Miroslav Spadrna (pintorcheco) - Estructura Sumergida XL

02
dagar
04
timmar
48
minuter
28
sekunder
Aktuellt bud
€ 35
Reservationspriset är ej uppnått
Nathalia Oliveira
Expert
Galleriuppskattning  € 1 500 - € 1 800
ES
35 €
CZ
30 €
CZ
15 €

Catawikis köparskydd

Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer

Trustpilot 4.4 | 140462 omdömen

Betygsatt utmärkt på Trustpilot.

Miroslav Spadrna (Pintorcheco) presenterar en akrylmålning på canvas med titeln Estructura Sumergida XL, 90 × 60 cm, 2026, originalutgåva, handsignerad, ursprung Spanien, vikt 3 kg.

AI-assisterad sammanfattning

Beskrivning från säljaren

DE DÄMPADE STRUCTURER

Dykande Struktur I
Akryl på duk · 90 × 60 cm · 2026
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Spanien

Detta verk utforskar spänningen mellan djup, struktur och ljus genom ytor som är rikt stratifierade och taktila. Kompositionen återskapar ett dykande utrymme där fragment av belysning framträder ur täta och skiftande fält av blått.

De kontrollerade formerna interagerar med spontana gester, vilket skapar en dynamisk balans mellan ordning och upplösning. Ljuset verkar uppstå inuti själva målningen och leder betraktaren genom färglager, textur och spatial ambiguitet.

Som en del av serien Estructuras Sumergidas inbjuder verket till contemplation av det som finns under den synliga ytan: ett utrymme där materia, minne och ljus verkar samexistera.
• Ursprung: Född den 28 juli 1968 i Tjeckien, i staden České Budějovice. 
• Inledande karriär: Redan innan formell utbildning i bild- och formkonst målade han aktivt och sålde sina verk. Vid 21 års ålder var han känd i Tyskland, Nederländerna och andra europeiska länder. Vid 25 års ålder hade han sålt mer än 1 000 verk världen över. 
• Kunstnärlig utveckling: Vid 40-årsåldern övergav han kommersiell måleri och fördjupade sig i ett mer äkta och djupt uttryck. Han lämnade sitt hem och sitt tidigare liv för att arbeta på gatan och närmade sig erfarenheter av fattigdom, ensamhet och passion. Vid 43 påbörjade han en ny stilistisk och kreativ fas. 
• Konstnärens filosofi: För honom är konsten ett utrymme för absolut frihet—där han kopplar samman kärnan i sakerna och djupaste känslor. Där det enda giltiga tiden är penseln; att skapa eller återskapa livet på en målning, papper eller skulptur är för honom ett sublart akt. 



Meriter, erkännanden och utställningar
• Priser:
• 2023: Européisk konstnärspris i Milan, Italien. 
• 2021: Utnämnd till Koordinator för konst och måleri i Tjeckien. 
• Utställningar:
• Deltog i en grupputställning i Berja (Andalusien, Spanien) 2023. 
• Residens:
• Konstnärligt residens i Garachico (Kanarieöarna, Spanien) 1997. 
• Representations och kritik:
• Sedan 2025 är han representerad av 1819 Art Gallery i Madrid, Spanien. 
• Hans verk har fått kritiska recensioner, bland andra av Antonio Sánchez, direktör och kurator för galleriet 1819, som framhävt hans samling som en “målerisk symfoni mellan ljus, natur och essens”, med en teknik som förenar det abstrakta och det figurativa, intensiv användning av färg och textur som är djupt materiell. 



Konstnärlig stil

Hans arbete kännetecknas av ett tillvägagångssätt mellan abstrakt och figuration, där:
• Dominerar tjocka och kantiga penseldrag som tillämpas med blandtekniker (impasto) och skapar en tydlig tredimensionell effekt. 
• Färgpaletten använder blått, grönt och jordnära toner, ofta kontrasterat av intensiva röda och orange nyanser, samtidigt som lugn och passion framkallas. 
• Textur är en central uttryckseskl avs: lager av målning överlagda med energi, som skapar en omslutande och sensorisk atmosfär. 
• Kompositionen byggs upp från en asymmetrisk harmoni, utmanar konventioner och skapar en visuell spänning som uppmanar till fortsatt utforskning av måleriet. 
• I flera verk framträder den mänskliga figuren som upplöst i omgivningen, som om den utgör en del av landskapet självt, och avslöjar en djup symbiotisk koppling till naturen. 



Allmän tolkning
• En konstnär i ständig förvandling: Han har vandrat en väg från kommersiell framgång till ett mer autentiskt och visceralt uttryck, vilket t.o.m. ledde honom till att leva och skapa i extrema miljöer.
• Sensorisk rikedom: Hans verk strävar efter att engagera betraktarens alla sinnen: ljus, färg, textur och känsla i en nästan taktil upplevelse.
• Andlighet och natur: Förbindelsen mellan människa och den omgivande naturen, tillsammans med en uttrycksfull och emotionellt laddad teknik, pekar mot en djup sökning efter andlig kontakt.
Miroslav Špadrna | Pintorcheco

samtida konstnär — Tjeckien / Spanien

Miroslav Špadrna, konstnärligt känd som Pintorcheco, är en tjeckiskfödd samtida konstnär och målare, född 1968 och bosatt i Spanien. Hans konstnärliga praktik utspelar sig i skärningspunkten mellan abstraktion och figurativitet, och utvecklar ett distinkt visuellt språk definierat av färgintensitet, materialitet, rörelse och en djup andlig dimension.

