Nataline Pomar - Viaje al planeta X

Jag är visuell konstnär baserad i Madrid där jag från mitt studio och kreativa laboratorium utvecklar mitt mest personliga verk, projekt och samarbeten med varumärken i mer än 20 år. Jag har arbetat för varumärken som Cervezas Alhambra, TotCor, Raima, Diputación de Barcelona, Grup ATRA, Sr. Martín och Therapyside med flera.

Jag är utbildad vid Konstnärliga fakulteten, har en master i kommunikation och marknadsföring inriktad på konst och en högre utbildning i textilkonst och design. Jag tog certifikatet för pedagogisk lämplighet där jag kombinerar min passion för måleri som jag arbetar med till 90%, med undervisning till 10%, särskilt inom socialt arbete eftersom jag ser vikten av konsten i mindre gynnade miljöer: "konsten kan förändra människors mentalitet och det är människorna som kan förbättra världen".

Jag gillar konstundervisning eftersom det också får mig att lämna studion och träffa människor, skapa verkliga kopplingar och spegla dem i mitt målade arbete.

Jag har ställt ut i gallerier som: Galería Ola i Barcelona och La Panartería, specialiserad på urban och samtida konst i Madrid. Även i galleriet Creatitis i Madrid och Casa Panot i Barcelona. Jag har också ställt ut i Berlin på BcmA contemporary art laboratory. Min konst har även varit en del av utställningen på Museo Nacional de Cerámica y Artes Suntuarias ‘González Martí’ i Valencia.

Jag utforskar urban konst, installation och väggmåleri. Jag har skapat flera storformatväggar i Madrid och i Barcelona.

Jag har deltagit i många festivaler för urban konst som Pintamalasaña och CALLE i Madrid där jag vann priset för affischdesign år 2024. Jag har även deltagit i CI Urban Fest i Madrid och FemFabrik i Barcelona.

Jag har fått olika utmärkelser och mina samlare finns över hela världen: Frankrike, Belgien, Spanien, Förenta staterna, Portugal och Tyskland.

Innan jag började studera konst byggde jag min bakgrund i matematik och fysik, så jag är mycket intresserad av kosmos och universum, vetenskapen och de mänskliga och universella kopplingarna.

Trots att jag har en klassisk akademisk figurativ utbildning från Konstakademin, tycker jag om att arbeta med abstrakt konst eftersom det tvingar mig att måla utan att fokusera för mycket på vad som uppstår på duken, att acceptera och utnyttja tillfället. Det är en gestuell och intuitiv måleri som kopplar samman med mitt mest primitiva och autentiska jag. Jag brukar arbeta i serier, det hjälper mig att ordna känslor och intryck.

Jag inspireras av filmer som "Contact" eller "Interstellar" och de påverkar min målning direkt med sin estetik och sin syn på dystopiska framtider som får min fantasi att flyga. Jag har också influerat mitt plastiska språk av konstnärer som Joan Miró, Hilma af Klint, Sonia Delaunay och Kandinsky.

Jag gillar att skapa kopplingar med mina kunder, jag tror att det är sättet att sluta cirkeln mellan konstnär och samlare, där energin i det kollektiva omvandlas och ger mening åt skapelseakten.

Detta verk utforskar mänskliga och universella kopplingar genom dansen av penseldrag, texturer och färger och skapar ett livskraftigt flöde. Dialogen mellan mänsklighet och natur manifesteras i en djup koppling, harmoni och kosmisk kaos mellan människan och allt runt omkring.

Teknik: Blandteknik: akryl och marker.
Inga tryck.

Runt 50x50 cm staffli på bildyta, inmonterad på träram. (professionell förpackning). Verket kan hängas ur olika perspektiv.

Signerat för hand på baksidan. Inkluderar äkthetsintyg.