Giulio Santoleri - Covoni, omaggio a Monet e Stefanoni





10 € | ||
|---|---|---|
1 € |
Catawikis köparskydd
Din betalning är säker hos oss tills du får ditt objekt.Se detaljer
Trustpilot 4.4 | 140652 omdömen
Betygsatt utmärkt på Trustpilot.
Beskrivning från säljaren
VARNING! För närvarande gör vi inte leveranser till Tyskland, Österrike, Frankrike och Schweiz. Denna beslut beror på de senaste lokala reglerna om förpackningar (EPR), vars höga krav på efterlevnad och beskattning för närvarande inte tillåter oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi skickar endast inom EU.
En unik och originalt verk inspirerat av Monet och Tino Stefanoni.
Blandteknik på panel: emalj, akryl, oljepasteller, sprayfärg på panelen 30x40 cm.
Högblank, genomskinlig fixativ beläggning på ytan.
Initialer på nederkanten och signatur på baksidan.
Äkthetsintyg kommer att bifogas.
Utan ram.
Det kommer att packas noggrant och skickas med spårningsnummer.
På tavlans baksida finns ett hål som kan användas för att hänga upp den i väggen enkelt med en spik. Tavlans sidor (1,5 cm) är målade svarta, för att skapa en visuell effekt som simulerar utseendet av en ram, vilket ger djup och en elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore inneslutet i ett fristående utrymme. Naturligtvis kan tavlan också friare in fritt enligt er smak.
Landskapet, för Santoleri, är inte bara ett naturligt betraktande, utan en mental och känslomässig struktur, ett ”inre geografi” som speglar sinnesstämningar, tystnader och syntetiska visioner av verkligheten. Hans måleri kännetecknas av ett väsentligt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna reducerade till det väsentliga, konturerna tydliga, färgfälten sober, i en konstant spänning mellan formell stringens och lyrisk djup.
Hans verk frammanar upphöjda, nästan drömlika atmosfärer, där ljuset har en symbolisk funktion mer än beskrivande, och varje element – en kull, ett träd, ett hus – blir arketyp. Hans stil, i balans mellan visuellt minimalism och emotionell intensitet, hänvisar till vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk 1900-tals måleri, men behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, erkännandet som bekräftar värdet av hans forskning inom samtidskonst i Italien.
Hans verk finns i privata samlingar och utställningsutrymmen i Italien och utomlands, bland Europa, Amerika och Asien, till bevis på universaliteten i hans visuella språk.
VARNING! För närvarande gör vi inte leveranser till Tyskland, Österrike, Frankrike och Schweiz. Denna beslut beror på de senaste lokala reglerna om förpackningar (EPR), vars höga krav på efterlevnad och beskattning för närvarande inte tillåter oss att garantera tjänsten i dessa länder.
Vi skickar endast inom EU.
En unik och originalt verk inspirerat av Monet och Tino Stefanoni.
Blandteknik på panel: emalj, akryl, oljepasteller, sprayfärg på panelen 30x40 cm.
Högblank, genomskinlig fixativ beläggning på ytan.
Initialer på nederkanten och signatur på baksidan.
Äkthetsintyg kommer att bifogas.
Utan ram.
Det kommer att packas noggrant och skickas med spårningsnummer.
På tavlans baksida finns ett hål som kan användas för att hänga upp den i väggen enkelt med en spik. Tavlans sidor (1,5 cm) är målade svarta, för att skapa en visuell effekt som simulerar utseendet av en ram, vilket ger djup och en elegant kontrast mellan verket och dess omgivning, som om det vore inneslutet i ett fristående utrymme. Naturligtvis kan tavlan också friare in fritt enligt er smak.
Landskapet, för Santoleri, är inte bara ett naturligt betraktande, utan en mental och känslomässig struktur, ett ”inre geografi” som speglar sinnesstämningar, tystnader och syntetiska visioner av verkligheten. Hans måleri kännetecknas av ett väsentligt och kontemplativt tillvägagångssätt: formerna reducerade till det väsentliga, konturerna tydliga, färgfälten sober, i en konstant spänning mellan formell stringens och lyrisk djup.
Hans verk frammanar upphöjda, nästan drömlika atmosfärer, där ljuset har en symbolisk funktion mer än beskrivande, och varje element – en kull, ett träd, ett hus – blir arketyp. Hans stil, i balans mellan visuellt minimalism och emotionell intensitet, hänvisar till vissa resultat av abstrakt landskapsmåleri och italiensk 1900-tals måleri, men behåller en helt personlig röst.
År 2022 valdes han ut till det prestigefyllda Premio Marche – Biennale d’Arte Contemporanea, erkännandet som bekräftar värdet av hans forskning inom samtidskonst i Italien.
Hans verk finns i privata samlingar och utställningsutrymmen i Italien och utomlands, bland Europa, Amerika och Asien, till bevis på universaliteten i hans visuella språk.