Hans målningar kännetecknas av ett gestuellt, materialmässigt och mycket texturerat tillvägagångssätt. Genom palettknivarbete, impasto och blandtekniker på duk konstruerar Špadrna ytor av anmärkningsvärd fysisk och visuell densitet. Lager av färg, relief och spår av gester omvandlar själva materien till en väsentlig del av varje verks mening.

Färg spelar en central roll i hans konstnärliga språk. Djupa blått, grönt och jordtoner samspelet med intensiva gult, magenta och orange. I serier som Portales Indigo (Indigo Portals) går blått bortom sin rena kromatiska funktion för att bli ett symbolskt utrymme kopplat till djup, tystnad, energi och passage mot en inre verklighet.

Špadrnas verk utforskar universella teman inklusive inre ljus, transformation, minne, tystnad och frihet. Former verkar uppträda ur och upplösas i den målade ytan, och framkalla landskap, arkitektoniska strukturer, mänskliga närvaro och imaginära territorier utan att någonsin bli helt definierade.

Denna ambiguitet är grundläggande för hans praktik. Snarare än att presentera betraktaren med en sluten bild eller förutbestämd tolkning, skapar Špadrna ett visuellt territorium där personlig uppfattning och känslomässig upplevelse blir en del av själva konstverket.

Under sin karriär har Špadrna utvecklat en alltmer internationell närvaro. Erkännanden kopplade till hans konstnärliga bana inkluderar utmärkelser i Milano (2023) och Florens (2025), samt hans utnämning som Koordinator för konst och måleri i Tjeckien 2021.

Hans arbete har också fått internationell synlighet genom specialiserade samtidskonstplattformar och marknader, vilket bidrar till en bana som kopplar hans centraleuropeiska ursprung till hans nuvarande kreativa period i Spanien.

I stället för att helt representera den synliga verkligheten söker Miroslav Špadrna skapa emotionella utrymmen. Genom sina målningar blir materia, ljus och färg ingångar till inre tillstånd där det igenkännbara och det okända står i ständig spänning.

Miroslav Špadrna — Pintorcheco
Materie · Ljus · Transformation · Frihet

DE DÄMPADE STRUCTURER

Dykande Struktur I
Akryl på duk · 90 × 60 cm · 2026
Miroslav Spadrna (Pintorcheco)
Spanien

Detta verk utforskar spänningen mellan djup, struktur och ljus genom ytor som är rikt stratifierade och taktila. Kompositionen återskapar ett dykande utrymme där fragment av belysning framträder ur täta och skiftande fält av blått.

De kontrollerade formerna interagerar med spontana gester, vilket skapar en dynamisk balans mellan ordning och upplösning. Ljuset verkar uppstå inuti själva målningen och leder betraktaren genom färglager, textur och spatial ambiguitet.

Som en del av serien Estructuras Sumergidas inbjuder verket till contemplation av det som finns under den synliga ytan: ett utrymme där materia, minne och ljus verkar samexistera.
• Ursprung: Född den 28 juli 1968 i Tjeckien, i staden České Budějovice. 
• Inledande karriär: Redan innan formell utbildning i bild- och formkonst målade han aktivt och sålde sina verk. Vid 21 års ålder var han känd i Tyskland, Nederländerna och andra europeiska länder. Vid 25 års ålder hade han sålt mer än 1 000 verk världen över. 
• Kunstnärlig utveckling: Vid 40-årsåldern övergav han kommersiell måleri och fördjupade sig i ett mer äkta och djupt uttryck. Han lämnade sitt hem och sitt tidigare liv för att arbeta på gatan och närmade sig erfarenheter av fattigdom, ensamhet och passion. Vid 43 påbörjade han en ny stilistisk och kreativ fas. 
• Konstnärens filosofi: För honom är konsten ett utrymme för absolut frihet—där han kopplar samman kärnan i sakerna och djupaste känslor. Där det enda giltiga tiden är penseln; att skapa eller återskapa livet på en målning, papper eller skulptur är för honom ett sublart akt. 



Meriter, erkännanden och utställningar
• Priser:
• 2023: Européisk konstnärspris i Milan, Italien. 
• 2021: Utnämnd till Koordinator för konst och måleri i Tjeckien. 
• Utställningar:
• Deltog i en grupputställning i Berja (Andalusien, Spanien) 2023. 
• Residens:
• Konstnärligt residens i Garachico (Kanarieöarna, Spanien) 1997. 
• Representations och kritik:
• Sedan 2025 är han representerad av 1819 Art Gallery i Madrid, Spanien. 
• Hans verk har fått kritiska recensioner, bland andra av Antonio Sánchez, direktör och kurator för galleriet 1819, som framhävt hans samling som en “målerisk symfoni mellan ljus, natur och essens”, med en teknik som förenar det abstrakta och det figurativa, intensiv användning av färg och textur som är djupt materiell. 



