kompositionen. Deras närvaro gör det möjligt att förstå hur kraften i vattnet ständigt måste anpassa sig till terrängen.

Till högra sidan koncentreras en intensiv följd av vågor, skum och klippor. Där höjs och böjer sig de klara formerna innan de faller över de mörkare områdena. De vita, blekgrå och krämfärgade tonerna antyder vitt fräschat vatten som stöttas av sammanstötningen. Denna del förmedlar en särskilt stark energi, som om en våg just har slagit och fortfarande breder ut sig över stenen.

Skummet framställs som irrande band som löper över ytan i olika riktningar. Det bildar inte en kontinuerlig linje utan sprids, delar sig och åter samlas runt klipporna. Vissa områden är nästintill bländande vita, medan andra blandas med beige, grått och blått. Denna mångfald gör det möjligt att uppfatta olika ögonblick av rörelsen: vågkammen, sammanstöten, expansionen och skumets långsamma försvinnande.

I mitten till höger utmärker sig en stor ljus mass som verkar röra sig över en mörk klippa. Dess uppåtgående form påminner om en våg som växer innan den bryter. Den övre delen upplyses av vitt och grått, medan basen förblir nersänkt i blåaktiga nyanser. Denna kontrast skapar ett av de mest intensiva visuella punkterna och leder direkt ögat mot sammanstöten mellan vatten och sten.

Under denna våg förekommer en bred nästan svart klippformation som går diagonalt genom kompositionen. Dess närvaro delar vattnets rörelse och skapar en stark motsats mellan soliditet och flytande form. Havet glider över dess kanter, samlas i dess hålrum och flyr nedåt. Stenen verkar motstå, även om dess konturer avslöjar kontinuerlig erosion orsakad av vågorna.

I vissa zoner mjuknar beige- och ockrafärgerna havets hårdhet. Dessa färger kan associeras med sand, belysta klippor eller varma reflektioner fångade mellan vattnet. Deras närvaro skapar balans och hindrar scenen från att förbli helt kylig. Den skapar även små vilopunkter mitt i rörelsen.

Kompositionen domineras av diagonala linjer och bågar. Diagonalerrna antyder snabbhet, riktning och styrka, medan kurvorna representerar vågornas och virvelernas svängningar. Ingen del förblir helt stilla. Även klipporna, trots sin soliditet, verkar integreras i rörelsen genom hur vattnet runtgår deras former.

Blicken kan börja i nedre delen, följa de turkosa strömmarna mot mitten och sedan stiga upp till klipporna högre upp. Därifrån leds skummet åt höger och återvänder till nedre delen. Denna nästan cirkulära båge återger visuellt beteendet hos en havsström. Betraktaren känns förflyttad från ett område till ett annat utan att hitta en definitiv vila.

Avsaknaden av mänskliga figurer, fartyg eller byggnader ökar känslan av ett orubbligt natur. Havet framträder fritt från varje ingripande och visar sin mest grundläggande energi. Det finns ingen närvaro som kan kontrollera vattenrörelsen. Scenen hyllar landskapets autonomi och påminner om naturkrafternas enorma kraft.

Målningen förmedlar samtidigt en känsla av oro och lugn. Skummet, de mörka diagonalerna och vågorna som slår uttrycker oro, medan harmonin i blått och grönt ger en contemplativ känsla. Denna dualitet speglar havets föränderliga natur, som kan väcka både fruktan och lugn i samma ögonblick. Verket framställer inte en förödande storm, utan en kontinuerlig och mäktig rörelse.

Vattnet kan tolkas som en symbol för tidens gång. Det behåller aldrig samma form och förändras ständigt när det möter klipporna. Varje våg försvinner för att ge plats åt en ny, medan skummet formas och löses upp utan att sluta. Denna ständig förnyelse gör landskapet till en bild av förändring, kontinuitet och omvandling.

Klipporna å andra sidan representerar beständighet och motstånd. De står fasta mot vattnets rörelse, även om deras ytor visar tecken på slitage. Förhållandet mellan de två elementen skapar en dialog mellan det stabila och det föränderliga. Havet omvandlar långsamt stenen, medan stenen ändrar riktningen på varje ström.

Scenen kan också förstås som en representation av kamp och anpassning. Vattnet stannar inte inför hindren utan omger dem, täcker dem eller tar sig fram mellan dem. Dess kraft beror inte enbart på kollisionen utan på dess förmåga att ändra form. Denna läsning gör havslandskapet till en metafor för uthållighet och förnyelse.

Färgskalan skapar en frisk och djup atmosfär. Blått förmedlar öppenhet och mysterium; grönt antyder liv och rörelse; grått ger styrka och soberhet; vitt introducerar ljus; och svart markerar de djupaste gränserna. Alla dessa färger samexisterar utan att någon dominerar helt, precis som de olika strömmarna blandas inom havet.

Närheten till scenen gör det möjligt att föreställa sig ljudet av vågor som bryter, vatten som gnider mot klipporna och skummet som rör sig när det drar sig tillbaka. Man kan också känna fuktigheten, vinden och den marina miljöns fräschhet. Bilden väcker en upplevelse som går utöver ögat och för tittaren till en öde och öppen kust.

Sammanfattningsvis representerar denna målning havets oförtröttliga kraft när det rör sig mellan mörka stenar, formar vågor, strömmar och omfattande skumområden. Rikedom i blått, grönt, turkost, grått och vitt skapar en livfull yta som verkar förändras inför betraktaren. Klipporna symboliserar motstånd och beständighet, medan vattnet inkarnerar omvandling, frihet och tidens gång. Verket gör ett fragment av kust till en kraftfull reflexion över relationen mellan rörelse och stabilitet, och visar naturens djupaste skönhet som aldrig står stilla.