Matthew Houston - Leanne - 5x4" Polaroid

Unik 5x4-tums Polaroid
Signerad på baksidan.
Det medföljande proveniensbladet är också signerat och har ateljéstämpeln.
Mycket gott skick
Ej monterad – liggande på museumsskiva i arkivmylarficka
I arkivbox
Polaroidens mått - 14,5 x 10,5 cm, Mount - 30 x 21 cm, Box - 32 x 23,5 cm

Fraktad plant med styvt skydd via registrerat brev.

Materialet är den pappersbaserade första generationens Polaroid, känd som 'peel-apart'-Polaroid, och finns i formaten 10x8 tum, 5x4 tum och 3x4 tum fram till början av 2000-talet då det avskaffades. Not to be confused with the 'integral' material now being manufactured by Polaroid Originals. Detta är ett 'Type 55'-tryck.

Matthew Houston har visat verk över hela Europa från Kettle's Yard i Cambridge, Storbritannien 1986 till senast i Paris med Art-Icon maj 2026.
Detta är en av en serie Polaroid- och silvergelatin-tryck som började i slutet av 1990-talet och fortsatte in i början av 2000-talet. Den lilla scenen var ombord på ett seglande fartyg som var förtöjt vid London Docks.

Matthew Houston (1961) är en samtida konstnärlig fotograf känd för sin uttrycksfulla användning av medie- och storformatskameror samt experimentella analoga processer, särskilt Polaroidfotografi. Hans arbete undersöker ofta skärningspunkterna mellan teater, performance och bildkonst, och översätter den flyktiga naturen av liveperformance till varaktiga fysiska artefakter.
Viktiga aspekter av hans arbete
Analoga & Polaroid-mästerskap: Houston utnyttjar den omedelbara men oförutsägbara naturen hos Polaroidfilm. Han skalar ofta upp dessa intima format till högkvalitativa, storskaliga silvergelatin- och C-print-utställningstryck.
Scener & stilleben: Hans portar include highly structured still lifes, som Stages & Still Life-serien, vilka kombinerar funna föremål, arkitektoniska former, keramiska former och textilier i specialbyggda miniatyrscener.
Teatralisk porträttfotografi: Han samarbetar ofta med dansare, skådespelare och performancekonstnärer. Han behandlar kamerans bildfält som en liten scen och fångar dramatiska poser och texturerad, atmosfärisk belysning.
Estetik: Genom att använda instant-filmkemi har hans fotografier tydliga, organiska kanter, rika kemiska tonförskjutningar och en dyster, målerisk finish som betonar den påtagliga naturen av traditionell fotografi.
Hans limiterade provtryck och originella Polaroid-verk visas av konstinstitutioner och samlingar globalt.

"Matthew Houston studerade grafik vid Central School of Art, London, och earned senare en förstklassig examen i fotografi från London College of Printing. Han började fotografera modeller, skådespelare och dansare på en liten scen som han byggde medan han drev en cabaret på ett seglande fartyg. Denna scen var miljön för många av hans storformatfotografier och Polaroider i slutet av 1990-talet. Houston noterar att scenen i sig föreslog inklusionen av en person och fungerade som en piedestal för hans motiv. Hans fotografier är kända för sina intima ofta nostalgiska kvaliteter och är resultatet av ett 'öppet experiment' med hans motiv. Han fokuserar på att hitta gemensam mark med modellen och fånga vad som händer naturligt. Hans fotografier innehåller ibland subtila referenser till mytologiska figurer och målningar. Detta är inte avsett som ett fast tema, utan en 'vign referens' som växte fram ur den scenlika miljön i hans tidiga porträtt."*
*Från utställningskatalog, London 2014

"Den lilla scenen jag byggde var en del av studion och jag började ta fotografier av performera, vänner, skådespelare och modeller. Att använda Polaroid-film gav materialet en chans att vara en del av bilden också. Polaroid är känt för alla typer av egenheter och olyckor som påminner om processen. Precis som med andra fotografier jag gjort känns det viktigt att material och process fortfarande ingår, fortfarande uppenbara."**
**Från intervju - Saatch Art

Ett utdrag ur en utställningsrecension jag upptäckte - BIP off, Liege - av Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."