Konstnärlig stil

Hans arbete kännetecknas av ett tillvägagångssätt mellan abstrakt och figuration, där:
• Dominerar tjocka och kantiga penseldrag som tillämpas med blandtekniker (impasto) och skapar en tydlig tredimensionell effekt. 
• Färgpaletten använder blått, grönt och jordnära toner, ofta kontrasterat av intensiva röda och orange nyanser, samtidigt som lugn och passion framkallas. 
• Textur är en central uttryckseskl avs: lager av målning överlagda med energi, som skapar en omslutande och sensorisk atmosfär. 
• Kompositionen byggs upp från en asymmetrisk harmoni, utmanar konventioner och skapar en visuell spänning som uppmanar till fortsatt utforskning av måleriet. 
• I flera verk framträder den mänskliga figuren som upplöst i omgivningen, som om den utgör en del av landskapet självt, och avslöjar en djup symbiotisk koppling till naturen. 



Allmän tolkning
• En konstnär i ständig förvandling: Han har vandrat en väg från kommersiell framgång till ett mer autentiskt och visceralt uttryck, vilket t.o.m. ledde honom till att leva och skapa i extrema miljöer.
• Sensorisk rikedom: Hans verk strävar efter att engagera betraktarens alla sinnen: ljus, färg, textur och känsla i en nästan taktil upplevelse.
• Andlighet och natur: Förbindelsen mellan människa och den omgivande naturen, tillsammans med en uttrycksfull och emotionellt laddad teknik, pekar mot en djup sökning efter andlig kontakt.
Miroslav Špadrna | Pintorcheco

samtida konstnär — Tjeckien / Spanien

Miroslav Špadrna, konstnärligt känd som Pintorcheco, är en tjeckiskfödd samtida konstnär och målare, född 1968 och bosatt i Spanien. Hans konstnärliga praktik utspelar sig i skärningspunkten mellan abstraktion och figurativitet, och utvecklar ett distinkt visuellt språk definierat av färgintensitet, materialitet, rörelse och en djup andlig dimension.

Hans målningar kännetecknas av ett gestuellt, materialmässigt och mycket texturerat tillvägagångssätt. Genom palettknivarbete, impasto och blandtekniker på duk konstruerar Špadrna ytor av anmärkningsvärd fysisk och visuell densitet. Lager av färg, relief och spår av gester omvandlar själva materien till en väsentlig del av varje verks mening.

Färg spelar en central roll i hans konstnärliga språk. Djupa blått, grönt och jordtoner samspelet med intensiva gult, magenta och orange. I serier som Portales Indigo (Indigo Portals) går blått bortom sin rena kromatiska funktion för att bli ett symbolskt utrymme kopplat till djup, tystnad, energi och passage mot en inre verklighet.

Špadrnas verk utforskar universella teman inklusive inre ljus, transformation, minne, tystnad och frihet. Former verkar uppträda ur och upplösas i den målade ytan, och framkalla landskap, arkitektoniska strukturer, mänskliga närvaro och imaginära territorier utan att någonsin bli helt definierade.

Denna ambiguitet är grundläggande för hans praktik. Snarare än att presentera betraktaren med en sluten bild eller förutbestämd tolkning, skapar Špadrna ett visuellt territorium där personlig uppfattning och känslomässig upplevelse blir en del av själva konstverket.

Under sin karriär har Špadrna utvecklat en alltmer internationell närvaro. Erkännanden kopplade till hans konstnärliga bana inkluderar utmärkelser i Milano (2023) och Florens (2025), samt hans utnämning som Koordinator för konst och måleri i Tjeckien 2021.

Hans arbete har också fått internationell synlighet genom specialiserade samtidskonstplattformar och marknader, vilket bidrar till en bana som kopplar hans centraleuropeiska ursprung till hans nuvarande kreativa period i Spanien.

I stället för att helt representera den synliga verkligheten söker Miroslav Špadrna skapa emotionella utrymmen. Genom sina målningar blir materia, ljus och färg ingångar till inre tillstånd där det igenkännbara och det okända står i ständig spänning.

Miroslav Špadrna — Pintorcheco
Materie · Ljus · Transformation · Frihet

Uppgifter

Artist
Miroslav Spadrna (pintorcheco)
Sold with frame
Nej
Säljs av
Direkt från konstnären
Utgåva
Original
Titel på konstverket
Estructura Sumergida XL
Teknik
Akrylmålning
Signatur
Handsignerad
Ursprungsland
Spanien
År
2026
Skick
Utmärkt skick
Höjd
90 cm
Bredd
60 cm
Vikt
3 kg
Stil
Abstrakt expressionism
Tidsålder
2020+
SpanienVerifierad
82
Sålda objekt
97,14%
Privat

Liknande objekt

För dig i

Modern och samtida konst